針對非美術生的專業基礎課程教學方法改革

馬丹

摘要：目前部分藝術或設計類專業招生并不僅局限于學生是否在這之前有對于美學、藝術、設計等相關方面的學習和基礎繪制鍛煉，而是有著更多維的面向多層次的學生進入藝術或設計類專業，因而有較好完整藝術知識，美術基礎與形態塑造能力的學生非常地少。對于美術或者藝術沒有基本認知，沒有塑造形態的動手能力，整體審美感和造型能力滯后，這些對于非美術類學生培養模式在基礎階段學生進入藝術專業性的理解和審美及造型的塑造有著不小的難題及問題。本文討論在《觀察與表現》課程中對于非美術生的教學方式，鍛煉方法的改革在實際的教學中的探索。

關鍵詞：教學方式;課程目標;課程設計

一、非美術生與美術生的對比分析，調整課程目標

在對于課程的改革前，必須對學生情況有深入的分析與了解，將基本能力點進行分析。經過對比發現，美術生：有形態塑造，繪制表現能力;有較好的畫面表現力;具備基本美學知識，快速理解知識點;缺乏進一步觀察、分析、深入刻畫、表現方式的轉變和創新思維。而非美術生：無繪制表現能力，從想象到實現的動手表現力差，繪制畏難;無基本美學知識，知識點接收與技能掌握有困難;對細節觀察能力較好;容易理解理性，對具象向抽象形態表現較難消化理解。

通過以上的分析，針對課程的目標進行相關的針對性調整與修改，將原來針對有美術功底的課程目標：形態分析與造型能力（深入刻畫）;形態表現的構成方法的創意思維能力;形式語言表達能力（表現方式轉換）;觀察思考與設計分析能力。轉換為：建立觀察意識，掌握觀察方法，形成帶有設計思維的觀察習慣;理解形式美法則原理與色彩原理知識;能應用造型元素與構成方法進行設計表現;有分析空間與形象、形象與形象的關系能力。

二、觀察與表現——課程改革設計（整合課程、綜合表現）

《觀察與表現》課程將素描+平面構成、色彩+色彩構成的教學內容進行梳理和整合，注重對于事物的觀察與思考分析，建立觀察的方式與意識，在觀察中思考形成正確的觀察方法，并通過形式美法則表現手法呈現出來。教學內容強調的是觀察的方式方法與設計思考分析，分別進行觀察思維導入、設計構成概念導入、設計思維建立、設計形態表現的構成方法指引及設計技法訓練，在其中貫穿審美意識的培養;其次是觀察思考分析實際操作，教師對學生觀察記錄的思考以及構成表現畫面展示效果進行點評和分析，學生進行相互觀摩與互評。大致分為以下四個模塊：觀察方式方法與設計思考分析（觀察思維與分析+師生討論+案例分析（審美）+繪制示范+練習與作業關聯性加強）;設計思維建立、設計形態表現（形式法則+案例分析（審美）+繪制示范+練習與作業關聯性加強）;設計技法訓練（技能知識點+案例分析（審美）+繪制示范+練習與作業關聯性加強）;教師點評、學生互評（了解不足，分析優點）。（如圖1-1）

學生無基礎情況下，采用將知識點與方式方法技能鍛煉進行融合，循循漸進引導學生能理解知識點和掌握表現方法。知識性和技能方法在授課中對學生講解與分析，并且加上針對性案例加深理解，但學生是沒有繪制與表現的基礎，無法進一步運用于后期設計中，對于沒有美術繪制的學生，先給他們可以參考的案例進行模仿繪制，并加上教師的示范。學生再根據自己觀察分析繪制出來，并進一步可以延伸到下一步。在整個過程中就需要加強學生動手實踐能力，所以在課程設計中將每個核心知識節點都設置一個或兩個課堂練習進行知識點檢驗，并與核心作業安排的關聯性加強。每次課程知識點授課完成后，進行針對性課堂練習訓練，為后期作業做初步的技法與知識的貫通，讓學生先能有一定的思考分析與表現能力后，再做一定時間內的作業創作表現，有一個由課堂練習的淺入到核心作業深入的遞進過程，讓學生對這一階段知識點與技能再次檢驗和鞏固。如：前期階段一關于觀察（素描）與平面構成知識與技能方面，鍛煉從觀察分析練習完成到觀察素描作業（觀察分析）;階段二由點線面練習到根據觀察素描作業做圖形分析并運用點線面進行設計的作業（造型要素運用）;階段三最后綜合創作設計作業（形式表現應用）。整個鍛煉流程從觀察方法，觀察思維的引導，造型元素與構成方法應用，對學生進行課程知識點消化的實踐訓練以及審美培養，三階段主題形態延續，不同表現方式，將練習與作業聯合性加強。

三、總結

目前《觀察與表現》課程基本上能夠解決學生設計思維的觀察習慣，造型元素與構成方法掌握，繪制表現能力，形式美法則（審美提升）等問題。但還是需要繼續探索，后期課程還需有更詳細的補充，如形態與細節塑造，形式感與畫面構圖（學生對畫面構圖理解較弱），造型元素與構成方法應用的靈活性（綜合應用，靈活轉變），畫面設計形態創意性（創意思維）等。

不管是專業基礎課還是專業課程的教學內容和實踐訓練方式都還在針對性的一步一個腳印的摸索階段，最終還是需要將課程打造的更完善和更匹配生源特性的方式去培養專業學生的各項能力，為學生打造一個較好的能力平臺。