基于“譯詩六論”賞析詩歌《春怨》英譯本

■黃美桃/江門職業技術學院

一、“譯詩六論”概述

中國古代詩歌是中華文化的瑰寶，也是了解中國優秀傳統文化的重要途經。許多翻譯界學者認為，詩歌是不可譯的。然而，事實上詩歌翻譯已經大量出現，而古詩英譯作品更是車載斗量。許淵沖先生作為中國古詩翻譯的權威人物，除了著名的“三美”理論外，還提出了“譯詩六論”。這六論既可以是詩歌翻譯的方法論，也可以作為詩歌賞析的理論框架。首先，許先生認為“譯者一也（Identifi cation）”，因為翻譯的過程需要使兩種語言達到統一，包括詞匯層面，句子層面，段落和全詩層面的統一，但若做不到，亦需做到與原詩所寫的現實達到統一。其二是“譯者藝也（Recreation）”。詩歌翻譯“與其說是科學，不如說是藝術。”英文文字比較科學準確，但是中文卻是比較藝術的文字，語言意義有時較為含糊，在翻譯過程中需要在理解詩歌內容的前提下，對文字進行藝術處理，因此“藝也是翻譯的認識論”。 其三是“譯者異也（Innovation）”。由于中英語言特點上存在著較大的差異，難以做到統一，因此“需要譯者創新，而創新就難免標新立異，”這就是所謂的“譯者異也”。其四是“譯者依也（Imitation）”。盡管詩歌翻譯需要創新，但譯者不能脫離原文，“要盡量縮小譯文與原文思想上的差距”。其五是“譯者怡也（Recreation）”。翻譯的目的至少是讓讀者“知之”，而文學翻譯“更應該使讀者‘好之’，甚至是‘樂之’。”即翻譯后的詩歌除了字面意思以外，還能讓讀者理解詩歌深層的宣示意，讓讀者能真正從閱讀詩歌中冶情悅性。因而，“怡也是翻譯的目的論”。最后，許淵沖先生總結為“譯者易也（Rendition）”。翻譯是換易語言形式，無論譯者如何采用上述五論，“易”是總論。由上可知，盡管譯詩有六論，但這六論層層遞進，互相依賴，對翻譯詩歌都有著不可或缺的指導意義，但在翻譯過程中，亦需對這六論使用的度進行把控。

二、唐詩《春怨》

春怨

金昌緒

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。

啼時驚妾夢，不得到遼西。

唐朝詩人金昌緒之作《春怨》是歷代詩評家為之拍案叫絕的唐詩精品。這首詩歌從首至尾，一句一接，意義相連，未曾間斷，巧奪天工。全詩描述的是女子對遠征丈夫的思念之情。首句直接寫下婦人“打起黃鶯”，令讀者困惑；二句則解釋原因是“莫教枝上啼”；三句又說明“莫教啼”的原因是害怕黃鶯啼叫“驚妾夢”；最后一句才點明害怕“驚妾夢”的原因是唯恐在“妾夢”中不能到遼西與丈夫相見。該詩層層倒敘描繪出婦人“打鶯求夢”的場景，“句句相承，環環相扣，四句詩形成了一個不可分割的整體?！苯鸩w通過短短的五言絕句，兼之倒敘手法，用詞婉轉曲折，卻又極具畫面感，最后一句才點明詩意，卻亦把婦人對遠征丈夫的深切思念刻畫得淋漓盡致。

三、賞析許淵沖所譯《春怨》譯文

筆者將在下文運用翻譯家許淵沖提出的“譯詩六論”為框架，賞析其所譯的《春怨》。譯文如下：

A Lover’s Dream

Drive orioles off the tree

For their songs awake me

From dreaming of my dear

Far-off on the Frontier!

許淵沖先生認為，譯詩過程中不僅是要追求文字上的統一，更重要的是和原詩所寫的現實統一，做到“意似”。在《春怨》的英譯中，許淵沖先生的譯本保持了每句五詞，與原文的五言絕句形式相對應，總體上實現了句子統一。此外，原詩一句一接構成了完整的情景，而譯本則也保持了句句相銜的特點，四行結合便是一個完整的句子。由此可見，譯文遵循了原文的形式，層層遞進，通過for， from 等介詞解釋清楚句與句之間的因果關系，譯文處理不可謂不妙。然而，由于中文比較模糊，尤其是詩作中喜歡指東說西，因此，譯者需要通過“異”達到“藝”，也就是需要通過創新體現出語言的藝術所在。在原詩中，首句和尾句是從婦人的角度進行描寫，而二、三句的動作發出者是黃鶯。由于中文文字邏輯性較弱，不用明說讀者亦知道動作發出者之間的轉變，這樣的表述并沒有問題。但是英語是明確且嚴謹的語言，邏輯性很強。為了保持句子和形式的“一”，許淵沖先生并沒有把“啼”翻譯出來，而是從婦人的角度，轉換說法，用“awake”一詞表達出因黃鶯啼叫而被吵醒的場景。許先生自評此詩翻譯時認為“這是刪了原文形式雖有，原文內容可無的詞語，不但避免了重復，而且可以說是揚長避短。”這樣的處理，通過“異”達到了詩文的“一”和“藝”，實為神來之筆。顯然，這樣的處理也符合“譯者依也”這一標準，盡管“異”卻沒有脫離原文。“譯者依也”是為了縮小譯文和原文內容上的距離，努力做到思想內容上的貼近。原詩一句“不得到遼西”是詩眼所在，升華全詩，表達了對身處邊境征人的思念。在譯文中，許先生沒有脫離原文進行再創作，而是把原文中的“遼西”翻譯成了“frontier”，以一般代替了具體，畢竟在晚唐時期遼西就是中國邊境的一部分。這樣的處理避免通過直譯加注釋等手段為讀者解釋“遼西”的內涵，又或者忽略了“遼西”一詞導致譯詩不能充分表達原詩的思想和升華之意，所以“frontier”這一詞語的選擇使得譯詩的意蘊與原詩貼近。此外，文學翻譯應該在讓讀者理解的基礎上，“怡”性悅情，為讀者帶了樂趣。許淵沖先生把《春怨》一詩的題目翻譯為“A Lover’s Dream”，讓讀者在讀詩之初便對夢的內容有所期待，這樣的處理既暗含了原文“打鶯求夢”這一場景，又增加讀者閱讀趣味。全詩譯文無論是基于“一”、“藝”還是“異”對詩文進行處理，整體上做到了“依”，并沒有脫離原文內容，卻能像原詩一樣做到層層相接，構成一個完整的故事與畫面，鑒于中英文之間巨大的差異，這樣的譯文效果實為難得。因此，讀者可以通過譯文，知曉故事全貌，并且知道這個夢——希望可以夢到遠在邊境的愛人，讀來便能體會到婦人對丈夫的深深思念。再有，原詩的語言特點是比較口語化，用字清新簡單。許淵沖先生的譯作亦保留了這一特點，用詞簡單明了，還以“aabb”的形式押了尾韻，讀起來朗朗上口，更生趣味，讀者便更容易享受到讀詩的樂趣?？傮w上講，許淵沖先生的譯本充分地把控了“譯詩六論”中各論的度，使其成為翻譯得相當成功的詩作。

四、結語

綜上所述，由于中國古詩常常采用“寓情于景”的寫作手法，文字含蓄卻又意義深遠，因此翻譯詩歌時，需要深入理解原詩的內蘊，并盡可能向讀者展示原詩的真正內涵，才能真正實現譯詩的目的。在翻譯詩歌的過程中，譯者可以基于以許淵沖先生的“譯詩六論”為指導，努力做到“一”、“藝”、“異”、“依”，既盡可能縮小譯文和原文意義和思想上的差距，又努力保留原詩的藝術性和特色，使得讀者可以在閱讀詩歌的譯本過程中體會到樂趣，“怡”情悅性，把控好各個環節的度，便是做到了“易”，將詩歌翻譯出來，并向外國讀者展示中國古詩的語言藝術之美妙與內涵之豐富。