淺析明清時期印鈕的特征

文 謝麟賢

晚明時期審美趣味高古奇崛，對古意極端推崇，如美術批評家漆瀾所言，這個時期“渾厚雄壯的北方風格流傳到南方，轉而變為了輕巧玲瓏的南方風格。而到清初，南方秀美的審美趣味又影響了北方宮廷印鈕，這剛好是一個‘對流’的過程。清代宮廷印鈕，在一定程度上，正是這種秀美、華麗的南方風格向北方的‘倒流’”。明代印鈕偏渾厚雄壯，清代的雕刻則是一個由陽剛轉為陰柔、渾樸轉為華美的過程。

明代獅鈕章

“明、清時代的印鈕制作，是中國古代印鈕雕刻的一個縮影。”為何明清印鈕能夠達到這樣的高度？明清印鈕有何特征呢？以下分享筆者對明清印鈕特征的芻議。

一、明清印鈕的線條特征

雍正時期的印鈕作品，整體十分華美，螺旋形曲線紋大量出現，相較于明代的印鈕作品，清代的印鈕曲線增加了，并且增加了扭動感。明代印鈕雕刻有一種巋然不動的靜穆，而清代的印鈕則為鮮花怒放，動感強烈，是一種盛世氣象。從明代北方工的古樸、圓厚轉為華美、流暢，極盡雕琢之能事。

由于壽山石材質柔而易攻，清代在制鈕上運用了玉石、竹木牙角雕的一些技法，使得清代壽山石印鈕在宮廷印藏中的形制更多樣化，地位更獨特。

經過認真研究中國古代印鈕造型特點發現，漢唐時期古獸類印鈕相對較少，常見的鈕頭以龜、瓦當等作為裝飾，明代開始逐漸出現獸鈕。

明代印鈕形態、線條很奔放，但在工藝上還屬較為粗獷的階段。此時期的印鈕，古獸動態極具韻味，線條的細節也許沒有當今這么精致和流暢，但是整體氣勢和精氣神十足，到了清代，古獸印鈕達到了華美的高峰，這與康熙、乾隆等帝王喜歡印鈕息息相關。據悉，“雍正在位嚴格來說只有13年時間，算上康熙末年，在位14年，5000多天，而雍正朝有明確文獻記載的印章大概有8000件，也就是說，每天大約有一件半產生，雍正真的是狂熱喜歡圖章。后代皇帝乾隆、嘉慶、道光甚至清末，都在不斷地取用、續用雍正朝的圖章，或磨掉重用，或重新啟用?！?/p>

因為帝王對印鈕的狂熱喜歡，制鈕工匠因此花心思精心打造，明清時期出現了許多雕刻巨擘，耳熟能詳的有楊玉璇、周尚均、董滄門。

清代印鈕細節上很生動，在原有基礎上，精工印鈕出現了很多值得學習的作品，如“壽山石故宮回鄉展”中的諸多印鈕作品，線條值得玩味。在細細觀察某個局部時會發現，那些線條總是恰到好處。明清印鈕的線條服務于所要表現的局部，每一個線條都與要表現的部位相呼應，不同部位線條深淺不一樣，整體或許不是那么流暢和連貫，但是每一個角度看又是合乎情理。明清印鈕都是純手工雕鑿，因此有濃郁的手工味道，粗樸之間透露出古拙的美感，如古獸脊骨的凸起，不那么完美的線條，卻組成了極有味道的形態。每一個轉折，每一個彎曲，每一個停頓都耐人尋味，值得細細玩賞。當今的雕刻師技藝精湛、工具先進，所創作的古獸印鈕線條極盡流暢，講究線條行云流水，古獸轉身有流暢的S形，但有時華美有余，韻味不足。那些流暢的線條背后只有一覽無遺地枯燥，沒有讓人驚喜的停頓，深入研究就會發現手工古拙的味道難以復制。

二、明清印鈕中古獸的特點

動物題材是明清印鈕的重要主題。各種所謂“神獸”的人文動物不斷衍生，這些神獸由不同動物的特征組合、變形而成，有的是戰國以來的傳統類型，早期神秘、威嚴的形象已經虛化，而轉向祈祝吉祥的寓意，或者完全是以其藝術造型引起視覺愉悅。此時期的神話動物題材有麒麟、獅子、天祿、辟邪、獬豸、螭、龍、鳳等，造型則竭盡巧變之能事。

此時期印章藝術進入輝煌時代，各流派不乏繼承者，反映在具體的刀法上，都有其各自的鮮明特征。這時期的雕刻師很講究刀法，強調“穩、準、狠”。認真觀察明清印鈕中古獸的鬃毛，會發現和現如今常見的古獸鬃毛有諸多不同之處。例如，常見的獅鈕鬃毛，獅子鬃毛較多，卷舒處理差別很大。獅子毛發一般有兩種處理方法，一種是卷發，另一種是順發。鬃毛多以淺浮雕刻畫，以圓刀為主，少用尖刀，陽面光滑順手，珠圓玉潤，靈巧可人。如今很多雕刻師所刻畫的古獅毛發沒有講究，隨意在背部開絲，明清時期的獅子鬃毛從鬢角處開始延伸出來。獅子在印鈕中是喜聞樂見的題材，古人認為獅子不但可以辟邪，而且可以帶來祥瑞之氣，它是現實中存在的瑞獸，但是在藝術創作時，雕刻師往往加入了自己的理解進行藝術加工，并對獅子的細節加以提煉。

其他古獸頭比較長和尖，而明清印鈕中古獅的頭部較扁平，眼睛、鼻子比較聚攏，挨得近，看起來沒那么散，獅子的頭部占身體的比例較小，眼睛則炯炯有神。明清的印鈕講究古獸的筋骨刻畫，骨架上下刀更深。此時期古獸印鈕重點在于突出古獸的氣質，也就是精氣神，古獸的一個回眸，足以震懾人心。

三、明清印鈕中人物的服飾特征

明清時期流行另一類動物題材是圍繞吉祥寓意，利用諧音來設計創作。如“童子洗象”，諧音“吉祥”，此時期，產生了諸多類似“童子洗象”和“番人馭象”的印鈕作品，后來又有了“羅漢戲象”這一題材，戲象寓意萬象更新?！跋蟆倍嗯c祥瑞、平安等意思掛鉤，又與“吉祥（象）”諧音，所以使用廣泛，是婦孺皆知的題材，象鼻能吸水，水為財，因此象在民俗中與“財富”有緊密的聯系。

在仿古雕刻過程中發現，明清印鈕中的人物有著特定時期、特定地區的特征，如“番人馭象”中番人穿的是靴子而不是草鞋。那時期，南方小國進貢的“貢象”，都有與之隨行的象奴，這些象奴既然來自異域，也就都是番人，皆是高鼻深目的形象，而不是一般的圓臉扁鼻形象，其與大象朝夕相處、片刻不離的情形使人印象深刻，故而不少雕刻中，有“象”就有“胡貌”的番人在側。今天壽山石雕印鈕上常常見到“番人馭象”這一題材，但是很多雕刻師沒有注意到番人的臉部、服飾、鞋子等細節的特點。又如“童子洗象”中童子的服飾，也需結合明清時期服飾特征而進行創作。此外，“番人馭象”“羅漢戲象”等題材中，大象的眼睛、嘴巴、鼻子以及轉身的瞬間動態都需與現實結合，藝術來源于生活，而又高于生活，這些題材中的大象不是完全寫實，而是經過藝術化的處理，盡量顯示象的憨態可掬，因為象是美好的象征、美麗的生靈，不能雕刻成一般古獸那樣怒目圓睜，而是凸顯其單純憨態的形象，創作時要突出故事感、情節感、呼應感。

明清印鈕是中國五千年石雕藝術的一個縮影，它不僅充分運用石雕造型藝術中的表現手法，如圓雕、浮雕、透雕、陰線刻、凹面刻、減地平面陰刻等，而且還在 “方寸之地”，集雕刻、書法、繪畫于一體，千姿百態，精巧之至，形成了一個非常獨特的藝術世界。明清時期的印鈕雕刻特點：線條直爽有韻味，古獸傳神，眼睛、鬃毛等細節刻畫虛實相間，并能把自然界的山水、花鳥絲絲入扣地融入印鈕之中?，F在一些仿舊的印章由于工具、材質、工藝的不同，往往造型呆板，雕刻流滑、破碎、繁亂，古樸典雅的藝術氣息蕩然無存。