尋找神跡

梁積林

詩是語言的藝術，更是心靈范疇里的東西;詩屬于心靈，它是心與自然萬物對應而幻化后，一種文字對事象的重新締造。許多的物象讓我們打開了許多心靈的門。詩人以發現的目光為自己打開了許多別人無法企及的門。它是一個世界的入口，也是另一個世界的出口，基于此，你會用詩引導別人走進一種矛盾的爭端——它祥和，它溫暖，更有一種超然的悲傷與體貼。

一個物體被發現被你反映在了你的詩里，它是榮幸的，它會在你的詩里放射出自身的光芒。

同樣是心象與物象的對應，詩的好壞就在于發現的角度和語言的功夫了，當然也少不了技巧。更高的詩學凝聚在了一種隱忍里。

而技巧是自我創新，與自己內心對應的新奇。是它推動著詩歌的發展。你比如，第一個把落日比喻成銅鑼的一定是他內心的律動后，產生了一聲終了的回響，而對應出了，鳴金收兵的感覺，最終產生了一段時間的終結。而第二個把落日比喻成銅鑼，他只是學習了別人的一個好的比喻而已，與自己的內心是沒有多大關系的，只是為寫詩而寫詩。

正如希默斯·希尼所說：技巧，如我所定義的，不僅關系到詩人處理文字的方式，他對音步、節奏和語言結構的安排，而且關系到他對生活態度的定義。正如木匠，技藝就是技藝，是用來做桌子、板凳的;而技巧，他是屬于設計師的。技巧運用好了，可以把一句話的含意放大，比如“下半夜了，老店鋪里/兩個碰杯的旅人，還沒有把一盞燈光/干光”，我們看到的不僅僅是燈，也不僅僅是兩個旅人，它是一個故事，隨著讀詩人的感受而無限擴展著，襯托出了人生的意義和更大的畫外之音。

一個洞悉世界的人，也許能夠從更寬闊的意義上拓展自己的生命境程。為進入一個世界，必須要從一個詞語開始，詩人在人格與語言的修煉中，只能更加虔誠地敬畏生命和大地。一個詞可以是一次心跳，可以是一聲蟬鳴，也可以是一個漣漪放大了的寂靜……可以把一次輝煌的落日置換成一個印在大地契約上的一個指紋;可以把駛出皮膚的一滴血當做是打著的一盞燈籠，尋找久遠了的一次疼痛。

詩人的本能在于不斷發現，并將其提煉，注入自我的靈魂，以獨特的想象錘鑄成器，甚至磨礪如同鋼針，扎入閱讀者的某個穴位，使之戰栗。

意象派大師龐德曾說：“一位詩人，一生中能創造出一個獨特的深動的意象，就可稱之為大師。”意象的生成是從一個詞語開始的，我甚至認為，每個詞語都是一把生銹了的銅鎖子，需要我們用潔凈心靈的力度去打磨、開啟，才能看到神性的澄明和干凈。不要輕賤了一些細微的東西，也許雪后的早晨，場院里草垛上的一抹鳥爪印就是你要找的神跡。

語言的高度敏感和一字不茍的追求，是詩歌的紀要。人性的追問和攀升， 是對詩歌的敬畏。除了韻味，就是美，或者更美，美是世界的光芒。

一沙一世界。太陽的放大鏡每天都在修正著萬物的靈魂：一滴露珠，抑或一個七星瓢蟲;背著自己身體跋涉的人，像是背著一頂移動的帳篷;且息，愛情一樣的云縫，月亮的光是借來的。

一點水，一個漂泊的大海。封凍的河流，裸體的水。

封存。開啟。

蜜，或者，醇。

仰望星空，再次啟程。