德國管風琴專業學習見聞

王懷瑾

摘 要：筆者自2015年在德國呂貝克音樂學院進行了為期三年的關于管風琴演奏、管風琴文獻法及管風琴教學研究等方面的學習。本文從管風琴專業學習、參加相關學術活動、藝術實踐活動、專業實習活動、社會實踐活動、管風琴藝術節以及管風琴社會實踐方面進行一一闡述。

關鍵詞：管風琴課程設置;管風琴藝術實踐

中圖分類號：G40文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）26-0-03

一、專業學習方面

德國音樂學院管風琴專業教學，從課程設置上看，分為以下幾個部分：

（一）管風琴演奏課

該課程側重點是培養學生鍵盤演奏能力，既要求學生具備演奏作品的技能，同時要求學生做到準確演奏音樂作品的風格。通過這門課程的學習，學生應具有演奏不同時期、不同風格管風琴的能力。筆者通過三年時間的學習，積累了不同樂派管風琴作品的演奏方式與技巧，同時系統學習了巴洛克時期以及浪漫主義時期管風琴音樂作品的音栓配置。

巴洛克時期管風琴作品主要圍繞作曲家約翰﹒塞巴斯蒂安﹒巴赫的音樂作品展開學習，系統學習了包括其眾贊歌音樂作品、小前奏曲與賦格、前奏曲與賦格、托卡塔與賦格、三重奏鳴曲等不同形式的管風琴音樂作品。

德國及法國浪漫主義時期作曲家音樂作品方面，通過演奏浪漫主義時期的作品逐漸加深了這一時期管風琴音樂作品的理解，浪漫主義時期的音樂特點是隨著管弦樂隊編制開始超過百人，管風琴建造規模也越來越大，同時出現很多新的音栓。這一時期標題音樂開始出現，作曲家開始創作“交響性”的管風琴音樂作品。

（二）羽管鍵琴演奏課

學校開設有早期音樂課程，依托羽管鍵琴展開教學。管風琴專業和宗教音樂專業學生會選修這門課程的學分，部分鋼琴專業學生也會選修這門課程來了解、接觸早期鍵盤音樂作品。

這一課程包括羽管鍵琴作品演奏和通奏低音演奏兩個部分。羽管鍵琴作品演奏側重于羽管鍵琴演奏技法和早期音樂作品風格的講解，主要以德國巴洛克時期作曲家如巴赫的經典鍵盤作品，法國巴洛克時期古鋼琴樂派如庫普蘭的音樂作品展開教學。教學形式包括學生演奏和教師講解示范;通奏低音演奏側重點在于巴洛克和聲語匯的學習，故通奏低音是演奏巴洛克音樂的基礎。早期音樂室內樂演奏的羽管鍵琴樂手精通通奏低音演奏，通過數字低音樂譜能夠準確而流暢地進行演奏。一般通奏低音課程根據學生程度安排個別課，作品演奏課程以小組課的形式進行。[1]

（三）即興演奏課、改編/移植/創作課程

該課程強調培養學生的音樂綜合能力，使學生具備獨立進行作品改編，移植的能力;具備管風琴即興演奏能力。即興演奏課程初級階段是根據指定的旋律動機，編配豐富的和聲織體，動機不斷地變化、發展;中高級階段是學生創作音樂動機，根據自己創作的素材展開音樂作品。

（四）理論課程

具體如管風琴音樂史、文化史、和聲、對位法、作品分析課程等，通過學習管風琴文獻，掌握管風琴文學知識;通過本課程的學習，學生進一步熟悉西方復調藝術的歷史發展脈絡。本課程根據目前掌握的文獻、圖像、音像資料，簡述從起源至當代的鍵盤基本發展狀況。

（五）管風琴建造學

旨在讓學生了解不同時期管風琴的制作及運作原理，使學生具備管風琴基本調律和管風琴初級維修的能力。這門課程考驗學生的動手能力，教師不僅詳細講解管風琴構造原理，還會使用機械琴刻意制造一些故障，讓學生去尋找故障原因并解決這些故障。同時教授學生不同形制的簧片音栓、混合音栓調律方法，并在課堂上進行學生調律實踐練習。[2]

（六）合奏課

具體如室內樂合奏、合唱課程，培養學生合奏、合唱的能力，進而培養學生與管弦樂隊合作，勝任管風琴與交響樂隊協奏的能力。

（七）合唱課

學生通過合唱課程，了解如何自然地表達音樂樂句的走向。在管風琴藝術史上，很大一部分管風琴文獻基于聲樂作品創作完成，學生通過歌唱訓練可以極大提高其演奏的音樂性。所以，合唱課程是學習如何表達音樂樂句的基礎，鍵盤學生通過合唱課程的學習，可以很大程度的提高正確演奏樂句、進而準確表達音樂情感。

二、學術活動方面

每個學期學校邀請各國管風琴大師開展講座、音樂會和大師課等學術活動。筆者三年學習期間參加了十幾場大師課，包括學校組織的大師課和各種管風琴藝術節的大師課。

維也納音樂與表演藝術大學教授Michael Radulescu是學校的客座教授，每學年夏季學期均舉辦他的管風琴大師課。他致力于巴赫作品研究，是當代演奏巴赫作品的權威大師。他錄制了巴赫全套管風琴音樂作品，其全套專輯是從對巴赫作品深度理解的基礎上進行詮釋的。每學年的大師課均有主題，一般圍繞巴赫的不同作品集進行，為期一周時間，根據不同的作品安排不同的教堂上課。

奧地利管風琴家Zsigmond Szathmary教授大師課，這位管風琴大師同時是一名作曲家，從他的大師課上能夠感受到從宏觀角度對作品進行分析，這位管風琴教授在其獨奏音樂會上經常演奏自己創作的管風琴音樂作品;西班牙管風琴家Andrés Cea Galán教授的大師課，以講授如何演奏西班牙管風琴作品為主;法國管風琴演奏家Daniel Roth，他的大師課具有鮮明個性，時常繪聲繪色地給學生描述作品的創作意境。

三、藝術實踐方面

在校學生每學期至少參加一場學期管風琴音樂會，演出地點包括學校交響音樂廳以及學校附近的教堂，演出形式獨奏、合奏、即興作品均可。

學生周末在教堂演奏禮拜音樂，一般禮拜儀式持續一個半到兩個小時，作為管風琴師，需要配合神父或者牧師完成禮拜儀式中所有的音樂部分。每個教堂均有自己的教堂音樂文化，其中不乏歷史名琴，每個教堂安排有音樂總監負責音樂事務，這一職務經常由該教堂管風琴琴師擔任。管風琴作為教堂文化的重要組成部分，在教堂音樂事務中承擔重要角色。

學生應教堂邀請舉辦個人獨奏音樂會，一般在宗教節日，尤其是圣誕節期間，很多教堂均會邀請在校學生舉辦獨奏音樂會。筆者在呂貝克、奧伊廷、包岑、諾伊斯塔特，捷克的赫日布斯卡等城市的教堂舉辦過獨奏音樂會。

四、實習活動方面

筆者分別于2016年、2018年兩次赴管風琴廠實習，學習管風琴基礎調律和基礎維修。德國工廠上班時間一般是早上七點，中午一個小時的吃飯和午休，下午四點下班。作為實習生，在嚴格執行工作時間的同時，還需要在琴廠不同的車間輪崗，全面了解管風琴制作工序和結構構造。

琴廠的管風琴維修師帶領實習生去教堂維修管風琴，對管風琴的基礎維修與維護展開實地教學，以便學員接觸到不同時期、不同結構原理的管風琴。同時，實習生可以便捷地使用該地區由該琴廠建造的所有教堂管風琴，使得筆者有機會演奏了該琴廠不同形制、不同發音原理的建于19世紀的歷史管風琴。

五、社會實踐活動方面

學校幾乎每個學期均為管風琴專業和宗教音樂專業兩個專業的學生安排歷史名琴藝術實踐活動，筆者參加了赴德國南部、漢堡、布克斯特胡德以及荷蘭的演奏歷史名琴實踐活動。

2016年5月管風琴專業師生南德管風琴之旅，旅行的路線包括曼海姆、內勒斯海姆、邁欣根、布倫茨河畔金根、拉文斯堡、魏恩加騰和烏爾姆七個城市，途經的教堂包括曼海姆基督教堂、門希斯德金根教堂、內勒斯海姆修道院、路德維希堡宮教堂、拉文斯堡修道院教堂、魏恩加騰圣馬丁大教堂和烏爾姆大教堂七個教堂。南德管風琴之旅，一行人參觀并演奏了這些教堂著名的歷史管風琴。筆者通過演奏南德地區不同時期、不同管風琴廠制作的各種歷史名琴，極大地開闊了專業視野，也為以后演奏不同時期的教堂管風琴、音樂廳管風琴打下了堅實基礎。

2016年6月漢堡管風琴歷史名琴之旅。學生在石荷州區域教堂音樂總監伍爾夫先生的帶領下參觀了漢堡市圣凱瑟琳教堂、圣米夏埃利斯主教堂、圣雅可比教堂和安斯加爾教堂的著名管風琴。每個教堂里面的管風琴各具特色的同時，又具有代表性。既有歷史名琴，也有新建造的具有當代藝術特點的管風琴。大教堂每周均安排了數場管風琴音樂會，會眾和游客可以在音樂會期間一飽耳福。

2017年11月布克斯特胡德市的佩特里教堂，演奏著名的福特旺勒管風琴。據史料記載，佩特里教堂始建于1296年，里面的管風琴于1859年建造，是北德浪漫早期著名管風琴，共3300根木質或金屬音管，最大的管子約5米高，最小的只有2厘米;擁有52個音栓，三層鍵盤，第一層是主鍵盤。這個琴鍵盤很重，當大量使用音栓時，配重更大。該琴的特點是擁有大量弦樂音栓，比如Geigen-Principal（小提琴音栓），Salicional（弦樂音栓），Violoncello（大提琴音栓）等，所以該琴適合演奏浪漫派作品，如門德爾松、勃拉姆斯的管風琴作品，巧妙的是，該琴也適合于演奏巴赫的作品。

2018年5月隨呂貝克音樂學院管風琴專業師生團隊赴荷蘭鹿特丹、哈勒姆等城市演奏歷史名琴。演奏的大部分名琴是巴洛克時期建造的，其中最值得一提的是位于阿姆迪特單的管風琴博物館，里面集中成列了巴洛克時期、浪漫主義時期的管風琴，包括人工鼓風的機械管風琴、電力鼓風的機電管風琴機械、電動壓氣式管風琴等。通過這個管風琴博物館，實現了不僅參觀不同發音原理的管風琴，而且演奏各個時期管風琴的便捷學習方式。

六、管風琴藝術節方面

2016年7月荷蘭參加第52屆哈萊姆國際管風琴藝術節，參加了漢堡音樂與戲劇學院Wolfgang Zerer教授大師課，在荷蘭哈勒姆市圣巴弗教堂演奏J.S.Bach管風琴音樂作品。哈勒姆管風琴音樂節是國際管風琴界的重大活動，每兩年舉辦一次，每次聘請世界級著名管風琴家開展大師課及擔任其中即興比賽的評委，每次吸引世界各地不同國家的管風琴音樂演奏家、教堂管風琴師、學習管風琴演奏的學生多達數百人參加。筆者參加了GuyBovet教授（瑞士）、Bernhard Hass教授（德國）、Ludger Lohmann教授（德國）、Ben van Oosten（荷蘭）大師課。荷蘭無論是管風琴建造風格還是管風琴音樂作品，均深受北德管風琴音樂影響，所以哈勒姆藝術節的一大優勢是擁有一批可以演奏巴洛克音樂的世界歷史名琴。

2017年暑假參加德國萊比錫音樂學院管風琴藝術節，該音樂節依托萊比錫音樂學院交響音樂廳管風琴及其周邊教堂的歷史名琴而舉辦，每兩年舉辦一次。與荷蘭哈勒姆藝術節相比較，最大的不同是，此藝術節以專業院校為主辦單位，很好地宣傳了萊比錫音樂學院的管風琴專業。該藝術節同樣是國際管風琴界的重大活動，每兩年舉辦一次，為期兩周，每次邀請著名管風琴家開展大師課和各種主題講座，不同國家的管風琴演奏家、教堂管風琴師、管風琴專業學生和管風琴愛好者上百人參加。萊比錫附近教堂有很多德國浪漫主義時期建造的電氣式管風琴，管風琴大師們喜歡在這些教堂安排大師課，為學生講授德國管風琴浪漫主義時期作品和法國古典作品。比如，門德爾松和弗蘭克的管風琴作品。

七、結束語

德國因為很多民眾信仰基督教，所以管風琴專業發展空間大，專業實用性強，學生實踐、實習機會很多。國內管風琴專業的發展任重道遠，從專業發展角度來看，加強國內院校之間管風琴專業的聯系，與國外相關專業音樂院校合作交流，使得管風琴學習與其知識應用并重發展;從社會普及方面來看，展開管風琴藝術實踐活動，藝術實踐范圍可以涉及聲樂、室內樂作品、交響樂作品、管風琴與電子音樂作品和即興演奏等，通過多種音樂表演形式，探索社會音樂普及之路。

參考文獻：

[1]唐曉博.法國交響管風琴學派演奏風格探究[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2013，31（02）：148-153.

[2]朱磊.巴赫贊美詩的音樂類型與風格[J].音樂生活，2015（01）：73-76.