淺析水彩藝術中的光與影

張新悅

摘要：光影是水彩畫中表現的重要元素，它不僅給人視覺上的完整體驗，而且幫助人們更好地理解三維立體空間的關系。光是萬物陳述自己的給予者，影是證明物體存在的客觀條件，所以光與影可以讓一幅畫呈現出生命力和活力，它印證的是物體在畫面中的情感表達，讓畫面具有張力和感染力。光影在世界藝術繪畫中的作用和影響從一種元素變成一種常用手法，它可以改變事物所具備的外在元素。光是源泉，影就是存在，在某種意義上，光影是讓我們發現和看見事物之源。光影呈現出萬物的形象，營造出氛圍，與人的視覺感知息息相關。在水彩畫形成描繪現實的風尚時，光影作為最為感性、直觀的重要視覺因素，理所當然地被搬進畫面，用以表現世界的真實面貌。

關鍵詞：光影美水色氣氛

―、水彩畫中水與光影美

水是水彩畫的靈魂，水賦予了水彩畫生命使其活靈活現。光影的虛虛實實、真真假假，在水彩畫中被水這種剛柔并濟描繪得淋漓盡致。水彩畫經常用的繪畫技法有干畫法、濕畫法和干濕并用法，其中干濕并用法用得較多，即先濕后干、遠濕近干、賓濕主干、軟濕硬干、虛濕實干、柔濕剛干。水彩畫的干、濕畫法與光影完美結合，使畫面虛實相生，相得益彰。水彩畫家柳毅的《芭蕾舞女》系列作品，柳毅20多年來“不離不棄”水彩畫，說明他是一位始終全力追求“真美”、“技巧完美”的藝術家。他的水彩畫不但有準確生動的造型、造人的畫面氛圍，而且把“水”和“彩”的繪畫功能及內涵魅力發揮到了極致，創作了一系列難度系數極高的人物畫作。在他的畫中，水色交融，自然流暢，干濕濃淡恰如其分，其“駕輕就熟”的程度可以說到了出神入化的地步，從而形成了他的水彩畫“用色簡潔、色調淡雅、清麗飄逸”的、具有海派水彩獨特魅力的“濕畫法”。他釆用柔和的光影表現光的明亮、少女的純潔，畫面中運用干畫法突出人物的亮部，又用濕畫法將芭蕾舞裙與背景趁濕銜接、融合，使雪白身體的芭蕾舞者和白色舞裙在光影中更加明亮、耀眼，在水的濕潤下更加飄動。

西洋繪畫中有很多表現光影美的作品，水彩靈動、純凈的特質與光影有著渾然天成的默契。如，安德魯·懷斯的作品《愛人》，全裸的女人坐在室內的窗戶邊，強烈的光線透過窗戶散落在女人的身上，人體的亮部與窗戶的影子、室內昏暗的背景形成鮮明的對比，畫面有很強的視覺沖擊力。該作品雖然畫面大部分處于暗部，但水彩之水讓光影的暗部透氣、靈動，不像油畫作品那樣厚重、沉悶。

二、水彩畫中色與光影美

水彩畫與中國傳統繪畫有著共通之處，都注重水的韻味，講究氣韻生動，但在對色的認識和運用上，水彩畫與中國傳統繪畫確有不同。陳傳席也在其《中國山水畫史》中說：“老莊對于色彩主張，素樸玄化，反對錯金鏤彩。絢麗燦爛，老子五色令人目盲，莊子五色亂目，故素也者，謂其無所與雜也，樸素而天下莫能與之爭美。”由于受傳統思想的影響，中國人更偏愛素樸的水墨畫。

有了光便有了色，光影在西方繪畫中有舉足輕重的地位。從文藝復興時期注重人工性設計光影，如倫勃朗的《蒂爾普教授的解刨課》，到印象主義時期對真實光影的表現，如莫奈的《日出·印象》，西方繪畫對光影的表達經歷了漫長的過程水彩畫作為西方繪畫中的一部分，當然少不了對色的運用，水彩顏色透、薄、凈的特性與極具穿透力的陽光在視覺感受上很接近，在表現光影時擁有天然的優勢。新加坡水彩畫家王金成的水彩畫突破承舊畫風，不斷創新，無論在色彩、構圖、風格、用筆和人物刻畫等方面都非常重視與考究，下筆用色大膽園轉、其作品明麗輕快、有水有彩、情趣盎然，極富浪漫意境，堪稱標準的水彩畫，名聲響譽世界各地。他的作品《老街》，畫中斑駁的老墻、褪色的百葉窗被正午炫目的陽光直射，街道上匆忙行走的路人，在暖紫色的暗部映襯下顯得無比繁忙。中國水彩畫家張洪亮在他的作品《傣族庭院》中表現了逆光中的傣族庭院，直接在已畫好的桌子顏色上加的一筆灰藍色來表現近景桌子上的投影，桌子本身的造型和色彩并沒有被完全覆蓋，仍然清晰可見，這筆灰藍色就像真正的光影灑在桌子上一樣。水彩顏色透明、弱覆蓋力的特質讓畫家無需對投影作反復描繪，可以自然、輕松地表現光影美。

三、水彩畫中氣氛與光影美

羅伯特·雷納德說過：“所有形式的光都是畫家用以表現情調和效果最重要的工具。它被用來代表、真理、美好.而首要的是代表精神，它是畫家在繪畫過程中所使用的最豐富的資源，如在繪畫作品中，光影具有一定的情感性，不同的光影會產生不同的畫面效果和基調，營造不同的氣氛.表達不同的情緒，畫面氣氛的營造很大程度上取決與光源的顏色、方向、強度，陽光讓人充滿希望.月光使人沉靜;頂光讓人舒適、溫暖.底光奇妙、神秘;明亮的光讓人愉悅、熱情.昏暗的光充滿神秘感，讓人恐懼。畫家經常會根據作品思想釆用相應的光影營造氣氛.抒發感情。中國水彩畫家關維興，沃斯先生稱贊他"想不到中國有這樣高水平的水彩畫家"、"他的畫清新優美，每一幅畫都是一首抒情詩"、"是天才和技巧的完美結合，已達出神入化的境界"，他的《鄉情》刻畫了幾十位性格各異、表情生動、呼之欲出的淳樸農民形象，《初首世界》描繪了帕米爾高原上一位天真可愛的小姑娘.采用地面暖融融的反光進行人物刻畫，塑造出一種不太多見的形象.讓人感受到陽光的炙熱、青春的耀眼、生活的美好，水彩藝術自身的特點使運用光影烘托氣氛形成了其別具一格的風味.光影美在水彩畫藝術中展現出獨特的魅力。

結語

沒有光影就沒有藝術形象，具體、動人、可感知的形象被光影勾勒出來。我們生活中的光影無處不在，強烈的陽光使建筑變得變幻莫測，人道燈光讓展示設計變得豐富多彩，魘幻般的光影令水彩藝術充滿生機與靈動。迷人的光影不僅作為水彩藝術中一種氣氛、一種情緒、一種效果的視象，還是表現畫家心理和精神的重要方式，光影使水彩藝術有了煥然一新的面貌和獨特的藝術魅力。

參考文獻：

[1]龔澤楠.水彩風景中的情感表達[D].湖南師范大學，2015.

[2]韓鄂生.論水彩畫的情感表現[J].才智，2013（22）.

[3]陳傳席.中國山水畫史.大津人民美術出社，71.2002：11.

[4]王金成.水密光影表現技法.福建美術出版社，2005.