潮劇唱腔重在借鑒和吸收

曾雪華

摘要：近年來，社會經(jīng)濟發(fā)展迅速，信息化網(wǎng)絡(luò)發(fā)展迅速，系么媒體蓬勃發(fā)展，在當前各種娛樂方式的影響下，潮劇逐漸萎縮。潮劇很多年輕人并不了解，以往潮劇由于時代因素，對于觀眾而言沒有新意，新潮劇又失去靈魂。針對這一情況，潮劇需要創(chuàng)新與改革。因此，本文將針對潮劇唱腔進行探究，使其推動潮劇的發(fā)展，促進其改革。

關(guān)鍵詞：潮劇唱腔;借鑒吸收;創(chuàng)新改革

中圖分類號：J617.5

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 20-0148-01

一、前言

潮劇已經(jīng)具有幾百年的發(fā)展歷程，是潮汕文化的重要組成，在歷代藝人的傳承與發(fā)展中，經(jīng)過不斷的總結(jié)，藝人具有豐富的經(jīng)驗，并且持有獨特的風格特點，潮劇飽含著豐富的潮汕的歷史文化及優(yōu)美的唱腔。本文將對針對潮劇唱腔進行淺談，從而使潮劇能夠長久發(fā)展。

二、潮劇唱腔的特點

1.音域與音色。潮劇唱腔主要特點表現(xiàn)為潮汕話咬字，唱腔發(fā)音為“四呼五音”。其中四呼為開、齊、撮、合;五音為喉、舌、齒、鼻、唇。在演唱過程中，通常使用真聲，聲音呈清脆明亮，特別是生門、青衣、旦門。音色表現(xiàn)高、脆、亮、尖。該類音色優(yōu)點在于委婉秀麗。

2.氣息。潮劇唱腔在氣息運用上主要遵從氣沉丹田，通過腹部垂直呼吸方式，吸入空氣使腹部鼓起，演唱時腹部逐漸回縮。舞臺表演過程中，根據(jù)自身經(jīng)驗對氣息的運用，控制、調(diào)整喉、舌、口、唇、齒等器官，保證準確發(fā)音，掌控音量大小。

3.發(fā)音。潮劇在行腔中，根據(jù)含、吞、咬、吐的方式進行出字，歌詞念白主則依照潮州話發(fā)音。依據(jù)發(fā)音位置可將其分為8個聲調(diào)，8個韻母，17個聲母①。

三、潮劇唱腔存在的問題

當前，潮劇舞臺在定調(diào)中，將F作為主調(diào)，并且男女演員同腔同調(diào)。隨著文化事業(yè)的不斷發(fā)展，戲曲改革與創(chuàng)新過程中，以往唱腔產(chǎn)物已經(jīng)無法滿足當前的發(fā)展。但是，當前舞臺演出，很多年輕演員由于年齡等因素，身體處于發(fā)育階段，在變聲這一階段，聲音的穩(wěn)定鞏固及恢復(fù)，需要經(jīng)歷一段時間的調(diào)整，聲線很難符合F調(diào)的演唱要求。因此，潮劇舞臺演出，要求男女演員同腔同調(diào)并不科學(xué)。

另外，針對演出也存在一定問題。一般潮劇表演時間較長，每部戲用時較多，長時間在舞臺演唱，會導(dǎo)致嗓子沙啞，聲帶出現(xiàn)小結(jié)，經(jīng)常發(fā)生聲帶疲勞情況②。

四、潮劇唱腔的借鑒和吸收

潮劇唱腔的學(xué)習(xí)中，最重要的便是學(xué)習(xí)潮州話的正音。語言為潮劇的重要組成要素，但是潮州各地區(qū)口音存在一定差異，無法實現(xiàn)統(tǒng)一。因此，要將潮州口音實現(xiàn)標準化，統(tǒng)一舞臺語言。掌握發(fā)音后，要學(xué)習(xí)咬吐法，要保證字正腔圓，有韻味、發(fā)音準確。潮劇演出過程中，舞臺經(jīng)驗豐富的藝人在高音區(qū)時也會存在一定困擾。高音區(qū)感覺音色缺少晶亮、偏緊，頭腔共鳴不通暢。演員在舞臺演唱過程中，要聲音圓潤、流暢、高亢，便是在演出過程中，要有足夠的氣息作為支撐，保證盡量讓自己靠前發(fā)音，靠后發(fā)音便會出現(xiàn)污濁、吃力的現(xiàn)象。

潮劇唱腔在發(fā)展過程中必須要注重借鑒與吸收。任何一種形式的劇種，只要東西是好的，有利于自身發(fā)展的都要借鑒與吸收。例如，京劇藝術(shù)家尚長榮、魁智，他們表現(xiàn)的唱腔便是低若深谷、高亢激揚、上下一氣。這便是潮劇可以借鑒與吸收的內(nèi)容，了解藝術(shù)家的發(fā)聲特點，掌握他們的技巧。他們發(fā)聲點是由于靠前方，高亢激揚的用頭腔共鳴區(qū)，與氣息有效結(jié)合，使其保證演唱自如、清亮。潮劇演唱中，可利用該發(fā)聲方式，尋找相同點。這一情況下，也能有效改善青年存在的發(fā)聲問題。正確發(fā)音、科學(xué)演出對演員而言，可有效保護演員嗓子。

潮劇唱腔與美聲唱法的聯(lián)系：氣息的運用。聲音是因為肺部吸入空氣，呼氣時震動聲帶出現(xiàn)聲音，呼氣強弱與大小決定聲音的效果與音量，呼吸對聲音具有重要作用。潮劇與美聲都注重呼吸，突出呼吸的重要性。無論胸腹式呼吸，還是氣沈丹田式呼吸，雖然吸氣方式存在差異，但是都是將腔體作為聲音的來源。并且，兩種唱法都是運用、控制氣息，來表現(xiàn)音色，保持良好呼吸，便能呈現(xiàn)更好的音色。潮劇演員在日常練習(xí)中，要加強對氣息的重視程度，美聲唱法注重氣息及腔體的運用程度，利用胸腹部呼吸，盡最大程度吸大量空氣，向外同時擴張腹部與兩肋，演唱過程中，通過腰背中的力氣保證氣息均勻，并且將其控制真假聲的轉(zhuǎn)換。并且，對氣息的控制，可在高音區(qū)增加假聲比例，降低聲帶的負荷，實現(xiàn)音色的統(tǒng)一，聲區(qū)實現(xiàn)擴展，進而有效滿足音量與音色的要求。潮劇在演唱過程中可借鑒美聲唱法中氣息的運用，融合西方文化藝術(shù)特點，為潮劇唱腔注入新鮮的動力③。

五、結(jié)語

在對潮劇唱腔的探究中，可以發(fā)現(xiàn)潮劇唱腔既被傳統(tǒng)形式限制，也被創(chuàng)新改革影響。潮劇在文化事業(yè)的發(fā)展長河中，只有不斷借鑒與吸收新的東西，不斷挖掘探索，科學(xué)合理開展創(chuàng)新之路，及時拋棄老舊迂腐的東西，為潮劇的唱腔注入新鮮的血液，使其更加具有感染力。

注釋：

①吳冬炫.廣東潮劇唱腔與美聲唱法關(guān)系之研究[J].湖北師范大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2 019 （01）：58-59.

②陳偉強，潮劇創(chuàng)新要堅守“潮味”[J]，戲劇之家，2017 （19）：51.

③王流書，潮劇唱腔重在借鑒和吸收[J].大眾文藝，2015 （12）：170.