蒙克繪畫作品的 “愛情” 表達

朱澤鈺

愛德華·蒙克（Edvard Munch）作為表現主義的先驅，他在作品中很少對客觀實物進行具體描繪，而是更加強調精神情感的內涵表達，其中 “愛情” 是不可忽視的一個主題。分析探究蒙克繪畫作品中的 “愛情” 表達，對了解蒙克的整個藝術生涯、理解其豐富藝術精神具有重要意義。

一、蒙克的情感創作經歷

繪畫早期，受自然主義和印象派的影響。在1880至1889 年繪畫早期，寫實是蒙克作品的突出風格。他運用印象派的線條和對比強烈的色彩，專注于表現死亡、疾病和憂郁等主題［1］。描繪自己內心的真實情感，作品往往呈現出孤獨、絕望、凝重、壓抑、死寂的畫面氛圍。

繪畫中期，體現出表現主義的繪畫風格。在1889至1909 年的繪畫中期，蒙克不斷旅行以增加他的閱歷。他時常在挪威、法國和德國等地游學，尋找素材和靈感。期間，蒙克創作了大量表達愛情的作品，逐漸體現出表現主義的繪畫風格。作品通過描繪病魔襲擊、死神肆虐以及愛情破滅，表達了對命運的無可奈何。

繪畫晚期，充滿濃厚生活氣息。在1910 至1944 年的繪畫晚期，蒙克回首以往的人生，感到長期纏繞在自己身上郁積憂悶的情緒從此消散。一改以往畫面中陰郁的基調，轉而變得色彩明快、線條遒勁，大量作品充滿濃厚生活氣息。作品呈現出一種直率灑脫、穩重質樸，又不失隨性簡單、追求真實的繪畫風格。

二、蒙克作品中的愛情表達

幼年留下的心理陰影，加上幾次異常曲折的愛情經歷，使蒙克對愛情產生了奇異獨特的認知。蒙克幼年喪母，直接導致了他對女性認知的嚴重缺失。蒙克的初戀對象是一位有夫之婦，之后又有一位挪威富商的女兒不顧一切決意要嫁給他。幾次愛情都是充滿悲情的結束，最終給他留下了難以忘懷的悲慘印記，也奠定了他的愛情悲劇基礎。

蒙克一生創作了大量作品，幾乎每一件作品都是他內心真實情感的寫照，都表現了他強烈的感情色彩。他善于挖掘個人內心情感，將現實生活中缺失的情感，通過繪畫重新拾起，不斷在想象與現實的矛盾沖突中釋放心靈深處對愛情壓抑的欲望。

三、蒙克的愛情表達特點及其影響

蒙克是表現主義的先驅，他追求藝術的獨特性，蒙克繪畫作品強烈的主觀情感表達，尤其是對愛情的表達，對表現主義的發展及其之后的藝術有著重要的影響。

蒙克繪畫作品中一個重要的主題就是 “愛情”。蒙克雖一生未娶，然而對于愛情卻有著自己獨特的看法與認識。加上幾次異常曲折的愛情經歷，一方面使他沖動，另一方面又使他壓抑，故在其作品中表現出來的不僅有對愛情的期望與迷戀，更有對愛情的嫉妒與恐懼。他描繪的愛情幾乎都反映了這種復雜的心態，強烈的表達出他對于愛情的獨特感受，除表達他內心的期望與迷戀之外，更多地表達了他外在的嫉妒、失望、絕望、恐懼，甚至是死亡。

蒙克反對機械地描摹客觀現實，注重并強調內心體驗和自我感受。蒙克的每一件作品都有著強烈的主觀情感表達，他運用夸張與扭曲的色彩、線條和造型，結合自己的真情實感，化抽象情感為具體可視的作品，表現力豐富。蒙克的創作是他對現實生活的體驗，這種獨特的藝術表現方式，對表現主義的發展及其之后的藝術有著重要的影響。

蒙克的表現主義直接或間接地影響了許多藝術家和藝術團體。德累斯頓造型藝術學院的橋社畫會和青騎士社等學生組織，均受到蒙克情感表達觀念的影響，提倡進行遵從藝術家內心的藝術創作。奧托·迪克斯（Otto Dix）和馬克思·貝克曼（Max Beckmann）等藝術家的作品中，都力圖把情感形象化，通過視覺形象來表達情感，表現方式與蒙克的情感表達也十分相似。現當代藝術家喬治·巴塞利茲（Georg Baselitz）、馬庫斯·呂佩爾茲（Markus Lupertz）和西格馬爾·波爾克（Sigmar Polke）等藝術家，繪畫中有著大膽的繪畫技巧和鮮艷的色彩，畫面對比關系尖銳，同樣也是表現自我，無疑都受到了以蒙克為代表的表現主義先驅藝術家的影響。

蒙克的繪畫作品甚至也影響到了中國當代藝術的情感表達。近些年來，蒙克的繪畫作品多次在國內展出，其強烈的表現性意識令人矚目，這無疑給國內藝術家帶來了視覺上和心靈上的震撼，他們吸收表現主義繪畫中的表達方式，逐漸擺脫繪畫題材和形式的限制，在不斷實踐與探索的過程中逐漸形成了適合自己的繪畫語言，通過這種藝術語言來反映現實，表達情感。

四、結語

愛德華·蒙克的繪畫創作是西方美術史上的一次大膽嘗試，堪稱西方表現主義畫派的先驅。蒙克的作品都是他內心真實情感的寫照，突破了以往繪畫的客觀再現而將繪畫的重點轉向主觀表達。蒙克作品的 “愛情” 表達，將愛情以藝術的方式表現在繪畫中，反映出自己內心的真實情感。尤其展現出他憂郁的悲劇心理，表現了他強烈的感情色彩。