一瓣心香，欽佩難言

王寶林

春節后上班第一天，青年工筆畫家房棟打來電話，說計劃把一年來創作的作品結集出版，囑我寫幾句話。我認認真真欣賞了他的幾十幅新作，也認認真真傾聽了他的心路歷程，我被震撼了。正所謂：“每讀工細之作，惟有一瓣心香，五體投地而欽佩難言也。”（清代松年《頤園論畫》）

一

認識房棟始于2003 年7 月，在吉林市第二屆藝博會上，我第一次拿出自己的藏品“三惜草堂珍藏當代名家作品展”參展，頗為轟動。在我對面的展位，是兩位花鳥畫家。一個是寫意畫家牛恒澤，另一個便是工筆畫家房棟。兩人皆勤奮而謙遜，看得出是正在藝術道路上求索的有志青年。

房棟的老師李碩是當代著名工筆畫家李魁正的弟子，拿過第三屆工筆畫展銀獎。2000 年10 月，房棟的作品《麗日》入選中國美協舉辦的2000 年全國中國畫作品展，那一年他22 歲。創作一件大幅工筆畫要一個月時間，但從2002 年至2006 年，房棟有24 件作品在全國性美展中入選、獲獎。2006 年12 月，他成為吉林省美術史上最年輕的中國美協會員，那一年他28 歲。

在這之后的幾年里，他的作品風格開始呈現平和、安逸、溫暖的氣象，在別人眼里，他的藝術創作、幸福生活像花兒一樣美麗。

二

近三年，房棟每年都送我一本作品集，從中可清晰審視他的藝術歷程。房棟的作品既有傳統的技法，又有著現代的觀念，作品起點高，意境佳。我最喜歡他那種全景式構圖的作品，著眼寬，構圖立意上別具匠心，出人意表。畫面所表現的雖然都來自生活，但絕非自然主義的描畫，每一件作品都經作者精心布局，該繁則繁，該簡則簡，畫作顯得大氣而又充滿詩情，滲透著作者的真情實感。尤其令人贊嘆的是那種若隱若現的感覺，教人回味無窮，在境界中創造出深邃的視覺效果。

說到境界與效果，不能不提到房棟筆下的“大鳥”，孔雀、鵜鶘、鷺鷥、蘆雁……這些大自然中的生靈，在他營造的環境里勁健、靈動、大方、雅艷、清柔、秀潤，平實中見天真爛漫，濃淡交錯中得其神采，充溢著一種生機盎然的氣息，使人們在觀察體驗自然美的同時，也能悟出這些生靈與人的心靈相和諧的關系，具有鮮明的時代精神。

近幾年簽約廣東某畫廊后，他創作的作品全部被畫廊包銷，而且應邀創作的作品越來越多。在完成簽約作品的同時，他會畫一些大畫的草稿，他說這樣可以避免自己的手、自己的心畫俗了。因為他明白，如果手俗了、心俗了就會影響作品的格調，而格調是畫家的靈魂。

三

關于格調，我曾在《美術報》讀過美術理論家郎紹君先生的一篇文章，在電話中念給房棟聽，他大呼過癮，告訴我，這也是他思考的問題。

“格調”曾經是衡量中國畫的最高標準。格調是什么？在我看來，它是透過形式風格、語言和技巧運用折射出來的人格價值——寓于美中的真與善的程度，業已形式化、物質化的精神品位。人品的高下與筆墨、色彩方法及其熟練程度并無必然聯系，但與筆墨、色彩特別是筆墨、色彩品質、氣息一定相關。這種必然的連帶關系，決定了高格調的追求必然伴隨著對完美人格與超越精神的追求。畫家離不開市場，但必須追求高格調，否則就會成為市場的奴隸，毀了自己的藝術。

對于當代工筆畫，房棟有著自己的觀點，他始終認為，工筆畫作品的藝術價值并不在于其如何的逼真、肖似、繁縟、細膩，而在于畫家高度的思想內涵與畫面所呈現的“意境”與“神韻”。

房棟是位有理想、有追求、也有責任感的年輕人，他有著清晰的人生規劃，并且按照自己的規劃堅定地前行。幾年里，成了家有了孩子，房棟說，這是人生不可或缺的一部分，也是男人的責任。他還說，這一生最大的遺憾就是沒有上過專門的美術院校。雖然憑著自己的摸索，取得了一定成就，但總覺后勁不足。2013 年，他暫停與畫廊的合約，放下已取得的成就，去美院進修，畫一些自己想畫的大畫，使作品的格調有了很大的提高。

我是房棟的朋友，也是他繪畫藝術的推崇者。行文至此，我想真誠地對房棟說：溯生命之源，繪生靈幻象。前面的路還很長，攀登的人也很多，可最終登上極頂論劍的就那么幾個人，我希望其中有你！