以“物”見“物”

龍微微 徐萌

摘 要：四川的蜀錦、南京的云錦、蘇州的宋錦，是中國傳統織錦類紋樣里非常重要的組成部分。承載著悠久歷史文化的宋錦，具有很高的非物質文化遺產價值。由于現代人缺乏對宋錦的認識和對復雜技藝的研究興趣，如何對宋錦進行搶救、保護和傳承，并讓它融入到大多數人的生活當中，就成為了一個重要的問題。

關鍵詞：紋樣;宋錦;活色技藝;形式美法則

一、柿紅盤絳朵花宋錦——典型的宋錦紋樣

明代蘇州織造的柿紅盤絳朵花宋錦（如圖1），長約142cm，寬約32cm，現藏于故宮博物院。在蘇州絲綢博物館里，存有宋錦非物質文化遺產傳承人錢小萍老師對其制作的同款仿制品，又名盤絳四季花卉紋宋錦。此錦為緯六重重錦織物（重錦為宋錦類織物的一種），原為文徽明先生字畫書畫的裝裱性綢緞，屬于宋錦四大類重、細、匣、小中的上乘之作。盤絳四季花卉紋以六邊形為框架，以俯視的個體花卉形態海棠、蓮花、菊花、葵花為主體花卉。類六邊形框架紋交疊處填以幾何類龜背紋、鎖子紋、古錢紋、雙矩紋、方勝紋、卐字紋。紋樣顏色整體富麗典雅，雖為暖色調，但細節甚多，色彩豐富，單綠色就用了墨綠、中綠、淺綠、灰綠四種之多。采用分段投緯拋道的“活色”換色工藝，花紋的每一小段都含有五重或六重彩色緯線，最外圍用金線勾邊。紋樣構圖組織嚴密，圖案精致，色彩大氣，重數偏多，是典型的宋錦之重錦的構圖與用色方法。

二、活色——投緯拋道的換色工藝

宋錦既不同于經線顯色的經錦，也不同于緯線顯色的緯錦，經緯同時顯花是它的獨特之處，而既能長拋梭織又能短拋梭織的“活色”技藝則是它的另一個藝術高度。所謂“活色”，是指多重重數的彩色緯線顯花。它能在同一緯線上分段換色，使緯線的色彩顏色種數遠遠超出緯線重數，并能跨越花紋進行循環的工藝技術。柿紅盤絳朵花宋錦就是應用了“活色”工藝的典型宋錦織物，它以三枚經斜紋和三枚緯斜紋起地紋和花紋，緯線重數分別為五重緯和六重緯。其中三組緯線為長梭，即長拋，另一組緯線則為短拋和特拋，即分段換色的“活色”。雖然每一花紋循環中只有兩朵不同的主花，但因為短拋和特拋“活色”工藝顏色的靈活變化，同一花紋循環中主花可以形成多種不同的色彩效果，使紋樣變化豐富，美不勝收。這種投緯拋道的換色工藝采用手工拋道，可以一直不斷地變換各種色線，要換多少色就可以換多少色，甚至整匹織物都可以逐花異色，沒有色循環。既能節省織物成本，又不使其因增加緯線重數而顯得過于厚重，最后還能無窮地變化出豐富的色彩，在織物設計與工藝技術上使宋錦成為一大代表性織錦。

三、柿紅盤絳朵花

宋錦紋樣美感藝術分析

（一）題材選擇

在古代，紋樣內容與每個朝代的政治、經濟、文化背景和思想意識形態息息相關，因此，許多紋樣自帶寓意，具有鮮明的時代特征。在中國傳統織物類紋樣設計中，幾何形態圖案樣式不管作為地紋還是主紋，都是最常見的。在柿紅盤絳朵花宋錦中，有龜背紋、鎖子紋、古錢紋、雙矩紋、方勝紋、卐字紋。其中，龜背紋形狀模仿龜甲，以四方連續將正六邊形骨架進行重復排列，表達了人們追求長生不老的愿望;卍字紋，“卍”又稱萬，這種紋樣樣式是古代的一種特殊符號，也可理解為是一種特殊圖案，它是吉祥的象征，代表著萬事萬物延綿不絕、順順利利。而出現在該紋樣中的海棠、蓮花、菊花、葵花俯視型個體花卉植物元素在宋錦當中的應用也相當廣泛。將花頭作變形的藝術處理，然后從中心向外散射綻開，形態美觀、豐富多變。值得一提的是，無論是前期高度幾何化的吉祥動物紋還是后期逐漸藝術美化的花卉植物紋，宋錦紋樣在題材上雖然會隨著時代而產生相應的改變，但在主旨意圖上，表達人們對美好生活的向往之情是永恒不變的。

（二）組合形式

就現出世的宋錦紋樣來看，雖大都以滿地規矩的幾何紋為特色，但單獨使用一種幾何形態進行排列的方式又比較少，通常采用多種組合或針對一種進行加工處理的方式進行排列。而織物中所出現的具象圖案，一般來說，會通過特殊的處理，將其外形經過提煉和轉化之后，按照一定的排列方式，有節奏、有韻律地進行組合。柿紅盤絳朵花宋錦，是抽象題材與具象題材的組合，將正六邊形大小相同的幾何抽象形態進行交疊排序構成框架，內填主題朵花植物花紋，交疊處填以幾何小花紋，使得整個紋樣嚴謹穩重、沉穩雅致。

（三）形式美感

柿紅盤絳朵花宋錦體現了一定的形式美法則。

1.柿紅盤絳朵花宋錦體現了變化與統一的形式美法則。在設計中，統一強調畫面中各個元素在某個方面要具有一致性，從而使紋樣產生和諧的美感;變化強調畫面中各個元素在某個方面要具有差異性，從而使紋樣在視覺上有所跳躍有所不同。在柿紅盤絳朵花宋錦中，嚴謹的構圖方式、規矩的六邊形骨架、固定的主花紋樣，給人感覺十分整體。但通過色彩的微妙細節變化，主體花紋具有了不同的色彩效果，從主觀意識上看會讓人覺得該紋樣遠不止四種主花，避免了紋樣頻繁重復產生的視覺疲勞。

2.柿紅盤絳朵花宋錦體現了對稱與均衡的形式美法則。柿紅盤絳朵花宋錦給人的第一視覺感受是平穩、和諧、莊重。均衡講究勻稱美，無論是在畫面構圖、形象大小、色彩感覺上，都需力度均衡;對稱講究端莊美，是指圖案會根據一個點或者一條線產生對應關系，使得兩邊圖案完全相同，也可以說是同樣形狀、同等體積的均衡。宋錦里對稱式構圖形式常見于以幾何形態為骨架的織錦紋樣中，這種構圖形式使宋錦更顯沉穩與規則。

3.柿紅盤絳朵花宋錦體現了連續與重復的形式美法則。連續性和重復性強的紋樣會讓人產生秩序感從而印象深刻。在中國的傳統文化里，通常將這種連續性重復性強的紋樣比喻為生生不息的生命力。宋錦紋樣大都是具有一定規律性的二方連續或四方連續。在柿紅盤絳朵花宋錦紋樣中，無論是主體花紋，還是填充花紋，都經過了重復的組合、延續與排列。這是宋錦的秩序與重復之美。

（四）色彩特征

柿紅盤絳朵花宋錦紋樣顏色整體富麗典雅，雖為暖色調，但細節甚多，色彩豐富。整幅圖案既不華麗也不艷麗，更沒有施以強烈的對比，大面積的底色選擇了純度較低的橙色，小面積的配色選擇了色相較豐富的藍、灰、紅、黃、綠進行布局。一般來說，宋錦紋樣的配色會在不同程度上將不同色相、不同明度、不同純度以及強烈對比的色彩進行調和統一。色相對比、明度對比和純度對比是紋樣色彩的三大對比關系。在色相對比上，互相對立的兩種顏色搭配在一起時會產生強烈的視覺沖擊效果，色彩非常跳躍，傳統宋錦通常在顏色上會盡可能地減少使用，即使是某一紋樣大膽地使用了紅綠、黑白對比色，但只要使用面積十分克制，一樣能體現其沉穩冷靜的特點;在純度對比上，一般情況下，宋錦紋樣在使用兩個及以上不同純度的色彩組合時會產生過于明艷的視覺效果，這時會選擇調和色調進行過渡，或用白色進行鉤邊以降低純度對比;在明度對比上，同類色相不同明度的變化容易產生一種細膩的暈染效果，而不同色相不同明度的色彩在運用時，會在該紋樣整體色調依舊保持和諧穩定的情況下，相互交錯、相互疊加以產生新的視覺效果。

四、結語

柿紅盤絳朵花宋錦是重、細、匣、小中的上乘之作，是宋錦紋樣中組織最嚴密、圖案最精致、色彩最豐富、重數最多最貴重的品種。宋錦與其他織錦一樣同屬于提花織物，傳統宋錦織物的制作，從捻線染色到織成成品，工序十分復雜，根據紋樣的復雜程度還配有不同等級的花樓木織機，筆者有幸曾在蘇州絲綢博物館親眼看到過宋錦傳承手工藝人操作花樓織機織造重錦，這需要兩位手工藝人上下呼應調度起綜投緯打緯，坐在花樓織機上的師傅要根據花本紙樣牽提銜線，坐在花樓織機坑潭內的師傅要根據綜片升降順序腳踏竹竿拉筘打緯，織造過程十分緩慢且不能有絲毫差錯，由此可見織造宋錦需技藝高超。

承載著悠久歷史文化的宋錦，具有很高的非物質文化遺產價值。當今社會，快時尚快節奏的粗制濫造的工業化商業產品越來越多，許多人都不知道類似宋錦一般“慢工出細活”的優秀傳統手工藝的存在，更不了解中國三大名錦之一的蘇州宋錦。由于現代人缺乏對宋錦的認識和對復雜技藝的研究興趣，如何對宋錦進行搶救、保護和傳承，并讓它融入到大多數人的生活當中就成為了一個重要的問題。筆者也是驚訝于柿紅盤絳朵花宋錦的精美才對宋錦有了大致的認識。在此，筆者希望能有更多的人關注、繼承與弘揚宋錦文化。

參考文獻：

[1]錢小萍.中國宋錦[M].蘇州：蘇州大學出版社，2011.

[2]戴健.南京云錦[M].蘇州：蘇州大學出版社，2009.

[3]黃修忠.蜀錦[M].蘇州：蘇州大學出版社，2011.

作者簡介：龍微微，蘇州大學藝術學院碩士研究生。研究方向：染織藝術。

徐萌，蘇州大學藝術學院碩士研究生。研究方向：環境藝術。