談舞臺美術四維時空交錯的藝術特性

劉建

摘要：舞美設計兼有時間藝術和空間藝術的性質，是四維時空交錯的藝術，具有很強的技術性和對物質條件的依賴性。所以它不能只是一個靜態的雕塑，而必須和節目編排流程契合，與演員動線結合，有爆點有高潮有時間推進有起承轉合的變化：它也不能只是存在于電腦或者平面紙張上的效果圖，而在現實空間的搭建實現，就必須牽扯到建筑力學、空間結構、材料運用、機位拍攝角度等等各方面的知識體系。

關鍵詞：舞美設計;時間藝術;藝術特性

中圖分類號：J525.2

文獻標識碼：A

文章編號：1005-5312 （2020） 20-0079-01

一、前言

隨著高科技文化演藝的時代已經到來。數字化的舞美特效，逐漸成為一場演出的巨大亮點和賣點，并成為文化創意領域中一項重要的表現形式。舞美特效兼具時間藝術和空間藝術的兩大特點，是四維時空交錯的藝術呈現。動態的數字畫面配合燈光、機械、音頻等等舞臺裝置，形成一個更為生動、豐富、震撼的演藝舞臺，帶來更具觀賞性、沖擊力、藝術感的視覺效果。

二、舞臺空間的視覺構成

舞臺設計是為演員動作的展開圍繞著“物”的造型處理，它為演出創造一個充滿從物質世界到精神世界各種符號信息的有組織的空間。它的藝術表現手段和運用的“武器”遠遠超出了繪畫、雕塑等其他造型藝術所需的條件，它的造型因素形象還體現在劇場、舞臺、布景、道具等技術成分上，它們與戲劇的其他藝術成分相結合，共同創造出戲劇藝術的整體形象。

通過布景、道具等物質因素在參與戲劇動作發展的過程中給觀眾以美的享受是舞臺設計的又一項重要任務。

舞臺空間的視覺構成主要探討有序空間情境下的造型美學。其中，形狀、空間、色彩和肌理等作為舞臺設計基本的視覺要素，是視覺詮釋和認知的核心，它們構成了一套舞臺設計的視覺語言。然而，語言的構建也必須依托于視覺語言結構。因此，在掌握了視覺要素的基本屬性之后，了解舞臺空間結構和視覺組織的基本原則，對于舞臺空間的有序構建至關重要。 “要設計出非凡的東西，先要認清令其平凡的元素。經由對平凡造型狀態的巧妙操控，有助于打造出新的圖像。”舞臺設計與繪畫、雕塑等造型藝術一樣，在形式的構造中也具有自身的審美構成要素，包括形狀、空間、色彩和肌理等多種因素。通常情況下，它們是被組合成一個整體同時存在于舞臺空間中。但是，當我們將這些因素分解并加以分析時，卻發現其自身傳達出的審美信息也能影響到觀眾的感知。

三、空間

“空間是由面圍成的虛空。”它是由舞臺底面、舞臺上空的物質形成的四維空間，頂面以及布景、道具等物質的垂直面和垂直的背景等因素來加以限定的。包圍著空間的各個面的形狀、大小、色彩以及舞臺燈光、音響等因素都將對它產生影響。

“空間不僅是藝術發生的環境——由物體和形象填充的一片虛空，更是藝術的基本原材料之一，需要人們去把握、研究和塑造。劇場建筑圍起一片虛空，定下長、寬、高的邊界，一如畫家在白紙或空白畫布的范圍之內分割空間，或雕塑家通過物質體積確定身邊環境，或在支架內營造氛圍，戲劇藝術家在舞臺的范圍內分割空間，用布景圍起空間，用道具和演員確定環境。舞臺空間和演員的臺詞一樣，是戲劇體驗中不可或缺的一部分。”關于限定空間的幾個重要因素，舞臺底面及垂直面兩者對演員的表演都有影響，但是底面對戲劇動作最為重要，而垂直面則會更多地影響舞臺設計視覺圖像的創造。至于頂面，舞臺設計一般不會輕易使用，但也有不少設計者以其為主要元素來創造出獨特的舞臺空間。

在瑪利亞·布江森為《狡猾的小雌狐>所做的設計中，設計的重心顯然是對舞臺底面的處理，高低起伏的丘陵臺面由三塊可活動的裝置組合而成，俄羅斯舞臺美術家大衛·鮑羅夫斯基為《惡魔》所做的設計顯然是以垂直面為著力點的。鮑羅夫斯基采用了極簡的藝術手法，在舞臺上構筑了一個抽象、單純而又充滿厚重感的空間。這個略帶有建筑感覺的空間結構體現的是中世紀高加索地區的教堂屋頂的意象，它由兩層立面的景片和它們之間的平臺所包圍。立片上端的三角切口形成了古代格魯吉亞的建筑輪廓造型，就像是教堂的圓屋頂或者墻壁。而白天幕上一個巨大的黑色十字架偏離了其原來的造型，垂直面上端的三角與前方立片上端的切口遙相呼應，它又可以被理解為是圓屋頂的輪廓。這個被懸在半空中的抽象化了的巨大十字與立面景片和地面平臺之間的相互作用，形成了一個具有巨大張力且富有象征意味的空間。

頂面可以限定空間的高度，有時，舞臺設計將項面作為空間創造的主要因素時能產生特殊的戲劇效果。如在《災禍》的演出中，托芬設計了一個具有巨大體量的、搖搖欲墜的建筑結構。向后傾斜的背景墻面與嵌在墻面頂端橫梁上并伸向舞臺前區的三根大梁隨時有倒塌的可能。而在舞臺的兩側，則各有一組交叉的柱子勉強支撐起這個龐然大物，巨大的重壓與微弱的抵抗形成一種力的抗衡，將人物面臨災禍時的無助與脆弱凸現了出來。

總之，現代舞臺設計者創造的多種多樣的場景變換實例證明，處理時空轉換和設計思維有著密切的關系。相比傳統的分析性的舞臺設計思維，現代舞臺設計的思維方式更傾向于綜合，隨著綜合程度的不同，產生的形式也就各種各樣。

參考文獻：

[1]王睿.淺談舞臺空間的藝術處理[J].藝術科技，2007 （02）.

[2]張軍梅.淺談戲劇舞臺空間的構圖——燈光對舞臺信息的傳達[J].戲劇文學，2005 （011）.