論陶瓷配飾設計中裝飾題材的多元化

摘要：本文將現代陶瓷配飾設計作為研究對象，首先對陶瓷配飾的產生與發展做一個簡要的概述，其次對陶瓷配飾設計的題材表現進行分類，最后對陶瓷配飾造型、裝飾以及功能之間的關系進行論述。

關鍵詞：陶瓷配飾;設計;裝飾題材;表現

一、陶瓷配飾的產生與意義

陶瓷配飾作為陶瓷產品設計的一個門類，相比起陶瓷餐具、陶瓷茶具等處于主流地位的陶瓷產品設計，陶瓷配飾設計明顯處于弱勢。“陶瓷首飾”這一獨立的概念源于法國中南部城市利摩日（貝爾納多）陶瓷配飾，陶瓷配飾是以陶瓷材料為主要材料，結合其他材料與工藝用于美化人本身的配件。陶瓷配飾通常包括：吊墜、手鏈、戒指、胸飾、發卡、手機鏈、鑰匙扣等。雖然不是處于主流地位，但陶瓷配飾的體量雖小，但是我們在設計的同時依然要考慮到造型、裝飾以及功能的表達。陶瓷配飾具有實用性、裝飾性、商品性的特點。實用性主導著陶瓷配飾的設計，因此我們在設計的同時需要到配飾與人體之間的關系。

二、陶瓷配飾的題材表現

1、傳統紋樣的設計解構

傳統紋樣中有著大量的經典題材案例，可以大致分為吉祥神瑞類、動物類以及植物類。吉祥神瑞中最具代表性的龍紋是現代陶瓷配飾設計中被經常應用的取材對象。“龍”的形象是中國所特有的、歷史悠久且超越自然的藝術造型，是人為創造的藝術形象;代表著我國勞動人民的理想和愿望，是聰明智慧的結晶，它造型完美、寓意深奧，是一直被廣泛流傳至今的經典紋樣，深受炎黃子孫的景仰和推崇，堪稱中國傳統紋樣之冠。被稱為“吉祥神物”，歷經滄桑歲月流傳不息。而傳統圖式組織的龍紋早已無法滿足人們的審美需求，需要借助現代的設計結構法則方能使傳統龍紋更具當代魅力。龍紋鱗片的反復重復本身就具有一種節奏感。通過對鱗片的反復排列出現，使之產生一種有規律的秩序美。而在現代陶瓷配飾設計中，我們需要對龍紋進行新的設計解構嘗試，不再是對鱗片的單一重復構成，可以通過漸變的手法將將鱗片以一種由大到小或是有小到大的組織形式進行設計。微妙變化的龍紋會使得龍的形象看起來更加柔和與含蓄，同時打破了傳統龍紋鱗片的嚴謹的刻板印象，增加了形象的靈動感。在視覺上產生一種與傳統圖式截然不同的裝飾面貌，給人以全新的視覺感受。

2、幾何形態的趣味組織

幾何形態指的是通過點、線、面三元素進行設計出的形態。在許多現代配飾設計中，我們可以看到很多佳作在設計上都是對幾何形態以一種全新的、有意味的組織方式對畫面進行組織。通過將三角形與半圓形的不規則穿插，以及正方形與圓形的相連、差疊等設計手段，是單純的幾何形態變得復雜，變得在視覺上更耐人尋味。規則的幾何形態給人的感覺往往是整齊、莊重、肅穆、理性，而經過趣味組織后的幾何形態會更加具有個性，變化更加豐富，顯得更加生動自然。對幾何形態的組織也可采取適合造型法，適合造型法是指將幾何形態巧妙并合理地安排在某種特定的形狀范圍內，并進行裝飾和美化，因此，對幾何形體有一定的外形限制，必須適應外形的需要;圖形隨外形的變化而變化，在有限的空間內構設完整的形象。具體常見的形式有：圓形、正方形、長方形、菱形、三角形花瓣形等等。

3、人物形象的抽象表達

對人物形象的抽象表達，人物形象有男女老少，不同的形象往往具有不同的特征，具有現代審美的陶瓷配飾設計往往需要采取特殊的審美手段。因此在設計的時候可以采取提煉歸納法、夸張變形法。提煉歸納法是常用的方法，提煉就是抓住對象的本質特征，對其進行有取舍的處理，概括并采用刪繁就簡的手法，使人物形象簡潔、凝練，更具典型特征和美感。或者可以采取對局部的塑造，對立體的人物形象可進行平面化處理。歸納是以寫實風格為基礎，變化和歸納是為了更具有條理性、平面化是為了獲得裝飾感。而夸張變形法是對表現對象的特點進行更進一步的強化，突出對象的個性以及典型化的東西，比如：以佛手為例，使圓潤的部位更圓些，方的東西更方些，長的物體更長些。表現人物時則針對該人的體貌特征，找出其最具代表的典型特點，進行變形夸張;或使其臉形更大些、眼睛更美些;夸張的手法還可以將人物設計歸納成幾何形，以此處理方法來進行夸張造型，使圖形既美觀簡潔又可能適合陶瓷材料語言的要求。因為在進行配飾設計的時候往往需要思考陶瓷材料是否能順利表達配飾的設計，需要思考泥土的性能，釉料的流動，以及現有條件是否能完整表達陶瓷配飾作品。夸張變化可以大致分為以下幾個方面;局部夸張：圍繞主題需要，對重點的局部進行夸張，強化特點，突出特征。可不必遵循客觀事實。縮小也是夸張：對某些部位需要進行夸大或縮小的處理，縮小也是夸張，應做到有放有收，掌控有度并重視大效果的整體把握。透視夸張：無論表現何種題材都會遇到透視的問題;透視現象是一種客觀存在，為了增強和追求某種神韻效果，往往需要對動勢、方向、空間或表情神態等方面的透視進行夸大處理，從而求得更為理想的藝術效果。

4、陶瓷配飾造型、功能與裝飾之間的關系

陶瓷配飾中的設計三要素即實用、經濟、美觀，三者缺一不可。作為與人體所接觸的配飾，功能是最重要的，陶瓷配飾的設計中在造型上不宜出現尖銳的銳角，會威脅到人體。此外，在施釉過程中會出現露胎的可能，成為配飾的缺陷。因此在設計中要盡量將配飾造型設計的圓潤，圓融的造型在與皮膚接觸是不會出現阻力而危害到人體。在進行裝飾設計師利用具象或抽象的表現形式結合設計原則、形式美規律，使這些物象成為形態或裝飾的素材。陶瓷配飾體量較小，不可能承載太多形式與內容，這就決定題材的設計加工力求簡潔、呈現符號化、抽象化。經過抽象設計的造型往往更具魅力，在進行設計的時候盡量呈現出設計風格，設計出個性化語言的陶瓷配飾，使人看見作品便會聯想到作者。

三、結語

通過以上論述我們可以發現，陶瓷配飾設計的造型與裝飾源于生活，追求的是一種圓潤飽滿、實用美觀的大眾之美。隨著陶瓷配飾設計師對現代設計理念的不斷深化，使得陶瓷配飾的發展更具活力，找到陶瓷配飾的整體美與當代人的審美訴求的契合點，在大眾審美中找到個性化語言，設計出更加優秀的陶瓷配飾，便是當下陶瓷配飾設計師的首要任務。

參考文獻

[1]楊永善.陶瓷造型藝術.[M]高等教育出版社，2004年.

[2]楊永善.說陶論藝[M].黑龍江美術出版社，2001.

[3]楊永善.陶瓷造型三題[J].文藝研究，2003

[4]陳楠.平面構成[M].遼寧美術出版社，1987

作者簡介：王智元（1997—），男，漢族，籍貫：江西景德鎮，單位：景德鎮陶瓷大學，2018級研究生，研究方向：陶瓷藝術設計與理論研究，