淺析《哪吒魔童降世》的角色塑造

謝雨男

摘 要：一部優秀的動畫往往離不開出色的角色塑造。本文從此點出發，分析《哪吒魔童降世》中主要角色的塑造

方法。

關鍵詞：哪吒;動畫;角色塑造

中圖分類號：J954 文獻標識碼：A 文章編號：2096-3866（2020）19-0071-02

《哪吒魔童降世》于2019年 7月26日上映，本片最終狂攬46億票房，是中國內地電影史上第一部票房過40億的動畫電影。本片大膽顛覆原著，帶給觀眾一個全新的故事。在本片中，創作者用心去塑造每一個角色，無論是主角或是反派，都被塑造得有血有肉、豐滿立體，給觀眾留下了深刻的印象。

一、角色塑造的影響因素

（一）角色的造型與色彩

縱觀那些成功的動畫作品，我們不難發現其中的角色往往在造型、色彩上非常出眾。角色的造型與色彩通常決定著觀眾對其的第一印象，同時也體現著角色本身的性格和身份。如《哪吒魔童降世》中的小哪吒，大嘴尖牙，黑眼圈濃重，體現其魔丸轉世的身世。哪吒通體紅色調，強調著他暴虐、叛逆的性格。與之相反的是敖丙，他是靈珠轉世，高冷憂郁，所以他身材修長，五官端正英俊，配色以藍色調為主。而在申公豹的造型色彩上，可以看出典型的反派特征：消瘦的身形、高顴骨、尖下巴、服飾配色以黑色為主。

（二）角色的語言與動作

在現實生活中，一個人的一言一行通常能夠直觀地體現他的性格特征。在動畫中，創作者們也經常使用語言和動作來塑造角色。哪吒的張牙舞爪，敖丙的沉默寡言，太乙真人的方言口音都能夠映射出其本身的性格。可以這么說，角色的性格決定著他的言行，而角色的言行也能反襯出他的

性格。

二、《哪吒魔童降世》的角色塑造

（一）顛覆角色的固有印象

顛覆可以說是《哪吒魔童降世》的關鍵詞。它打破了原著的束縛，逆轉了觀眾對這些神話人物的固有印象。在人們的認知中，哪吒應該是五官端正的英俊少年，敖丙是面目可憎的反派角色，太乙真人是仙風道骨的世外高人。而在影片中，創作者做出了大膽的改編：本應是靈珠轉世的哪吒卻成了魔丸轉世，他長相兇惡，變身后更是怒發沖冠，渾身火焰，在造型上完全看不出是正面角色。敖丙卻挺拔俊朗，心懷正義，一改在原著中丑惡的形象。太乙真人更甚，仙風道骨全無，取而代之的是肚滿腸肥的體型，馬虎的行事風格，再加上其獨特的方言口音，成為一個搞笑逗趣的角色。就連在李靖身上，我們也能看見明顯的顛覆[1]。在老版《哪吒鬧海》動畫中，李靖很難稱得上是一個合格的父親，面對龍王尋仇，他無能為力，只能放棄哪吒。而在《魔童降世》中，李靖完美地詮釋了什么叫做父愛如山，他信任哪吒，同時又默默地付出，甚至愿意用自己的生命去換取哪吒的生機。當他人問及原因時，李靖堅定地說出“因為他是我兒。”這句臺詞。這雖然與觀眾心中李靖的固有形象相去甚遠。但卻受到觀眾們的一致好評，因為他雖然有些背離原著，但他卻是人們心中理想的父親形象。當然，顛覆也要視情況而定，哪吒作為第一主角，創作者選擇之顛覆他的造型、身世，而對其反叛的精神卻予以保留。無節制的顛覆只會使人們熟知的角色面目全非[2]。

（二）塑造角色的立體感

在以往的同類動畫作品中，在角色塑造上大多突出簡單的“二元對立”，正義的角色絕對的正義，邪惡的角色絕對邪惡，角色被塑造得很簡單、很偏平。而在《哪吒魔童降世》中，角色都被塑造得有層次感、立體感。就像哪吒與敖丙的關系一樣，陰陽相生，善惡相伴。哪吒雖然是魔童身份，自帶邪惡屬性，外表大大咧咧，痞里痞氣，內心善良甚至帶點自卑。以正義英雄身份出場的敖丙，雖然心懷正義，但迫于申公豹與家族的壓力，也展現出人性中兇殘狠毒。就連反派角色申公豹，也有不為人知的一面。他自認為是老師座下最有天分、最勤奮的學生，但卻因自己妖精的身份而不被重用，因此他選擇用骯臟的手段去抗爭。這使觀眾一方面憎恨他，一方面又同情他。在影片中沒有臉譜化的正面角色或是反面角色，創作者是站在人性的角度去琢磨、塑造每一個角色。并用一個個鮮活、豐滿、復雜的角色去感染觀眾。

（三）強調角色個性特征

所謂個性特征，可以是這個角色的標志性造型、習慣性動作、常用口頭禪等。個性化的特征一方面能夠直觀體現出角色的性格特征，有助于角色的塑造，另一方面也可以使角色的辨識度大大提高，加深在觀眾腦海中的印象。在《哪吒魔童降世》中，每個角色都有屬于自己的特征，這個特征可以是沿用原著中的，也可以是影片原創的。例如哪吒標致性的發型，服飾上的蓮花元素，就屬于沿用原著的特征，幾乎所有有關哪吒的電影、動畫中，哪吒的在造型上都會涉及上述特征。而影片中哪吒時常將雙手插入褲腰的這一動作特征和自稱“小爺”的語言特征，則是原創的，這些特征能夠有效地加深觀眾心中哪吒“痞”和“叛逆”的性格特征。另外太乙真人與申公豹二人也有自己明顯的特征，他們的特征主要體現在語言上。太乙真人的方言口音很濃重，與他逗趣搞笑的性格相得益彰[3]。申公豹口吃嚴重，與他自負的性格形成強烈反差，因此也鬧出了很多笑話，這種用反派角色的洋相去諷刺反派的做法，反而會使觀眾對申公豹產生同情甚至是好感。

敖丙與哪吒，靈珠與魔丸真的很有特點，敖丙得到靈珠，可以說是性本善，但是在申公豹的渲染下，龍族的仇恨里把他逼向一個對立面，用一種殘酷的手段得到認可，讓全族得到救贖;而哪吒是性本惡，天生的魔童，但他卻有愛他并愿意救贖他的父母，還有一個心性善良的師傅，在這里筆者感覺太乙真人的人物塑造有一些問題，剛開始知道哪吒是魔丸轉世，想要痛下殺手，被李靖夫婦攔住，在這里他對哪吒是沒有感情的，但在后來卻力挺哪吒，這里感覺太乙與哪吒之間的一種互動沒有表達出來，就是讓太乙轉變觀念的劇情沒有抒發[4]。

立足整場電影對哪吒人物形象的塑造，還是非常成功的。整場電影里，哪吒的人物塑造是讓人感到驚艷的，雖然沒有像網上說的一看到這個樣子的哪吒就不想看，但是哪吒人物塑造還是蠻成功的，在外人面前，哪怕是父母面前也要像一個大人一樣，但是內核完全是一個小屁孩，一個熊孩子，說開心就開心，說生氣就生氣，被別人罵了就直接反擊，下手也沒輕沒重，這表現完全就是熊孩子，只是相比于熊孩子，他的力量讓人恐懼，而殷夫人陪他踢毽子時，耷拉著的臉立馬笑起來，聽說有人給自己過生日，整人開心的不得了。在這里我看到他的可愛，是一種來源于內心的可愛，而不是外表的可愛。

再有就是哪吒的孤獨感，被乾坤圈封印后的哪吒就是個普通的孩子，他天天跑出來只是因為自己的孤獨，父母鎮守陳塘關，自己只能跑出來，然而所有人都害怕自己，跟鎮上所有人唯一的聯系紐帶就是隔三差五出來鬧事，這是她與鎮上其他人相處的唯一方式，所以知道自己也可以斬妖除魔保護他們后以為自己找到了新的方式被別人所接納。混沌期的哪吒看上去特別熊，而這種表現，恰恰是因為缺失愛。1歲前的哪吒沒有朋友，特別的孤獨，出個門還要挨社會毒打。可待在家，父母都要去積德行善、斬妖除魔，根本沒有時間陪哪吒去玩。由于不被外界認可，又缺少父母的陪伴。所以，為了引起外界的注意，哪吒總是作出各種搞怪行為。由此可見，對哪吒這個人物的素在，孤獨是內部沖突，人們對哪吒的成見則是外部沖突，認為他是妖怪。哪吒與海夜叉纏斗，實戰中的哪吒和模擬時一樣沖動，為了捉海夜叉，不惜放火燒村。之后，哪吒敖丙偶遇，并與敖丙聯手，將一個小女孩從海夜叉手中救下了。這里比較有意思的是，牙牙學語的小女孩，主動邀請哪吒踢毽子。還記得之前那個女孩兒嗎？她的年紀，和這個小女孩差不多。哪吒在兩年之后，再一次接收到來自他人的善意，又是源于一個牙牙學語的孩子。如果說李靖編造的靈珠身世，是為了拯救深處黑暗中的哪吒;那么小女孩的感謝，則是為哪吒在暗夜里點燃了一盞明燈。但很快，燈被人們的誤會給澆滅了。百姓因為不明真相，趕到海邊捉拿哪吒，因為小女孩解釋不清楚，則將人們的誤會加深，哪吒和百姓大打出手。哪吒在百姓眼里，依然是一個魔童。哪吒對父親說的靈珠轉世深信不疑，希望通過自己斬妖除魔，被百姓所認可和接受，但是他一次又一次地失望了。劇情到了這里，對哪吒這個角色的塑造達到一個臨界點，其內部沖突和外部沖突也達到一個高峰。而支撐他對抗外界壓力最后的信念，就是家人對他的愛[5]。

其他人的塑造，如殷夫人展現出了中國女性之美，一個外柔內剛樣子，看起來美麗漂亮，對待家人溫柔，尤其是對哪吒，但是她又是一名武將，與丈夫一起鎮守陳塘關，可以舍棄一切去保護自己的孩子，電影中沒有塑造李靖夫婦的另外兩個孩子，不知道在后續作品會不會出來，但是如果沒有，就可以想象李靖夫婦為什么這么保護哪吒，這可是獨子。而李靖塑造也和有趣，不善于表達，外表看起來很嚴肅，但內心的對哪吒的愛一點也不少，在用換命符時沒眨一下眼，只要哪吒還有一絲希望就不會放棄，而這么大的事他沒有跟任何人說，一直埋在自己的心里，可見其作為父親和男人的責任與擔當。

三、結語

綜上，我們可以看出，《哪吒魔童降世》之所以能在如此火爆，與其出色的角色設計有著很大關系。本片在角色的塑造上，在保留原著精髓上大膽顛覆，深層次挖掘角色人性化的一面，豐富角色內心的情感世界。同時強調角色個性化特征，以此突出角色性格特征，并加深觀眾對角色的

印象。

參考文獻;

[1]王華麗，張鵬.動畫編劇與編導[M].清華大學出版社，2009.

[2]陳海璐.動畫角色設計[M].上海人民美術出版社，2011

[3]]高永利，王昕璨.中日動畫電影敘事空間比較：談動畫電影假定性空間構筑的真實世界[J].當代電影，2018（12）：155-158.

[4]于苗.傳統文化價值觀在中國動畫電影中的現代表達[J].當代電影，2018（9）：168-170.

[5]蔡景春，朱國林.好萊塢動畫電影全球傳播的文化策略——以迪士尼動畫電影為例[J].出版廣角，2018（15）：58-60.