根于傳統，問墨尋道

單國平

《紫氣東來》 單國平/ 作

平日里握筆揮毫刷紙居多，執筆落字卻甚少，關鍵時刻，一下子還真擠不出幾個文字來，這是個缺點，日后還得補上。今日得此刊約稿，就擠些粗言俗句，聊以自娛，各位看官就當玩笑劣言一笑而過。

畫畫這些年，得啟蒙老師的點化，一線一點，一面一色，勾、皴、擦、點、染，技術上的東西，倒也自認為學了點技巧，但只是皮毛而已。學中國畫，線條是永恒的生命線，歷朝歷代留存的經典作品，無論是線條表象的頓提使轉，還是線條內質的雄強內斂，都千變萬化，體現了中國畫特有的藝術特點，要表現好這一根線，是極難的事情，因為看似簡單的東西，卻要賦予它復雜的信息，其中的奧妙不是短時間能參透的。而中國畫的構圖、賦色，對自然物象的提煉、轉化、升華，則是對真實物象的藝術化處理，當我們不知道如何處理時，回到傳統，從前人的作品中去尋找這些蛛絲馬跡，對于我們理解中國畫，理解本民族文化，都是必走之路。認識到這一點，心里就平靜了，老老實實練，把基礎打扎實了，才有提升的空間。

玩得久了，越來越覺得中國畫博大精深、浩瀚廣博。和朋友聊天經常談起如何學中國畫，我開玩笑說，要學中國畫起碼要四條腿走路。一是練書法，練書法最直接的辦法就是練線條。而且漢字的特殊性決定了線條之間的疏密布白，節奏的緩急韻律，對毛筆的使用和控制都有極大的幫助。而書法字體的多樣性，能讓我們感受到極其豐富的線條形式美和節奏美，所以，書法對于畫畫的人是逃不掉的。二是勤臨摹，但要臨經典作品，比如宋元時期的，因為長期臨摹經典，可以養眼，讓自己對作品體現出的技巧、格調、意境等都有一個很好的認識，不會把自己的眼睛看壞，也能直接吸收前人的用筆用墨之法。三是看畫論，多讀書，有很多大家都有專門的畫論合集，如謝赫、張彥遠、苦瓜和尚、潘天壽等，往往一句話、一段文字，就能讓我們豁然開朗，體會到畫畫的意義和樂趣，更加重要的是，同一句話，不同時期解讀，會有截然不同的感受，這就是神奇的地方。四是要觀察大自然，學會如何在大自然中發現美，是創作出有自己風格的作品、體現出自己審美意識的重要基礎。

以上四條，都包含著無限的內容、廣闊的天地。在不斷認知、積累的基礎上，還要勤加思考、融會貫通，找出你想要的表達方式，來畫你心中的畫。所以，學習中國畫，是一輩子的事情，只有過程，沒有終點。

經常有人問我，看你每天都堅持畫畫，好有毅力啊，其實根本不是什么堅持不堅持的問題，而是喜歡，是發自內心的。在外人看來漆黑如墨，在我看來卻五彩斑斕，雖然很多時候，臨摹、解讀作品，反復練習都是十分枯燥的，也是十分痛苦的，但是有時候，當能用筆墨把自己想要的東西表達出來時，那是最開心最忘我的。也正因為這樣，能從畫畫中找到自己想要的樂趣，所以才會不停地畫，才有所謂的表象上的堅持。

都說藝術最終表現的是作者個人對美的理解與追求，這句話誰都看得懂，但真正能讀懂的有幾個？學藝在于過程，更在于過程中的修行，路漫漫其修遠兮, 吾將上下而求索!

《自得其樂》 單國平/ 作