豫劇的演唱藝術淺析

史繼業

【摘 要】我國的國土面積十分廣闊，每個地域都有自己的文化特色，在漫長的發展過程中逐漸形成了具有地方特色的戲曲類型，其中豫劇就是整個戲曲行業中的佼佼者。豫劇代表的是地方文化，通過演出的形式來表現自身的藝術性，演員的唱腔以及咬字吐字都富含藝術性，其中蘊含的演唱藝術對于我國的演唱歷史來說有著十分重要的意義。本文結合豫劇演唱特點以及發聲技巧等方面針對豫劇演唱藝術展開分析。

【關鍵詞】豫劇;演唱藝術;唱腔;發聲技巧

在戲劇舞臺表演中，演唱是十分關鍵的部分，通過演唱可以反映出戲曲本身的藝術性質，而且還能讓戲曲的獨特魅力呈現在觀眾面前。演員在演唱過程中需要掌握發生技巧吐字方法，這兩種要素對于演唱風格來說起著決定性作用，對于豫劇表演者來說，其唱腔具有十分獨特的藝術性，不同的發生技巧和吐字方法也會對演唱效果產生不同的影響。

1、豫劇演唱中唱腔的藝術特點

豫劇唱腔可以分為真嗓和假嗓，男生和女生的唱腔特點有所不同，男聲給人一種高亢、激昂的感受，同時透漏出質樸和剛健，女聲則給人一種舒展、酣暢的感受。舞臺音樂使用板腔體，具有很高的可塑性，在音樂的烘托下就像在為觀眾講述一個故事，使觀眾能夠沉浸其中，豫劇演唱的唱腔具有十分鮮明而強烈的個性特色。

1.1發聲

豫劇演唱對演唱者的要求較高，吐字必須要清晰，不僅鏗鏘大氣，同時還兼具獨特韻味，區域特色十分明顯。根據不同的發生方式，豫劇唱腔又分為豫西調、祥符調、沙河調和豫東調等，其發生特點也存在一定差異[1]。其中，祥符調是標準中州音韻的代表，屬于豫劇中十分標準的唱法，男生的發出的聲音給人一種渾厚肅穆的感覺，女生發出的聲音給人一種婉轉清麗的感覺，既莊重又不失大方。演唱者通常會交替使用真嗓和假嗓，扮演的角色不同其發聲特點也不同，對于豫劇演唱中的小生和旦角來說，使用假嗓的頻率較高，對于老生和丑角來說，真嗓和假嗓交替著使用。雖然豫劇有多種發聲方式，但從整體來看對于唱腔的要求大致相同，必須保證吐字清晰，能夠讓觀眾聽清，還要表現出抑揚頓挫，把握演唱的節奏，能夠充分反映出河南地區人們樸實厚重的性格特點。

1.2 呼吸

在豫劇演唱過程中，演唱者的氣息把握和唱腔之間有直接聯系。對小旦角色的要求是音色要明亮，吐字清晰，運氣酣暢。雖然不同行當的唱法存在一定差異，而且男聲和女聲的音色有所不同，但在氣息方面有著相同的要求。咬字對于豫劇演唱者來說十分關鍵，咬字方式決定著唱腔的風格[2]?！把楞Q”音會給人一種比較“狠”的感覺，在實際演唱過程中“牙鉗”音可以充分表達出演唱者的情感。在戲曲界有這樣一句話：“換不好氣，唱不好戲”，在豫劇演唱中運用氣口需要遵循一定的要領，豫劇聲腔可以將高亢、明亮、清脆、雄健的特點展現出來，這種特點的形成和中原地區人們豪爽、奔放的性格有著密切關系。

1.3 潤腔

無論是歌曲還是戲曲，在演唱過程中都要融入個人情感，并通過合適的潤腔手法加強情感的表達力度，也就是說潤腔可以起到修飾的作用，可以很好地彌補情感表現方面的不足，還能發揮出調整字與曲之間的矛盾作用，在人物的刻畫以及意境的表達方面意義重大。豫劇中包含著多種潤腔手法，其中比較常用的就是反復使用襯詞，比如啊、咳、那、嗬等，雖然使用的這些詞自身并沒有什么含義，但通過反復使用可以起到吸引觀眾的作用，這也是豫劇中獨有的演唱特色，并且受到人們的廣泛好評。

2、咬字與吐字的特點

在豫劇唱腔中，演唱者的咬字特點十分鮮明。首先是咬字和吐字的力度把握，對演唱者的要求是要有“口勁兒”。演唱者通過結合運用自己的聲音、氣息，讓自己的吐字更加清晰，同時發音效果和演唱者口腔的結構運動也有直接關系，需要根據發音要求來合理掌控。因此，豫劇演唱者通常都可以很好地控制自己的口腔肌肉，利用腔中肌肉的變化使發出的聲音發生變化，不僅表現出了陽剛美，而且還摻雜著一絲柔和美。通過合理把控吐字和咬字力度，使觀眾能夠聽清楚戲曲中的詞句，讓觀眾沉浸到表演中，還會被唱腔中的情緒所感染，從而使豫劇演唱更加富有魅力。其次是字頭和噴口，字頭由兩個部分組成，分別是聲母和韻母，字頭發音會直接影響字的發音，決定著整個字發出聲音的清晰度和響亮度[3]。在豫劇表演過程中，演員的唱腔一般都高亢激昂，需要合理控制字頭，保證發出的聲音既清晰又響亮。把握好咬字力度能夠讓唱腔的感染力增強，劇中人物特點也會更加鮮明，從而讓觀眾可以直觀感受到劇中人物的情感變化情況，加深對戲劇的了解。咬字經常運用的一種方法就是噴口，在使用這種方法時需要口腔和嘴唇之間完美配合，先在口腔中將力量聚集起來，然后發音時再將聚集的力量瞬間爆發出來，這樣可以使文字的力度增大。

3、豫劇演唱中行當間的音色特點

不同地區的文化和地理情況都存在較大差異，受此影響，使豫劇行當發生了較大的變化，和戲曲行當的音色既有共性也有區別，帶有十分鮮明的地方特色，在漫長的發展過程中逐漸形成了不同于他劇種的行當特征音色。從整體方面來分析豫劇演唱藝術，可以發現其自身的鮮明音色在人物塑造方面發揮出了重要作用，能夠將行當的獨特藝術個性呈現出來。通過多種音色的合理運用，可以將劇中人物的性格刻畫出來，同時還能反映出劇中人物的情感變化，具備十分獨特的演唱個性。著名豫劇藝術家常香玉曾說：“無倫什么行當的唱腔，都有喜、怒、哀、樂等多種感情變化，不能因為旦角，就一味細聲細氣而不敢變化音色，結果使人物缺乏鮮明的個性，使唱腔減色，缺少應有的藝術感染力?！?/p>

結語

豫劇作為我國的優秀戲劇表現形式，在唱腔方面具有自己的獨特藝術魅力，并且在所有戲劇中占據著十分重要的地位。豫劇是地方文化的代表，演員的唱腔以及咬字吐字都富含藝術性，豫劇演唱需要一套完整的理論體系作為支撐，其藝術特點也十分復雜，在對演唱藝術進行研究時，需要從發聲、氣息、潤腔等方面入手。

參考文獻：

[1]李雯.淺析京漢豫劇藝術特色——以劇目《宇宙鋒》為例[J].傳播力研究，2019，3（29）：P.178-179.

[2]張興艷.戲劇表演藝術人物形象的塑造方法淺談[J].戲劇之家，2019（10）.

[3]劉明亮.淺談戲劇表演藝術的形象塑造[J].明日風尚，2018（13）.