民族美術(shù)史脈絡(luò)與民族題材創(chuàng)作

劉達(dá)

〔摘 要〕歷來民族美術(shù)脈絡(luò)與主流中國(guó)美術(shù)史的關(guān)系是被包含甚至被忽略。美術(shù)創(chuàng)作主體的“民族性”在20世紀(jì)美術(shù)研究中逐漸被重視。美術(shù)家投入民族題材美術(shù)所創(chuàng)作積累的經(jīng)典作品，不僅呈現(xiàn)出我國(guó)民族地區(qū)風(fēng)土人情與精神文化特質(zhì)，也折射出在特定歷史文化語境中，民族美術(shù)影響下中國(guó)美術(shù)的視向轉(zhuǎn)換與觀念轉(zhuǎn)化。本文從古代少數(shù)民族美術(shù)史入手，闡述近現(xiàn)代民族題材的表現(xiàn)是如何更廣泛地進(jìn)入美術(shù)家的視野，并討論民族題材美術(shù)創(chuàng)作在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史中的獨(dú)特價(jià)值。

〔關(guān)鍵詞〕少數(shù)民族美術(shù)；整體性； 民族題材；重構(gòu)

一、重識(shí)傳統(tǒng)與“民族整體”

我國(guó)少數(shù)民族美術(shù)有著獨(dú)特的精神風(fēng)貌，但在過往以文人為主的美術(shù)史敘事框架中，民族美術(shù)、民間美術(shù)從來都是被“遮蔽”的。控制文藝創(chuàng)作、倡導(dǎo)和品評(píng)的文人津津樂道于筆情墨趣，對(duì)于非文人畫體系的美術(shù)視而不見抑或詆毀排斥。然而，基于對(duì)傳統(tǒng)文化的整體性認(rèn)識(shí)，無論從政治統(tǒng)一還是文化認(rèn)同來講，各民族共同創(chuàng)造中華藝術(shù)傳統(tǒng)是不爭(zhēng)的事實(shí)。

從空間上看，中國(guó)疆域由南部水田農(nóng)業(yè)區(qū)、北方旱地農(nóng)業(yè)區(qū)和北部草原游牧區(qū)組成，其中“分久必合，合久必分”的概念是相對(duì)政權(quán)而言，所謂民族的“整體”性，表現(xiàn)出的則是各民族政治、經(jīng)濟(jì)、文化諸方面的內(nèi)在聯(lián)系和凝聚。縱觀民族美術(shù)史大致可以分為四個(gè)階段，并各有突出的代表美術(shù)門類。原始時(shí)期除了大量的陶器和玉器留存外，巖畫系統(tǒng)在20世紀(jì)逐步進(jìn)入研究視野，構(gòu)成了文字發(fā)明以前最初的“文獻(xiàn)”。其多分布于內(nèi)蒙古、新疆、云南等地，伴隨著古民族的演變，內(nèi)容不僅反映社會(huì)生活中的狩獵和放牧，同時(shí)也是其信仰天地神祇、祖先崇拜和祭祀的情景呈現(xiàn)。其中最突出的是人面像題材，那些怪異的形象折射出遠(yuǎn)古民族荒誕膽大的創(chuàng)造，畫面所傳達(dá)出的快樂和哀傷引人進(jìn)入一個(gè)未知的精神世界。商周秦漢跨度千年，民族地區(qū)發(fā)展相對(duì)滯后，青銅工藝一枝獨(dú)秀。無論北方草原風(fēng)格的獸首銅刀、青銅飾件還是存在爭(zhēng)議的三星堆人像藝術(shù)，民族地區(qū)始終處在外域文化和中原文化的交織帶，正是這種混合著原始力量的“碰撞”，開啟了中華文化大融匯的新篇章。東漢末年，佛教裹挾著外域“印度-希臘化”特征與沿途的地方風(fēng)格，在新疆地區(qū)開始了佛教藝術(shù)本土化的第一站。現(xiàn)存絲綢之路上的佛教石窟藝術(shù)，在少數(shù)民族政權(quán)下開鑿并逐步世俗化，表現(xiàn)為石窟的形制從印度馬蹄形到中國(guó)的中心柱式；繪畫技法將凹凸法和鐵線描結(jié)合，收到了“曹衣出水”般的藝術(shù)效果；人體藝術(shù)中從佛像的“通肩右袒”到“褒衣博帶”，飛天的“泳行”到“飄揚(yáng)帛帶，迂回翻轉(zhuǎn)，滿壁風(fēng)動(dòng)”以及菩薩女性化種種，相比中原的“面如恨刻，削為容儀”是面貌樣式的革新與豐富。唐宋元明清長(zhǎng)達(dá)十三個(gè)世紀(jì)的發(fā)展中，造就了中國(guó)特有的美術(shù)形式及民族風(fēng)格，少數(shù)民族美術(shù)不但從中原華夏地區(qū)汲取營(yíng)養(yǎng)，且不斷給予中原以新血液，形成“你中有我，我中有你”的格局。隨著民族交往的增強(qiáng)，各民族美術(shù)日益成熟，民族上層的風(fēng)格日益接近，而各少數(shù)民族的民間美術(shù)則更多地保留了本民族的特色，民族美術(shù)的地域格局也逐步定形。中國(guó)人民共和國(guó)成立以后，為塑造多民族統(tǒng)一的國(guó)家形象和中國(guó)翻天覆地的歷史巨變，少數(shù)民族題材美術(shù)創(chuàng)作一直被倡導(dǎo)被重視。因?yàn)槊褡宓貐^(qū)社會(huì)變革、人們生活的變化，可以彰顯“解放”“翻身做主人”等政治概念的含義，顯示統(tǒng)一的國(guó)家形象和社會(huì)的巨大進(jìn)步與發(fā)展。

由此可見，將民族美術(shù)發(fā)展置于整個(gè)中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)中來關(guān)照和考察，其重要的意義與價(jià)值，不僅因?yàn)樗o中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)建構(gòu)了豐富多元的藝術(shù)圖像體系，同時(shí)為中國(guó)美術(shù)視角的轉(zhuǎn)向和時(shí)代轉(zhuǎn)型起到關(guān)鍵的推動(dòng)作用，一部單獨(dú)梳理的民族美術(shù)史為中國(guó)美術(shù)史觀念變化和發(fā)展提供了有力參證。

二、風(fēng)格重構(gòu)與“國(guó)家民族”

近代以來，中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)特別是文人畫的價(jià)值觀念遭到猛烈的抨擊，不斷被當(dāng)時(shí)思想文化界的改良派和革命派所痛斥。觸動(dòng)文化精英的是相對(duì)于傳統(tǒng)文化的“先進(jìn)性”，這種蘊(yùn)含著科技含量與科學(xué)思維的物質(zhì)精神文化在中西交流的過程中表現(xiàn)得尤為突出。隨著民族危機(jī)的加重，維護(hù)民族尊嚴(yán)的意識(shí)被喚醒，捍衛(wèi)民族文化藝術(shù)尊嚴(yán)的意識(shí)更是被強(qiáng)化，“中國(guó)術(shù)現(xiàn)代化”的同時(shí)也要“外來藝術(shù)中國(guó)化”的。對(duì)中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)的價(jià)值反思與現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型將視角轉(zhuǎn)向民族自身的藝術(shù)價(jià)值再搜尋。20 世紀(jì)30年代一批著名藝術(shù)家如張大千、吳作人、葉淺予、龐熏琹、司徒喬、董希文、常書鴻、趙望云、呂斯百等分別走進(jìn)西部不同的民族地區(qū)。在特定的時(shí)代語境下，這些最具敏感和責(zé)任的藝術(shù)家走進(jìn)遺存著大量漢唐藝術(shù)遺跡和眾多尚待發(fā)掘的民族生活與民族藝術(shù)。與抗戰(zhàn)時(shí)期相似的是，新中國(guó)的成立、“文化大革命”、改革開放等特殊時(shí)期，更多來自北京、上海、江浙、廣東等文化藝術(shù)發(fā)達(dá)地區(qū)的藝術(shù)家深入到完全陌生的民族地區(qū)。這種時(shí)代命運(yùn)的大遷徙從空間和心理上拉近了藝術(shù)家與偏遠(yuǎn)的民族地區(qū)的距離。民族地區(qū)廣袤而綺麗多姿的自然風(fēng)貌、豐富多彩的民族生活、生動(dòng)質(zhì)樸的少數(shù)民族人物形象，正是這種陌生感和誘惑力激發(fā)著藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作欲。盡管他們的畫風(fēng)仍保持著鮮明的個(gè)性特色，但他們都在實(shí)踐上為創(chuàng)立具有民族特色的現(xiàn)代主義繪畫做著有益的嘗試和努力。

中國(guó)傳統(tǒng)繪畫史上所反映的少數(shù)民族人物形象和民族生活，要么被宮廷畫家以異類的眼光所扭曲或恣繪，要么被文人藝術(shù)家們所遮蔽或忽略。如《步輦圖》中少數(shù)民族使臣在唐太宗的面前的卑微拘謹(jǐn)之態(tài)，《卓歇圖》《番馬圖》一類描繪北方少數(shù)民族生活的場(chǎng)面宏大、“馬尚豐肥”的繪畫難尋實(shí)跡，最終流于一種題材形式而遺落在主流美術(shù)史外。20世紀(jì)初的藝術(shù)家用他們的畫筆描繪自然風(fēng)貌和人文風(fēng)情，把不同民族多姿多彩的生活轉(zhuǎn)換成藝術(shù)圖像。當(dāng)時(shí)進(jìn)入西部的藝術(shù)家大體可以分為兩類：一是探尋漢唐藝術(shù)遺跡，如張大千、常書鴻等人深扎于敦煌； 二是走進(jìn)民族民間，在民族民間的傳統(tǒng)與現(xiàn)實(shí)中去汲取養(yǎng)料，獲取靈感。美術(shù)創(chuàng)作者不再是以獵奇之眼來捕捉、打量這片土地，而是以高度的認(rèn)同感和贊美之心來描繪民族地區(qū)的風(fēng)土人情，少數(shù)民族人物形象不再是以往繪畫中夸張、變形的“戎”“狄”“蠻”“夷”形象，而呈現(xiàn)出健康、飽滿、樂觀、豁達(dá)的風(fēng)采。

在世界現(xiàn)代藝術(shù)史上，中國(guó)的美術(shù)曾聚焦于將少數(shù)民族的歷史和現(xiàn)實(shí)生活視為最重要的藝術(shù)資源并盡心表現(xiàn)、熱情謳歌。西部民族題材的創(chuàng)作承載了五六十年代的藝術(shù)家對(duì)新時(shí)代新中國(guó)的贊美之情和憧憬之夢(mèng)。改革開放后，特別是城市化進(jìn)程加快后，對(duì)于許多對(duì)“現(xiàn)代性”保持警覺與反思態(tài)度的藝術(shù)家來說，少數(shù)民族題材創(chuàng)作成為釋放他們對(duì)自然、純樸和力量向往心靈的載體，或表達(dá)他們對(duì)于這片土地獨(dú)特文化與精神品格敬慕之心的方式。時(shí)至今日，藝術(shù)家走進(jìn)民族地區(qū)依舊努力去發(fā)現(xiàn)并重識(shí)，在“遠(yuǎn)方”尋找安撫心靈的寧?kù)o“異域”之境。

（責(zé)任編輯：劉小紅）

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