花鳥畫構圖中的“骨架”的運用

曲冠姝 徐文生

摘 要：“骨架”具有結構性特征，是繪畫構圖中的重要組成部分，是畫面形象構成的最重要的要素。畫家根據繪畫意圖的基本審美需求，將畫面零散的形象組織起來，通過“骨架”有機地建立起較為穩定的組織結構，創造出符合共性審美需求的表現程式。繪畫是從看不到的東西開始，到看到的東西結束，看不到的東西即“骨架”。在繪畫作品中，以抽象的思維概括物體形象，符合形式美的“骨架”對傳達畫家的創作意圖及畫面形式表現具有重要意義。

關鍵詞：骨架;審美需求;創作意圖

一、“骨架”的基本構成要素與應用

（一）對立統一是“骨架”的一般規律

對立統一規律是唯物辯證法的實質和核心，這同樣也適用于繪畫，可以是繪畫表現的主要技巧手段。對立，即客觀對象之間存在矛盾，在畫面中為表現形式的矛盾，例如開與合、疏與密、黑與白、長與短、虛與實等;統一，則是整個畫面視覺效果的統一，這里說的統一并不是客觀對象完全對稱和質量的平衡，而是指客觀對象的所有元素多樣變化但又統一于整個畫面，在視覺審美上具有獨特的形式感。

（二）“骨架”是簡化的重要要素

簡化是將客觀對象的本質純化，即將客觀對象的本質“符號化”，“符號化”指作畫者將自己想要傳遞的信息轉換為圖形語言。索緒爾認為，任何符號都是由“能指”和“所指”構成的，“能指”表現為語言的聲音形象，“所指”則表現為語言反映的事物和概念。“骨架”要符合共性審美規律，即將共性的特征轉換為符合畫面構圖的審美理想。

（三）運用“骨架”組織形象

繪畫作品創作中，為了使整體畫面符合人的共性審美規律，將各部分元素組織成有疏密、有遮擋、有穿插的客觀對象，這些被重新組織的元素又構成其他的“形”，即正形（在畫面中占主要位置的“形”，也稱主體）和負形（在畫面中輔助主體使畫面不失平衡的“形”），正形和負形之間相互聯系、相互影響。將正形和負形合理安排在畫面中合適的位置，對整個畫面進行適當的分割，進而構成具有形式美與功能美的畫面。

1.虛與實

虛與實，即抽象與具體。虛實結合，即把抽象的述說和具體的描繪結合起來，虛中有實，實中有虛。虛，是無形，實，則是有形。無形為有形勾勒出畫面的精神氣韻，有形則創造、承載著無形。“藏”與“露”在一定程度上相輔相成、不可分割。清代惲南田說：“人但知畫處是畫，不知無畫處皆是畫也。畫之空處，全局所關，即虛實相生發，人多不著眼處，妙在通幅皆靈，故云妙境也。”所謂視覺心理，是人的眼睛在觀察客觀對象時，可以從模糊的畫面中瞬間選擇某一主體物象。有畫處是畫，無畫處亦是畫，不能只看畫面的表象，還要意會無形的世界。只有虛實相互影響，才能傳達出畫家在作品里想要表達的創作意圖和主觀情感。

2.黑與白

在繪畫中，黑與白的對比如同圍棋的黑白世界，即在畫面中既起到對比的作用，又平衡了整個畫面。“計白當黑”，“白”指畫面留白處，“黑”指畫面中肉眼能看到的物象。這里的“白”并不代表畫面空空，而是有形有質、有靈氣往來的空靈，是畫中之畫，“白”與畫面中的客觀對象相互影響、相生相成。這種空靈，創造出一個超出具體物象以外的境界，所表現的并非是一個物理的事實，而是畫家心靈的境界，進而創造出沒有絢爛色彩的獨特的視覺效果。

二、“骨架”在畫面中的重要意義

（一）三線交叉法

在中國畫中，畫樹木時通常會使用三線交叉的構圖程式，在畫面中的表現形式為主線、輔線、破線。所謂主線、輔線、破線，意思是一筆長即為主線，二筆短即為輔線，三筆破鳳眼是指破線。主線是指在畫面中起主導作用的客觀對象的走勢及形態，其位置在畫面中突出和集中;輔線是主線的輔助，其走勢根據主線變化，但又不平行于主線，相較主線短而弱，起到陪襯輔助作用，使畫面富有層次;破線是指穿插在主線和輔線之間的物象的走勢和形態，其作用是破除畫面的呆板，明確畫面主次關系，起到加強畫面變化、完善畫面的作用。三線交叉使畫面前后產生了層次，從而拓展了畫面空間的縱深關系。

（二）“三角形”骨架在構圖中的運用

在幾何圖形中，三角形是最穩定的圖形之一，給人穩固和堅定的感覺，象征著“力量”。使用“倒三角形”構圖時，三角形一個角起到支撐作用，使得整個畫面富有動感，而三角形邊長和內角產生大小角度的運動也同時起到平衡畫面的作用。動中靜是中國畫構圖的重要要素，也更加符合觀賞者的心理需求。清初畫家笪重光在《畫筌》里說：“空本難圖，實景清而空景現。神無可繪，真境逼而神境生。位置相戾，有畫處多屬贅疣。虛實相生，無畫處皆成妙境。”畫面中除了實處的三角形“骨架”形勢，空白處同樣呈現大小、疏密不等的三角形，所以中國畫構圖中虛實不等的三角形“骨架”的運用使畫面看起來更加靈動（圖1、2）。

（三）“女”字形骨架在構圖中的運用

“妙悟”，即揭示客觀事物的本質。中國畫的表現方法并非依賴繪畫媒介對客體的簡單復制，而是用假定性筆墨語言及假設性符號表現畫面。在繪畫中，強調畫家的感性認知，而不是理性認知，這種“悟”，來自于心靈的體驗，表現形式是體驗的直接性。例如，通過筆墨線條等視覺符號來表現婀娜多姿、千嬌百媚的花卉草木，體現其線條形態美。以字形分析，畫面中的“女”字體現了中國畫結構美的“骨架”結構特征。畫樹木的枝干時，三枝穿插多用“女”字形，“女”字體現的是空間關系，通過對樹枝的重新組織和利用，創造出無數個“女”字形。所謂一生二，二生三，三成萬物，無限循環，體現了單純又變化豐富的花鳥繪畫世界（圖3、4）。

（四）“S”形骨架在構圖中的運用

太極圖也稱太極陰陽圖，太極圖從形式上呈現 “S”形骨架特征，它不僅體現對立統一的關系，還具有相互融合的哲理性。一陰一陽，強調世間萬物的相互聯系，在繪畫中則要求疏密有致、和而不同、虛實相生、長短變化、有立有破。“S”形曲線富有變化，曲折蜿蜒，把畫面中各個分散的元素全部貫穿起來，即使是靜態的物象也給人一種優美感和運動感，進而構成有節奏的空間，體現出整個畫面的節奏美和韻律美。“S”形構圖柔中帶剛，剛柔相濟，具有生命力，這種構圖既不顯得呆板對稱，又能保持畫面的靈動和均衡（圖5、6）。

（五）“三段式”在構圖中的運用

“三段式”構圖（“井”字），即畫面從上到下、從左到右平均分成三等份，然后在畫面三分之一或三分之二處放入主體對象，“井”字是畫面的輔助線，這種分割法類似于黃金分割法。其優點是畫面精煉，表現鮮明。這種構圖形式既突出了畫面主體，又使畫面保持均衡，主次分明。例如，花鳥畫中將花或鳥放在三分線交點的位置上，這會比放在畫面中央讓人感覺更舒服，而且畫面也更加富有層次且不顯得刻板呆滯。觀畫者通過視點的移動，著眼于畫面最具吸引力的主體部位，進而達到變化多端又突出主體的目的（圖7、8）。

參考文獻：

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[4]曲冠姝，徐文生.中國畫程式化語言的運用與表現：以永樂宮壁畫為例[J].美術教育研究，2020（1）.

作者單位：

遼寧師范大學美術學院