基于當代歷史題材繪畫創作變革的反思

田原 楊璽

摘 要：在歷史題材繪畫方面，歐洲是油畫創作的發源地，典型代表作品誕生于法國大革命時期，革命古典主義作品以及浪漫主義作品均可體現當時的革命浪潮。藝術家利用藝術作品傳達出激昂的革命熱情，反映出自身對國家的美好愿景，這些作品因此成為鮮明的時代符號。

關鍵詞：當代;歷史題材;繪畫;創作變革

作為主題性繪畫，歷史題材繪畫充分借鑒重大歷史事件，以此為創作題材，一般而言，這樣創作出的作品非常典雅、肅穆，同時具有多種功能，比如紀實功能等。我國當代歷史題材繪畫作品更加自信，而且成熟度越來越高，本文從三個方面進行探究，一是題材解構，二是視覺語言，三是作品的當代性詮釋。

一、題材解構

相較于其他藝術形式，歷史題材繪畫具有非常突出的社會功用。其一，歷史題材繪畫具有主題性承載功能，其圖像記錄價值不會消失。其二，因為歷史題材繪畫本身屬于繪畫范疇，所以能夠針對繪畫語言，以圖像性為基礎，從中提煉藝術美，而且這份藝術美還可分成三部分，第一部分是歷史事件時代性之美，第二部分是藝術家語言個性之美，第三部分是將歷史與藝術融為一體的和諧之美。通過此類社會功用，還能夠看到其教育功用。對于廣大民眾的審美水平而言，歷史題材繪畫發揮著重要作用，在一定程度上提高人們的參與度，它與精英藝術有很大區別，沒有小眾化特征，而是以廣大民眾為對象，利用人盡皆知的歷史事件，使更多人參與到藝術創作中。當圖像傳達出相關信息時，人們便進入熟悉場景，一方面在審美過程中，人們能夠產生共鳴，另一方面因為歷史題材繪畫的創作者為藝術家，所以作品一定與其個人精神感受以及文化背景密切聯系，同時審美受眾存在諸多差異，比如文化背景等，因此即使面對同一歷史事件，人們也會產生不同感受。在審視作品的過程中，此類沖突能夠發揮出對觀者的引導作用，讓他們產生思考，積極影響受眾審美，使其將大量精力投入作品，在此過程中促進審美深化，不僅使人們接受歷史教育，而且獲得美育體驗。雖然歷史具有突出的抽象性特征，但是它由眾多瞬發事件組合而成，必須用不同形式進行維系，而繪畫便是其中一種，它推動人類文明進程。《西方藝術史》中寫道：“在藝術上，持久性要比獨特性更為重要，集中的、瞬間的價值命里注定要被永久性所超越。”這就解釋了為什么德拉克洛瓦一心想要成為一個“純粹的古典主義者”。雖然歷史具有理性特征，但是人們在認識歷史時卻非常感性，利用感性認識記錄與傳遞客觀事實，此種矛盾的存在拓寬了藝術創作空間，無論是藝術創作與審美接受還是藝術家與審美大眾，均可相互碰撞，引發無限思考，由此反復解構歷史，形成新意識，一次又一次地將歷史瞬間和藝術永恒融為一體。

在社會不斷進步的過程中，歷史題材繪畫持續轉變，歷史繪畫沖破博物館等特定機構，不僅歌頌英雄以及服務于意識形態，而且突破了時間與地點的限制。對于藝術家而言，多元文化以及多樣化感受發揮著不容小覷的作用，不僅有利于他們創作主題性繪畫，還可以使其與大眾審美更好博弈。以歷史題材為核心所進行的藝術創作，雖然看似為命題作文，但是遠比命題作文難度大。對于藝術家而言，既需要給予歷史事實充分尊重，也應該關注自身感受，必須使兩者處于平衡狀態，因此對創作提出更高要求，一定要杜絕簡單復原以及毫無節制的想象，應該凝練歷史，并確保其具有高度藝術價值。始終與歷史發展同步，使藝術服務于政治，在主流意識形態的范疇滿足受眾審美需求，以市場價值為導向，最大程度獲取經濟效益，實現商業化運作。在創作過程中，這部分問題無法避免。誰是主角？是掌握權力、決定社會走向的政府，是那些真實發生的歷史事件，是大時代中批評的聲音和大眾的審美取向，還是力求把握時代脈搏的藝術家們？話語權的歸屬，不僅在一定程度上左右著歷史題材繪畫的走向，更拷問著藝術創作的目的和意義。

二、視覺語言

大量優秀作品需要發揮多種功能，不只是記錄歷史，相較于普通博物館訂件，差異較大。其以歷史題材為基礎，從個人角度探索藝術語言之美，比如詹建俊的《狼牙山五壯士》、董希文的《開國大典》以及以劉開渠為主創作的《勝利渡長江》等。20世紀80年代以來，歷史題材繪畫模式發生變化，不再是圍繞政治的英雄進行曲式，而是更加全面、深入地探索藝術本質，充分研究藝術表現形式，在確立純粹藝術形式的基礎上，受社會變革的影響，隨著多元文化日益興盛，開始綻放光芒[1]。2005年，文化部和財政部啟動“國家重大歷史題材美術創作工程”，以1840年以來的100個歷史事件和人物為創作主題。此次大規模的活動翻開了中國歷史題材繪畫創作新的篇章，形成了國家出資、政府訂件、博物館收藏的模式。對于我國當代歷史畫而言，上述措施發揮著極大促進作用，其意義與價值不容小覷。以楊參軍《南京三十萬被難同胞祭》為例，這一作品進行了形式語言創新，因此引發爭論，其中包括兩個對象，一個是藝術創作形式，另一個是歷史真實性。再如《公元1945年9月9日9時南京受降》，這一大型歷史題材作品的創作者是陳堅，該作品兩方面的表現非常出彩，一方面是歷史真實性，另一方面是藝術家的責任感，并且其藝術語言也值得被關注，這項內容的成熟度非常高，由此反映出當代寫實繪畫在藝術上的自信。另外姜建中的《江南制造局》以及俞曉夫的《魯迅在上海》等的形式語言非常突出，展現了極強的個性特征。在創作歷史主題繪畫作品的過程中，創作者并未忽視個體突出的藝術符號，反而加強對個性藝術語言的應用，從而作用于歷史作品，使其具備極強的時代文化特征[2]。

三、作品的當代性詮釋

即使是現在，在面對歷史題材繪畫的時候，也不必用大量語言深究它的價值，現階段人們所處的時代具有極強的復雜性，而且多元化特征日益顯著，由此可見需要反復解構歷史、探索歷史的價值等，提出相應要求，在完成解構的基礎上進行多元化且個性化的解讀，進而滿足不斷變化的各種各樣的需求。根據當下審美可知，它不僅多變而且較為麻木，隨著信息技術飛速發展，對廣大民眾造成嚴重沖擊，觸及人們所有感官，進一步影響歷史題材繪畫，在很大程度上拓展其發揮空間，能夠將作品記錄功能放在一邊不做考慮，全身心投入繪畫。雖然當下的歷史題材繪畫可能與以往歷史題材繪畫相同，要具有部分特定功能，不過完全不會對藝術家產生影響，他們仍舊能夠以個人語言以及文化背景為基礎，對相同歷史作出獨特解讀。其一，此種類型的作品能夠體現出國家集體意志;其二，此種類型的作品運用了藝術家個體藝術語言。時代的飛速發展，對歷史題材繪畫產生極大影響，促使藝術家的身份發生改變。此種改變最鮮明的表現為，藝術家高度追求圖像性、題型與類型都相同的作品，與此同時創作手法存在較大差異，并且具有藝術家個性特征，日益降低作品的功能與記錄價值，但是能夠解構個性化藝術價值與圍繞藝術家文化背景和主觀思考的新歷史。對比19世紀的象征主義，此類解構與主題性繪畫存在較大差異，通過對當時繪畫歷史的解構暗喻真實歷史，這種改編具有兩項鮮明特征，一項是文學性，另一項是戲劇性，能夠達到社會流行文化要求，但是根據當代歷史題材繪畫的實際情況來看，并不存在歷史暗喻，而且日益消除其文學性價值以及敘事性價值，此種改變符合當代主流藝術創作的發展方向[3]。從某種程度來說，歷史題材繪畫的生發往往依賴于多種功利性價值，比如宣傳價值以及教育價值等，不過始終反映出當代藝術家的風貌，體現出他們的個性表達，只要是優秀歷史題材繪畫，必定具有高度藝術價值，尤其是現階段，作品只有具有高度藝術價值才可以生存。當下，亟需看到全新的圖像解構，并通過其反映出歷史在當下所蘊藏的全新涵義。個性化表達不僅具有優勢，也存在一定劣勢，在創作過程中，創作者一定要守住底線，即真實與責任。其一，就真實而言，通常包括兩部分，一部分是歷史真實，另一部分是藝術真實。在創作歷史題材繪畫的過程中，一定要忠于歷史與真實，當重新解讀歷史的時候，需要以全新文化以及時代背景為基礎，從而賦予歷史新的內在涵義，而非成為超越歷史真實的假象[4]。其二，從藝術真實的角度來講，在歷史真實的基礎上，當創作者進行實際創作的時候，必須忠于個人情感，而不是肆意發揮，在個人文化背景下，結合自身經驗對歷史進行解構，這便是藝術家的創新，利用個人藝術語言達到歷史再現的目的，讓歷史題材作品應運而生，并確保其具有鮮明的時代特征以及個人符號。雖然圖像構造具有非常突出的復雜性以及新穎性，同時藝術語言也具有十分鮮明的個性化以及符號化特征，但是這兩者仍舊無法代替整個創作過程，所以對于藝術家而言，一定要長期獲取與積累歷史資料與一系列訊息等，真正融入歷史情境，將各種時空特征融入作品，將沉重的歷史賦予作品，唯有如此才可以讓作品充滿力量，如若不然作品將非常空洞。

綜上所述，創作歷史題材繪畫作品之前，藝術家一定要全面了解當時的歷史，而且必須形成深刻認知，真正融入其中，探索創作所呈現的主題。當進行實際創作時，創作者應該有效掌控主題思想，明確作品要表達的內容以及弘揚的精神等。在認真、精確考慮與分析之后，充分應用所形成的構思進行立意，由此構建畫面結構，確定各個主題元素，創設畫面的意境，通過一系列繪畫技巧，準確地體現出歷史題材的內容，藝術家應該帶著使命感進行創作，從而創作出優秀的歷史題材繪畫作品。

參考文獻：

[1]劉少寧.新中國成立以來重大歷史題材中國人物畫創作研究[D].中國藝術研究院，2019.

[2]胡鶯.繪史與證史：對中國歷史題材繪畫的思考[J].長江文藝評論，2017（4）：107-109.

[3]肖玉文.新中國歷史題材繪畫的發展與演變研究[D].中央民族大學，2016.

[4]康凱.戰爭紀念館中歷史題材繪畫創作與研究[D].北京印刷學院，2016.

作者單位：

云南中煙工業有限責任公司技術中心