趙于菲
摘要:《羅馬的房間》是一部訴諸深度人性的佳作。電影中美學元素的運用獨具特色,我們將對影片所包含的美學元素,即色調、色彩、光影以及文學表現形式展開分析,力圖揭示該片是如何打造詩畫一體的情境。
關鍵詞:色調;色彩;光影;文學表現形式
中圖分類號:J901????? 文獻標識碼:A??? 文章編號:1005-5312(2020)27-0095-02
DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2020.27.065
一、色調
色調不是指顏色的性質,而是對一幅繪畫作品的整體顏色的概括評價,是大的色彩效果。[1]色調有著豐富的含義,不同的色調帶給人們的感受也是不同的,這種心理反應通常是由于人們的生活經驗以及色彩引起的聯想造成的。[2]一般,色調在冷暖方面分為暖色調與冷色調。[3]在整部影片之中,幾乎全部為暖色調,只有在衛生間的場景中采用了冷色調。
這個故事的講述的是兩個女人的愛情故事,色調的運用要遵循其戲劇結構的跌宕起伏,使色調與之相匹配從而更好地表達劇情所要傳達的信息,[4]通篇幾乎均為暖色調。暖色調給人帶來一種親近、依偎的感覺。[5]在片中,羅馬房間的場景呈現多為暖色調,這便給主人公營造了一種放松的自然感,使得故事自然而然的展開。這種色調,對于兩個心理上面存在著一定創傷的女人來說,帶給她們的是溫暖、被呵護的感覺,使得她們可以在感情和心理上面達到共識,互相給與對方依靠。而衛生間場景色調的展現則不同于臥室,整個呈現出來的是白色,相對于臥室它是冷色調。而冷色調所帶給人們的感受是鎮靜的、遙遠的。[6]在影片中衛生間里是故事的尾聲,是阿爾巴嘗試著讓同樣愛著她的娜塔莎接受這段愛情,可娜塔莎堅決的拒絕,甚至不再想讓阿爾巴再與她有身體的接觸,這與之前的親密無間形成鮮明的對比,此時是有距離的、遙遠的。她們心理上所發生的變化在如此冰冷的場景里,使得情感的表達更加的清晰。
二、色彩
馬爾丹說:“所有生理和心理方面的實驗都證明,我們更多感受的是色彩的價值而不是色彩的本身。”[7]當影片中某種顏色出現時比較醒目、比較密集的時候,色彩不僅僅是傳遞出了某種特殊的的意義,而且可以從某種程度上刻畫人物情緒、營造故事發展的空間、推動情節的發展以及塑造人物內心世界等都起到了舉足輕重的作用。[8]為了表現色彩在影片中的具體的意義,色彩的運用是非常有必要的。電影《羅馬的房間》中色彩的運用和處理非常的細膩,為整部影片增色頗多。
色彩作為電影中視覺造型元素,其最根本的作用就是塑造人物形象,推動故事情節的順利發展。[9]當色彩呈現在人物角色的外部特征中,其所塑造的人物角色的性格會根據其作用于外部的顏色的變化而變化。
電影《羅馬的房間》影片的開始用靜謐、古老的羅馬街道作為背景,伴隨著說話的聲音,兩位主角逐漸進入我們的視野之中。阿爾巴身穿黃色格子襯衫、娜塔莎則身穿藍色漸變色的裙子,而黃色和藍色互為互補色,這一色彩搭配也暗示著她們倆在之后的故事發展之中必然有著聯系。
阿爾巴的衣著呈現偏中性化,也是其性格之一。黃色作為暖色之一,通常被認為是一種快樂和有希望的顏色,但是它也是一個很難對付的顏色。阿爾巴在影片中帶給娜塔莎快樂和溫暖,無論是在心理還是生理方面。黃色同時也是一個高可見的色彩,也應用于交通信號燈之中,同時在作為個體的性格分析之中也有著不達目的誓不罷休之魄力。而阿爾巴的所擁有的性格之一就像是交通信號燈上處于中間的短暫黃燈一樣,她的愛太過炙熱,如果操控不當,她的愛將會帶領娜塔莎走向世俗中那被多數人不認可、甚至鄙夷的“深淵”之中。
娜塔莎在影片中身著藍色漸變的裙子,散發著一種冷冷、憂郁的氣息,藍色是最冷的顏色,帶給人一種疏遠、冷淡之感。娜塔莎的性格之中有著自卑和憂郁,這和她小時候的目睹父親對姐姐的所作所為以及姐姐和自己未婚夫之間的情感糾葛有著很大的關系。而藍色漸變在裙擺趨于白色裙子,同時象征著娜塔莎對于她和阿爾巴的愛情從開始理智冷靜的態度到最后的認同。
在片尾,阿爾巴上身所穿的襯衫前面和后面分別有兩只很大的黃色和藍色蝴蝶,除去圖案本身所具有的含義,單看顏色的運用就非常恰到好處,暗示著在阿爾巴經歷了和娜塔莎的愛情之后,她可以很好站在兩種代表著不同寓意的色彩之間。
色彩也可用來營造場景環境的氣氛,豐富畫面語言。電影中不同的色彩運用,所渲染的環境氣氛也有所不同。[10]色彩為一種具有說服力的語言,帶給觀眾的不僅僅是視覺的沖擊,更多的是對作品意境的表現。
影片中帶給觀眾深刻印象的色彩便是至純的白色。白的浴室、白色的浴袍、白的的毛巾、白色的拖鞋、以及白色的旗幟。白色代表著純潔,象征著圣潔優雅。[11]當倆人身處白色充斥著的浴室里面模擬婚禮宣誓的場景時,白色帶給我們的是神圣與純潔,就像倆人的愛情一樣;當洗漱之后娜塔莎拒絕阿爾巴在一起的時候,充斥著我們感官的白色更多表現出來的是寒冷、嚴峻和距離之感;而最后懸掛于陽臺上面的白色旗幟代表著她們超脫凡塵于世俗的愛情。
三、光影
光線的運用使影視作為一門藝術更加的成熟。一部影視作品的畫面全部都離不開光線,畫面中的人物、造型、心理、色彩等的所呈現的效果如何,完全取決于被攝體的照明。顯而易見,照明在影視創作中有著關鍵的作用。[12]它不僅僅只是呈現出來正常的畫面,同時肩負著造型任務和表現劇情的任務。《羅馬的房間》光影的處理達到了超以象外,得其環中的審美境界。
阿爾巴第一次講述自己身世故事時,光線的處理反映在她的身上是一半隱于黑暗,一半自然呈現。她此時所講述的故事并非是其本身的,帶著虛假的情節,亦真亦假,正如作用于她身上的光,她所講述的并非是真實,真實的還隱于內心深處。同樣,娜塔莎在初次講述時光線的處理方式也是一樣的。