為什么廣告里的食物看起來那么美味

孟佳麗

為了將一鍋大骨湯拍得更誘人，李浩瀚已經足足倒騰了兩小時：湯底顏色不夠濃郁，他就加入一些乳白色液體；整個畫面顏色太過單一，他又撒上一些綠色的蔥花和橘紅色的枸杞；為了模擬煮沸的效果，他和兩個助手在冷湯內插入三根吸管，對著鍋里吹氣……

“如果真的煮沸，就會有油脂漂在湯面上，而且蒸汽會影響拍攝，照片拍出來沒有美感。”面對疑問，李浩瀚這樣解釋。這張經過精心調試拍出來的照片，最終會出現在某個火鍋品牌即將推出的新品的外包裝上。

讓食物看起來更能引起人的食欲，這是食物造型師李浩瀚工作的核心。“我們就是要通過圖片或者影像直觀地告訴消費者食品是什么樣的。比如這個火鍋，照片里的每個細節都要傳遞信息，引起消費者的購買欲望。”

食物造型師這個職業起源于歐洲國家，目前在中國仍是一個非常小眾的職業。大多數食物造型師都是半路出家，李浩瀚也不例外—在此之前，他是一家五星級酒店點心部的部門主管。

一次偶然的機會，李浩瀚接到了一個為方便面廣告拍攝拉面鏡頭的工作。那時他第一次意識到：原來廣告里呈現的讓人超級有食欲的食物，拍攝時有很多人為的操作手法。

后來，李浩瀚認識了一位新加坡的攝影師，讓他對這種工作有了更多的認知：給食物做造型不僅需要精湛的廚藝，還要具備一定的美術功底，對色彩感覺敏銳，掌握構圖技巧。

這在李浩瀚看來實在太有趣了。2009年，他離開穩定的崗位，成為一名全職食物造型師。因為國內做食物造型的人才稀缺，他踏入這個領域后不久，就憑借口碑，和肯德基、麥當勞這樣的大型餐飲品牌建立了長期合作關系。

要讓食物呈現出完美的視覺效果，前期的準備工作并不輕松。為了挑出一塊形狀理想的炸雞，李浩瀚往往要炸200多塊，才能從中選出一塊最合適的；要想獲得蛋包飯切開時的最佳形態，他不得不事先練習上百次。

但準備再充分，也不能避免在拍攝過程中出狀況。事實上，每一次突發狀況，都會帶來新的經驗儲備。“我們這份工作需要不斷地鍛煉，很多問題都是碰到了再去解決，而不是拍攝前就能知道會出現什么問題。”

李浩瀚記得，早期在拍攝一款啤酒的廣告時，客戶希望能產生水珠仿佛凝結在玻璃杯壁上的效果，營造出冰爽的感覺，但這在自然狀態下是不可能實現的。李浩瀚想到了汽車風擋玻璃上的涂層。他將同樣的材料噴涂在玻璃杯表面，終于獲得了客戶想要的效果。

有些產品本身并不適合拍攝，比如極易受環境影響的冰激凌，拍攝時就不得不用替代品。為了做出一個逼真的道具，李浩瀚嘗試了很多方法。開始他用土豆泥來做，效果始終不夠好。經過十幾次嘗試，目前他找到的最好替代方案是用糖粉。這樣做出來的“冰激凌”經得住拍攝時環境溫度的變化，還能呈現“冰激凌”部分融化的視覺效果。

在這一行業工作十幾年來，客戶對食物拍攝的要求也發生了很大變化：從早期追求完美，到如今更希望能還原真實。李浩瀚覺得這是一個很有意思的改變。

2010年前后，幾乎所有找他拍攝的餐飲品牌都要求海報上的產品看上去盡善盡美。然而隨著大眾審美觀念的變化，品牌方逐漸摒棄了“理想化”的海報照片，開始要求還原產品真實的樣子。比如，切開的面包四周要散布一些看起來像是自然掉落的碎屑，切口無須平整……食物造型師的工作就是讓產品“假得真實”。

“拍攝時還是得經過‘包裝，但和過去的區別在于手法是否自然，能否展現食物本來的樣子。”在為水餃拍攝海報時，品牌方希望水餃呈現出一口咬下去鮮嫩多汁的感覺，李浩瀚會用膠水在水餃切口處粘上一些人工制作的冰珠；冰皮月餅切開后要呈現餅心流出來的感覺，也需要人工修補。

（摘自《第一財經》2020年第8期，楊賀勤薦）