淺談松樹題材繪畫

王澤雨

摘要：選取樹類題材作為描繪對象繪制中國畫由來已久，其源自于一種對虬勁的枝干和挺拔的樹木時常有的一種莫名的繪畫沖動。隨著時間的流逝，風雨澆筑，樹木本身凝結上了歲月斑駁，其中松樹最為翹楚。縱觀中國畫史，松樹入畫這一題材已歷時近一 千多年，無數文人墨客畫師名家都為松樹繪畫增添了獨屬于自己的濃墨重彩。

關鍵詞：中國畫;松樹;研究

引言

松樹常被作為山水、花鳥畫的創作題材而廣泛應用，在山水畫中以松作配景的，有近景取其枝、遠景取其勢，從而衍生出美意無窮的畫境。自魏晉起，松樹便入畫，而至元代，眾多文人畫家筆下都涌現出了松樹的身影，使松樹題材繪畫進入了一個高峰期，而其興起的根本原因在于元代特殊的時代背景，文人以畫為寄、借松抒懷，研究元代山水畫中松樹題材的類型及其特點，探索其豐富的文化意蘊。

一、松樹題材的演變

魏晉南北朝寫實寫景。觀歷代的繪畫作品及理論著作，出現最早的描繪松樹的繪畫作品是魏晉南北朝時期《竹林七賢與榮啟期》畫像磚，松樹繪畫題材的出現與和當時社會背景關系密切。玄學激發了人們對自然的喜愛，繪畫內容的相繼豐富，松樹作為具有文化內涵的樹木代表最早出現在人物畫中。松樹的描繪方法基本上是寫實寫景，遵照自然審美，雖然畫面表達較為稚拙，但已有地域特點的呈現，且松樹的姿態與松針的穿插也有了變化，具有里程碑意義。

唐代時期托物言志。以個性自由和情感寄托為主。唐朝時期出現專攻畫松的畫家，論畫題詩風氣也開始盛行，畢宏、韋偃以及張璪就是當時最早見于史料記載的、最早為詩人歌詠的繪畫大家，題畫詩和繪畫作品的合體，引導了繪畫的詩歌化、文學化的趨勢。此外松樹亦與佛教也有著密切的關系，無論是畫山水和松石并居妙上品的王維，還是著《畫境》，提出“中得心源”說的畫家張璪等人都與佛教有著密切的關系，其相關著作與繪畫不是融合禪境就是表現禪意。而且禪師的修禪參悟往往以機鋒的形式出現，表語外之境，達象外之意，悟是其核心主張。

五代兩宋的象外之境。宋代畫松著重于對人格的追求，兩個朝代的變化節點在戰亂的五代十國時期，荊浩是其中翹楚，其作品《松壑會琴圖》，以“比德”思想貫穿了荊浩對松樹精神的理解與創作，其理論著作《筆法記》推進了“水暈墨章”的繪畫技法，對中國畫中山水、具象的松樹表現都產生了深刻的影響。可見運筆、墨法到了唐末、五代已經有了深遠的發展。宋代是中國畫歷程的高峰期。松在山水畫中，無松不畫山，所以松樹題材在宋代被很多人關注。

元代的逸筆疏朗。元代松樹成為人們的精神寄托，元代畫中喻松以君子的雅號，以松明德、以松明志。因而松也具備了文化影響和道德典范的功能，也使其審美走上了人性化，人文化之路，有一種獨立不遷的人格精神。元代松柏作為精神情感的寄托，它的內涵是多重、豐富的。

明清集古放達。明清時期中國畫發展呈現多元化格局，畫派林立，承元人遺意，畫風多為古干虬曲，高古而饒見風韻。在明清時期松樹意象題材已逐漸與工藝美術相結合，到了清代人們更喜愛表現松的自然美感，所以對松的表達至簡至繁。所繪畫幅出現了巨的數丈尺幅，表現手法自由廣泛，題材上除卻文人極愛的松鷹、鶴、怪石、竹、歲寒三友等外，亦有松與靈芝的吉祥題材。

二、松題材的文化內涵

松樹常被作為山水、花鳥畫的創作題材而廣泛應用，在山水畫中以松作配景的，有近景取其枝、遠景取其勢，從而衍生出美意無窮的畫境。自魏晉起，松樹便入畫，而至元代，眾多文人畫家筆下都涌現出了松樹的身影，使松樹題材繪畫進入了一個高峰期，而其興起的根本原因在于元代特殊的時代背景，文人以畫為寄、借松抒懷，研究元代山水畫中松樹題材的類型及其特點，探索其豐富的文化意蘊。

“物可以比君子之德”中國繪畫將人品與畫品相聯系的美學觀念，正是在這一思想的影響下，“歲寒，然后知松柏之后凋也”先秦儒家開啟了松柏比德的先河，使松樹的自然屬性和人的品格、修養產生關聯，并得到后世認可與推崇。魏晉玄學興起后直至唐代，文人把詠松作為其托物詠懷的媒介;兩宋儒釋道三家思潮匯聚，促使松比德思想進一步成熟;明清時期則集古之大成，是一個承續時期。由此松樹的比德內涵幾乎完備，它的文學意象在中國繪畫中有著重要的地位，也承載了畫者澄懷觀道的人格理想、內心的情感等，所以松樹成了反映畫者個人情境和時代精神的重要載體之一。統觀松樹在中國畫中表達的精神意寓有三種，一是松樹在自然環境中頑強不屈的生命力;二是櫛風沐雨依然生命不息的長壽現實;三是淡泊厚重的情感呈現。

三、實踐探索

通過對歷代畫松演變和其所承載美學底蘊的深入了解，將使得畫者在具體創作過程中對松樹懷有更深沉的敬畏與感懷之心。通過選擇、臨摹、臨創、寫生，以情入畫，探尋適合自己的繪畫語言是每一位畫者的必由之路，松題材繪畫也不例外。諸如前文提到的黑伯龍松樹作品，樹干潤澤清晰，筆性自然流露同時兼具骨感，但是其對松針的刻畫和整體造型的概括是極考驗作畫者筆力和物象歸納能力的部分。由此可見，一名畫者如其審美認知與掌握的技法不匹配，內心與藝術表現上就會失衡，所以說要選擇適宜自己的表現對象和方式，結合自己的筆墨結構進行創作，所呈現的作品才有其獨特的靈魂和價值。

四、結論

本文圍繞松樹題材入畫的情感價值、意象表現、技法和畫面分析等進行研究與探索，探索了松樹繪畫題材的演變的歷史歷程以及松樹題材的文化內涵。完成淺談中國畫中松樹題材的論文.

參考文獻：

[1]俞劍華：《中國歷代畫論類編》，人民美術出版社，2004年版.

[2]張彥遠：《歷代名畫記》，人民美術出版社

[3]傅抱石：《中國繪畫理論》，江蘇教育出版社。

[4]陳高華：《隋唐畫家史料》，文物出版社，1987年10月