新媒體語境下個體表演化生存的特點

林賽賽

1 大眾傳播時代：前后臺界限分明與同步表演

擬劇理論是美國社會學家歐文·戈夫曼在《日常生活中的自我呈現》一書中提出的著名論斷。這一理論將日常生活中的人類行為視作特定情境中的角色表演，而人與人之間的互動就像戲劇演員之間的配合演戲。戈夫曼認為，在日常交往和生活中，每個人都是表演者，表演是個體參與社會互動的基本策略[1]。

作為社會性動物，自我認同與社會認同是安全感的重要來源，我們習慣性地向他人展示自己，并渴望得到接納和認可。在這個過程中，人們會不斷根據自己身處舞臺以及交往對象的不同來調整自己的行為，使他人對自己的印象更加積極正面，比起“我是什么樣的人”，人們往往更關心“我需要成為什么樣的人”。也就是說，在不同的情境下，個體會佩戴不同的面具，以達到理想的自我展示效果。

戲劇演員臺前演出、幕后準備，人們在社會交往中的表演區域同樣有前臺與后臺之分。前臺是表演互動、迎來送往的公開場域，表演者在此有意識有策略地進行印象管理，傳遞的訊息是經過包裝和整理的；后臺則具有一定的私密性，是表演者可以確信觀眾不會突然闖入、從而可以毫無負擔地摘掉面具的場所，也是登臺演出前用來精心準備之地，此間傳遞的訊息則更加自然和無意識。因此，“前臺”與“后臺”中的個體行為自然存在著或大或小的差異。

伯爾尼·霍根把自我呈現區分為兩種類型：同步的“表演”和異步的“展覽”，在大眾傳播時代及之前，人們與其他個體間的互動以面對面交流為主，即同步表演[2]。此時，前臺與后臺之間的界限較為明晰，人們進行自我形象建構時，可以在后臺進行充分“包裝”，在前臺“表演”完畢后，亦可在后臺放心“卸妝修整”。人們與之互動的交往對象往往是可視可接觸的，根據他們的反應和評價，人們可以適時而有針對性地調整自己的行為，這在一定程度上降低了個體參與社會互動的復雜度。

2 新媒體時代：前后臺界限動搖與異步展覽

進入新媒體時代，表演依然是人們進行自我形象建構時的重要策略。隨著媒介技術的不斷更新，尤其是社會化媒體的廣泛應用，線上交流在人們的社會互動中扮演著越來越重要的角色，個體的表演舞臺更加廣闊，表演手段也更多樣化。大眾傳播時代前臺與后臺間分明的界限出現了動搖，個體參與社會互動時的復雜度也相對提升。

2.1 主動或被動的后臺前移

按照擬劇理論，前臺是人們進行表演互動的主場，而后臺則是用于修整準備、應防止觀眾進入的私人場域，二者是相對而言的。然而，在新媒體空間中，前臺與后臺間的界限已越來越模糊，后臺表演現象日益普遍，人們在其中的行為舉止被主動或被動地呈現到觀眾面前，即后臺的前臺化。這導致用于表演的前臺范圍逐步擴大，而屬于人們的自我場域被一再壓縮，人們“登臺表演”前用于準備的時間和空間也更緊張[3]。

人們主動選擇將后臺前移的原因可以歸結為兩個方面，一方面是全面展示自我形象、彰顯自身優越性與獨特性，另一方面則是獲得他人的認同、追求社會歸屬感。進入Web2.0 時代，用戶生產內容蓬勃發展，人們主動進行后臺前移、進行自我表達與展示的手段非常多樣化。最常見的即是人們在社交媒體平臺上通過文字、圖片或視頻等形式來分享自己的私人生活，如學習打卡、曬自拍、分享健身減肥歷程等。

以明星或網紅等公眾人物為例，后臺前移對于他們完美人設的建立意義重大。一方面，他們可以通過直播互動、Vlog 拍攝等途徑和粉絲分享自己的生活。歐陽娜娜即是其中的典型代表，憑借一系列記錄日常學習社交的Vlog 吸粉無數。另一方面，公眾人物也可以參加真人秀節目，將自己全方位暴露在鏡頭下，讓觀眾看到自己不為人知的、生活化的一面，營造親切感、拉近和粉絲的距離并提高知名度，實現經濟效益的轉化。當然，公眾人物主動呈現給觀眾的后臺形象往往是經過包裝與美化的，表演與真情流露的占比難以辨別。

同時，后臺前移也極有可能給個體的形象建構帶來負面影響，尤其是在被動狀態下。自我場域被壓縮且越來越透明化，然而個體卻很難做到時刻警惕以維持理想形象。如果人們在后臺中自然流露的行為舉止與前臺精心建構的形象出入較大，則難免會遭到觀眾的質疑。

2.2 角色自由與行為限制并存

在線下交流中，我們扮演的角色是相對固定的，行為舉止往往受到自我身份與社會環境的限制。與大眾傳播時代不同，在新媒體環境中，個體的社會互動很多時候是在虛擬空間中進行的。在數字化的虛擬平臺上，人們可以不透露自己的真實身份，而選擇處于一種匿名狀態。在這種情況下，個體自我呈現與社會互動時的身份自由度大大上升，進行角色賦予與角色轉換時，對自我意愿的強調時常超越規則。在線上與線下，甚至在線上的不同平臺上（如微博與微信），一個人的行為表現往往會呈現出相當不同的特點。

但是，即使是在虛擬空間中，絕對的匿名狀態也是很難達到的。同時，社交媒體平臺的公共性更強，在賦予用戶更多角色自由權時，也讓用戶在平臺上發布的內容，如自拍、日常生活記錄、意見表達等，置于更多人的審視下，過錯與優點都會被放大化處理，這就對個體的形象建構施加了更多的社會影響。因此，在新媒體環境下，人們表演化生存的角色自由與行為限制是并存的。

2.3 想象的觀眾與情境消解

人們在進行社會互動時，會根據身處舞臺以及交往對象的不同來調整自己的行為，也就是說，觀眾的反應對個體的表演發揮著重要影響。大眾傳播時代，人們社會互動的對象可視且相對固定，進入新媒體時代，我們在進行表演時面對的觀眾變得難以確定。新媒介技術的應用越來越深入地改變著人們進行社會交往的方式，擴展了交往對象的規模和邊界。個體進行表演化生存時面對的觀眾，由可視可觸變得虛擬未知且不可接近。他們對個體表演行為的反應也難以捉摸，只能由個體進行想象，根據想象中觀眾的反應來進行自我表達。想象的觀眾同樣可以有力地影響個體的形象建構策略，使個體在進行自我表達時更加注重突出自己的獨特與優越[4]。

進入新媒體時代，情境消解現象也更普遍且復雜。這一概念由微軟研究院社交媒體研究員丹娜·博伊德于2002 年提出，意即當原本相互隔離的情境消解時，當事人需要重新評估什么是恰當的自我呈現方式[5]。新媒體時代，電子媒介的使用使得角色表演的社會舞臺被重新組合，許多從前各自獨立的情境被合并在了一起，由于劃分清晰的情境空間已不復存在，我們不可能在不同的情境中扮演截然不同的角色[6]。

以微信朋友圈為例，由于生活和工作的需要，不同身份的個體都可以作為觀眾共同注視著人們的線上行為，而在家人朋友、老板同事以及陌生人面前，我們往往各有一套行事準則。為應對這種新媒體環境下的情境消解，有些人傾向于減少自我表達，以保護隱私和減少失誤，或者在發布動態時設置分組可見。當然，情境消解也可以促進自我展示，使人們能夠更便利地構建自己的社交圈，獲得更多的新信息，掌握更多社會資本。

3 結語

無論是在大眾傳播時代及之前，還是在新媒體時代，表演都是個體參與社會互動的重要策略。不同的是，隨著媒介技術的不斷更新、社交媒體的普及等，新媒體時代人們進行自我表達的方式更加多樣，表演行為也呈現出了很多新特點，如后臺表演現象的興起、匿名性社會互動、對完美人設、個性化及審美優越的追求等。隨著私人場域的不斷被壓縮，人們參與社會互動的復雜程度也持續上升，進行自我表達時需要考慮的因素更多元。個體的自我形象建構正在受制于更多難以確定的外部力量的規訓，對他人認同的追求讓社會化自我與本我間的差異更為明顯，追求個性化的過程中往往會導致“去個性化”，這些現象需要我們的關注與警惕。