“美術革命”與山水畫“中西融合”路徑的形成

文/王先岳

現代美術史上，“美術革命”無疑是一個標志性事件，盡管其在興起之時并沒有形成浩大聲勢，但事實上它成為中國畫從古典形態向現代形態演進的轉折點，其影響之深遠，幾乎波及整個二十世紀中國美術的發展。追根溯源，“美術革命”首先是從山水畫領域發端的，并主要形成了中西融合、汲古開今、寫生創新三種演進路徑與革新方式。

● “美術革命”與“中西融合”思潮的興起

作為一種繪畫創新方式，“中西融合”很早就出現在清代宮廷畫家郎世寧等人的繪畫創作中，但時人以“筆法全無，雖工亦匠”（鄒一桂）的評價將其打進“不入畫品”之列；而作為一種繪畫思潮，其思想淵源至遲可以追溯到近代社會改革家、思想家康有為。1917 年，康氏在《萬木草堂藏畫目》中提出“合中西而為畫學新紀元”的主張。繼之，1918 年1 月15 日出版的《新青年》（第6 卷第1 號）以通訊形式同時刊發呂澂、陳獨秀的同名文章——《美術革命》。針對以“四王”畫派為代表的文人山水畫入纘畫學正統所導致的陳陳相因的摹古風氣，陳獨秀主張：“畫家也必須用寫實主義，才能夠發揮自己的天才，畫自己的畫，不落古人的窠臼。”并提出了打倒“王派畫”的口號，認為“像這樣社會上盲目崇拜的偶像，若不打倒，實是輸入寫實主義，改良中國畫的最大障礙。”其所謂“輸入寫實主義”，其實正是“中西融合”思想的早期版本。

徐悲鴻 漓江春雨

“美術革命”的主張，引發了中國近現代美術史上關于中國畫革新問題的激烈論爭，并主要形成了革新派和國粹派兩大陣營，其爭論的焦點主要集中在是否要汲取西洋畫的方法以及怎樣汲取的問題上。……