桂林山水畫園地的耕耘者

張逸 張利群

2019年是著名畫家葉侶梅先生誕辰百年。盡管葉先生早在三十多年前已過世，但他生前所作出的桂林山水畫貢獻與成就，為我們留下一筆彌足珍貴的文化藝術遺產，不僅為桂林文化城增光添彩，而且在當代山水畫史冊中留下濃墨重彩的一頁。至今我們仍然能夠從享譽中外的漓江畫派崛起中透視到他默默耕耘的履跡，仍然還能夠從一批批活躍在畫壇上的桂林畫家身上看到他深刻影響的印記，仍然還能夠在桂林山水間觸摸感悟到他艱辛跋涉的足跡。葉先生以其桂林山水畫始終與桂林山水同在。

葉先生一生致力于桂林山水畫創作及研究。他從廣州美術學校中國畫系畢業后，就以畫筆投身于抗戰救亡運動，“抗戰時期途經桂林，為桂林奇山秀水所傾倒，服膺黃公望為愛富春江的盤谷之志，遂立志于以丹青寫桂林山水為終身心愿，卜居桂林。對桂山漓水體察入微，全方位多層次對桂林作出大量淋漓盡致的描繪，窮其畢主盈稿上萬”①，出版《漓江好》《葉侶梅漓江山水冊》《葉侶梅山水作品精選》《葉侶梅畫集》等桂林山水畫精品力作。

葉先生被稱為畫桂林山水畫最專一、探索時間最長、畫作成果最多、風格特點最顯著的畫家，可謂“桂林山水畫第一人”。葉先生的桂林山水畫獲得業內外高度評價：周建人為其題詞“桂林山水甲天下，畫家朱墨添新顏”;劉海粟稱“以畢生精力畫桂林山水有廣東人葉侶梅先生”;陳綬祥認為“當桂林山水畫在國畫中真能成為獨樹一幟的派別時，人們一定會從記憶中搜尋到為此做出努力的先賢，這其中必定有葉侶梅這個響亮的姓名”;周游詩贊“為愛湖山住桂林，丹青揮霍工毛侵。相逢一笑憐疏放，陽朔風光馬夏心”;謝盛培撰文所稱“特別是桂林山水，他畫得最多也是最有精神”;《葉侶梅漓江山水冊》的出版社編后記認為“葉侶梅的桂林山水畫，是正在形成漓江畫派的特色”。葉先生的桂林山水畫好評如潮，享譽畫壇。

我認為葉先生畢生追求及重要貢獻在于倡導“桂林山水畫”觀念與概念，立足于桂林山水、本土文化傳統與現實生活基礎致力于構建“桂林山水畫派”，著眼于從理論與實踐上建設桂林山水文化，身體力行地創作了一大批桂林山水畫精品力作，使之成為桂林山水畫先鋒、表率及代表性人物，為桂林山水畫形成與發展奠定基礎、創造條件、開拓路向、作出貢獻。基于此，我將葉先生的桂林山水畫成就及創作特征大體概括為根、本、魂、學四字。

先言“根”，即將桂林山水畫扎根于本土，使其畫作蘊含深厚的歷史文化底蘊與內涵，具有本土性特征。桂林不僅是一座山水甲天下的國際旅游名城，而且也是一座擁有兩千多年歷史的文化名城，山水與文化交相輝映，形成如同“南天一柱”的獨秀峰似的獨具一格的桂林山水文化特征。葉先生抗戰時期到過桂林，就被桂林山水所吸引，萌發及生成了他的桂林山水情結;定居桂林后，他更深深沉浸在桂林山水中，與山水相伴相擁，儼然以山水為知音。誠如石濤所言：“山川使予代山川而言也，山川脫胎于予也，予脫胎于山川也……山川與予神遇而跡化也，所以終歸之于大滌也。”②他熱愛桂林，不僅僅為桂林山水的自然美所吸引，而且更重要的是契合他心目中所尊崇的“自然之道”與“畫從心”之理，更能激發出他的創作沖動與審美激情，生發內心深處難以釋懷的桂林山水情結。為此，他不僅踏遍桂林的山山水水，而且深入細致地考察了解桂林歷史文化。他常感嘆，桂林歷史文化名城留下數不勝數的桂林山水詩文、桂林山水石刻、桂林山水傳說故事、桂林山水民歌民謠，何以沒能留下多少桂林山水畫呢？他下定決心，立志以桂林山水畫為己任，不僅作為孜孜以求的繪畫創作目標，而且傾注畢生心血精力獻身于桂林山水畫事業;不僅要畫盡桂林山水的千姿百態，而且要畫出桂林山水的神韻風采;不僅致力于開拓桂林山水畫領域，而且旨在弘揚桂林山水畫文化精神。觀其作品，不難從中感受到所蘊含的深厚文化底蘊與內涵，不難領會到植根于桂林歷史文化沃土方能開出桂林山水畫絢麗花朵的意義。

次言“本”，即其創作立足生活，宗法自然，以桂林山水為對象與題材，確立創作及作品之本體，形成桂林山水畫的本體性特征。葉先生的桂林山水畫創作源自于桂林山水這一取之不盡用之不竭的生活源泉與天地自然之饋贈，其筆下的桂林山水千姿百態、千變萬化、氣韻生動、氣象萬千，正是他親近自然、走進山水、深入生活的長期觀摩、體驗、感悟、寫生、創造的結果。人們常言桂林山水美如畫，以畫比喻桂林山水之美;亦可以桂林山水之美形容葉先生的畫，盡得桂林山水之鐘秀靈氣，藝術美與自然美相得益彰。正是這如詩如畫的桂林山水，古往今來吸引多少文人騷客、詩人畫家絡繹不絕地駐足于此，激發出多少創作激情及審美靈感。不同于那些駐足桂林寫生的畫家，葉先生長期生活在桂林，對于桂林山水可謂了如指掌、爛熟于心，但他仍然跋山涉水堅持采風寫生，不僅走遍了桂林山山水水，而且細致觀察春夏秋冬、日出月落、風霜雪雨中的桂林山水情境及變化，真正遵循與踐行石濤“搜盡奇峰打草稿”③的經驗之論。此外，每當有畫家好友到桂林，他都陪同考察觀覽，揮毫作畫，徜徉于桂林山水間。他曾兩次陪同著名畫家李可染暢游桂林，甚至徒步沿漓江從桂林到陽朔一路采風寫生。這正是他長期堅持親近自然、走進山水、深入生活的真實寫照，由此才能真正體悟到他立足于桂林山水創作之本的深刻含義。

再言“魂”，即其傳承創新中國山水畫傳統，彰顯中華美學精神，形成桂林山水畫的寫意傳神特征。山水畫是中國畫的優秀傳統及鮮明特色的突出代表，凝聚中華美學精神、藝術精神、繪畫精神，形成獨具民族風格的寫意傳神、氣韻生動、氤氳蘊藉、淡雅遠出的精神特質。葉先生在傳承弘揚這一優秀傳統精神基礎上不斷探索與創新，具有桂林山水畫別具一格的精神個性特征。觀其作品，一是基于桂林山清水秀洞奇石美形態以及“江作青羅帶，山如碧玉簪”④的優美、清秀、柔婉、纏綿、淡雅、淳樸、飄逸的特征，進一步拓展深化到山水間的田園、梯田、漁舟、沙灘、潿洲、竹林、山村、炊煙、人家……將自然與人文融合凸顯生態美與和諧美，不僅使其畫面與畫意傳達出形神兼備、情景交融、虛實相生、意境渾一的中華美學精神，而且凸顯桂林山水如夢如幻、如癡如醉、神姿仙態的詩情畫意特質。二是作品融入畫家對生活、自然、歷史、文化、藝術、美學以及人情人性的理解與認識，充分體現創作主體性，凸顯畫家的主體精神及藝術創造精神。正如有評論認為：葉先生“對桂林山水作了淋漓盡致的描繪，在畫圖中賦予桂林山水田園詩的意境。他筆下提煉出漓江行舟的飛揚神采，與嵯峨山峰的跌宕韻律，其藝術形象體現了他對桂林山水發現的美，以及所傾注的人文精神，深得桂林山水的神韻，更以執著追求和開拓精神，創造了自己在桂林山水畫表現上的形式和法則”⑤。三是桂林山水畫具有鮮明的個性特征，形成畫家及作品別有旨趣、獨樹一幟的藝術風格。有評論指出：“桂林山水吸引了多少丹青妙手們紛至沓來，各自以非凡的功力和獨特的藝術風格，撫紙追摹，使桂林山水呈現為千姿百態、絢麗多彩的畫面。徐悲鴻有‘雨桂林、李可染以‘黑桂林、白雪石為‘白桂林、宗其香是‘夜桂林著稱。葉侶梅負篋漓江數十年，諳熟桂林山水，而且具有洗練嫻熟的繪畫技法和敢于創新的精神，因而對景寫懷揮灑自如。物象、筆法、感情渾然一體，達到了筆韻傳神的真面目和出神入化的真境界。那么，葉侶梅應當是創造了‘真桂林，充分表現了桂林畫家畫桂林有情景交融的特色，富有地域性的特點。”⑥以此凸顯葉先生的桂林山水畫風格特色。揭示出畫家的藝術個性與獨創精神。

后言“學”，即其創作經驗積累與理論建構，通過美術教育及團體集群的傳承傳播，形成桂林山水畫探索及研究的學術精神特征。葉先生畢生奉獻給桂林山水畫事業，歷經三十多年的不懈努力與探索，不斷總結經驗、深化認識、提升觀念，超越自我，獲得桃李滿天下、滿園盡碩果的成就。在“漓江畫魂——葉侶梅藝術回顧展”開幕式研討會上提出，“在理論上，葉侶梅探究桂林山水畫的形成和發展，構建了他自成體系的藝術觀點和繪畫理念。他筆下的桂林山水畫蘊含著他的美學認識和理解，表現了桂林山水自然本性的律動和意韻，從而確立了桂林山水繪畫意識。為桂林山水畫的形成作出了開拓性、奠基性的貢獻”⑦。《葉侶梅畫集》集中反映其創作思想發展過程及成就，有評論指出“《葉侶梅畫集》收錄了葉侶梅大師一生的優秀畫作，依據不同的風格其創作的桂林山水畫分為三個時期的作品：五六十年代作品、七十年代作品、八十年代作品。五六十年代的作品中，葉侶梅運用新的筆墨形式進行寫生創作，風格特征有了質的飛躍，從構圖到筆墨都達到了一個新境界，如《興坪晨度》《西峰夕照》等代表作品。七十年代作品是葉侶梅先生建立自家法度的成熟期。根據對桂山漓水積年累月的觀察，創造出獨特的豎勒橫勾的漓江山水皴法，既區別于李家（李可染）漓江，也區別于白家（白雪石）漓江，開創了本地人的漓江山水畫格局。八十年代是葉侶梅先生進行減筆變法的時期。雖然這一時期他還創作了大量的巨幅漓江山水畫，既得漓江清麗之質，又有畫家主觀情感的張揚，更重要的是他的減筆大寫意成就極高，幾十年對漓江的觀摩，其繪畫藝術已臻化境”⑧。陳綬祥在該書序言中指出：“他較多地進行了桂林山水諸多畫法的嘗試、探索，并在二十世紀七十年代形成了獨特的為桂林山水傳神寫照的葉家筆墨法度，只是其成功定式在當時的歷史條件下未能被廣泛見識與認知…….我們不能看到，如今更多畫桂林山水的年青國畫家們，他們的畫作中自覺不自覺地應用著葉先生的許多筆墨與構圖因素……這也許才是葉先生值得驕傲與欣慰的，后人在畫桂林山水時真正記住了他，這個為桂林山水付出了一生的藝術家。”⑨葉先生自幼讀書習畫，學養深厚。20世紀30年代他就讀于廣州市立美術學校中國畫系，40年代受聘為廣西藝術專科學校講師，新中國建立初任教于中學從事美術教學工作。他不僅桃李滿天下，培養了成千上萬的莘莘學子，而且德藝雙馨，詩文書畫印樣樣精通，文史哲藝美融會貫通。他晚年發起組織桂林山水畫研究會，將桂林市畫家集聚為群體，開展桂林山水畫研究及創作活動，形成桂林山水畫家群雛形，桂林山水畫派初見端倪，亦為此后崛起的“漓江畫派”打下堅實基礎。他還創辦清漓畫院，以其三十多年從事繪畫藝術教育的經驗，培養了一批批桂林畫家及繪畫愛好者，當今活躍在畫壇的一些名家大師中不乏他培養出來的佼佼者。由此可見，予以葉先生為學及其桂林山水畫的研究及學術評價是十分必要與重要的。

以上所論葉先生的桂林山水畫創作成就不過是以一斑窺全豹而已，期待能夠引發更多的社會關注及美術界重視，更期待葉先生所倡導并踐行的桂林山水畫事業繁榮昌盛，也期待桂林山水畫研究得到學界呼應，合力推動桂林山水畫在新時代的創新發展及理論與實踐體系的建構。

【注釋】

①⑥https：//baike.so.com/doc/6618622-6832417.html。

②③石濤：《畫語錄·山川章第八》，見俞劍華編著《中國古代畫論類編》（修訂版），上冊，人民美術出版社，1998，第153頁。

④韓愈：《送桂州嚴大夫》，見劉壽保注釋《桂林山水詩選》，廣西人民出版社，1979，第4頁。

⑤⑦https：//news.artron.net/20111231/n212295.html.

⑧https：//baike.so.com/doc/28732336-30192919.html.

⑨陳綬祥：《葉侶梅畫集·序言》，見《葉侶梅畫集》，商務印書館，2012，第2頁。

（張逸，廣西師范大學設計學院;張利群，廣西師范大學文學院。本文系2018年國家社科基金重大項目“改革開放40年文學批評學術史研究”的階段性成果，項目批準號：18ZDA276;2015年廣西社科基金項目“廣西當代藝術生產方式研究”的階段性成果，項目批準號：15FZW002）