新編詩韻越劇《烏衣巷》創排感悟

現代戲曲劇目的演出，是通過舞臺生動感人的形象，讓觀眾產生諸多人生感悟，從而引發人們理性的人性反思。因此，在創作劇目時要給這個人物賦予生動的形象，擁有生動形象的人物就猶如一顆種子，會深深地扎根于觀眾的心里，而在舞臺上所有的呈現都將會由這顆形象種子孕育生長，表演、音樂、舞美、燈光、服化道等各個部門的精心創作將這顆形象種子生根發芽、開花結果。

“朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜，舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。”這是唐朝著名詩人劉禹錫的詩，描述了舊時“烏衣巷”獨特的人文意境，蘊含意義非同尋常。大型詩韻越劇《烏衣巷》取材于劉義慶所作筆記小說《世說新語》，講述了烏衣巷內大書法家王羲之兩個兒子王徽之、王獻之的手足情。

《烏衣巷》是專門為南京市越劇團優秀畢派小生李曉旭量身打造的一部作品，凸顯部分是“一人分飾兩角，一劇分展兩腔”。在唱腔設計上，用“王徽之”體現畢派，用“王獻之”體現竺派。王徽之、王獻之兩人的性格截然不同，為人處世截然不同，做事品性截然不同，人生選擇截然不同，因而形成了兩人截然不同的人生悲情結局。王徽之執著追求純潔純真的愛情，不屑淡然于官場，彰顯了他的豁達、透明和重情的世家弟子個性。而王獻之對同胞兄弟的關懷，對家族命運的擔當，對所愛之人的隱忍堅守，對皇家勢力的苦苦承受，則折射出王獻之一生謹慎處事、舉步躊躇、遇事糾結的個性，蒙難時憂郁的內向性格和仕途之路的艱難攀登造成了王獻之的悲苦人生，情感的抉擇致使王獻之遭受了從心靈至肉體這雙重的煎熬。這么一個出生世家的才子，他對整個家族的命運、兄弟的命運和妻子的命運承擔責任，這種壓力和責任不管在以后的日子里怎樣折磨、摧殘、肆虐壓倒他，王獻之都義無反顧、獨自擔當，閃現了王獻之無與倫比的人生光芒和性格亮點。而王徽之、王獻之兄弟倆的人生之路、情感之路、心靈之路，則構成了該劇獨特的舞臺形象種子，

該劇舞臺演劇樣式新穎別致，流暢、寫意、詩化、空靈，充分體現了魏晉時期文人的情懷，既敘述了故事但又不概念化。整臺劇目以不切光、不斷戲的方式，一氣呵成。舞美設計上，詩韻化的“流動”和寫意化的“留白”，緊緊抓住了“魏晉風流”的率真和灑脫，既給予演員表演的大空間，又在演員表演過程中移動換景、虛擬出景、以情出情，完美打造了“虛擬留白”的審美理念。在唱腔和音樂上，傳承與發揚了越劇流派。“梅花三弄”的主題與發揮，文戲武唱，力求人物形象豐滿化、技術合理化。在服裝設計上，以詩韻化勾畫、水墨山水的演染，使王徽之、王獻之在服裝、頭飾、造型設計方面造成角色反差，呈現出不同的人物感覺和不同的舞臺形象。

總之，《烏衣巷》是一部充滿著詩韻的越劇，是一部人文底蘊深厚、地域風情濃郁的作品，情的抉擇、情的無奈、情的叩問、情的擔當，充分展現了該劇主題理念。