陳雪

陳雪

中國臺灣作家

我真正想探討的是，如何透過對他人生死的思索，進而使自己也產生對生命重新的反思。死亡帶來的不只有痛苦與失落，也有可能是啟發與希望。

網劇《摩天大樓》播出后口碑一路走高，在原著作者陳雪心中，摩天大樓在她心中并非是影射社會問題的縮影，而是對當代城市生活提出的疑問。

黃璐

中國演員

藝術家應該活得痛苦一點，我現在有點太開心了，這就是我畏懼的東西。我怕我活得太幸福，會失去很多敏感。

名聲、地位、流量，都非必需品。黃璐對這些東西的所求不多，和國內影視圈與觀眾對她的缺乏認知，形成了某種同步的遲滯。但和對電影的投入相比，她更看重生活的質感和濃度。

譚燕玉

美籍華裔服裝設計師

我認為藝術是一種超越視覺表現的情感陳述或表達方式，能夠吸引觀眾，也能夠激發人的深入思考。

時尚圈里說想把中國風推向世界的人并不少，但是20多年一直堅持把中國文化元素融入自己的作品里并不是一件簡單的事情，譚燕玉是其中之一。而對于藝術，她也有著自己獨到的見解。

劉麟瑤

中國藝術家、藏家

如何能夠不把我們的判斷和評論強迫給那些不具備藝術知識背景的人;如何能夠創作出為每個人服務的藝術社區。

幾乎在藝術世界中的每個領域都工作過的劉麟瑤，認為我們應該試著去尊重和接受其他的藝術形式——那些人們全身心地投入在其中，卻沒有真正被藝術市場所接受的。

米爾頓 · 格拉澤

美國平面設計師

歷史不是創意的敵人，我興奮地汲取人類視覺史中各種素材，我將它們融入海報設計，化作新的影響力。

在商業藝術被現實主義和現代主義主導的時代，新藝術、中國水墨、德國木刻、美國原始畫、維也納分離派以及30年代的動畫片都成為了米爾頓·格拉澤無窮的靈感來源，并滲透到他所觸及的一切。

梁纓

中國藝術家

在創作中我經常會結合壁畫里的各種形象，畫得隨心所欲，想到什么都愿意在畫面中表現一下。

總是局限在某個題材太無趣了，都說中國的傳統是以不變應萬變，但梁纓一直在主動求變，不管是“日記”系列中獨特的女性形象，還是深受采風寫生影響的“鬼怪”系列，她說自己是一個“自由主義者”。

葉蓓

中國歌手

人生如塵埃，你沒辦法選擇塵埃滑落的方向，但至少可以在過程中非常坦白，非常優雅。

有著數不清的舞臺經歷，葉蓓最喜歡的還是在鎂光燈亮起時，看塵埃緩緩落下的瞬間。淡出樂壇多年，雖然沒有活成大部分圈內人期待的那個樣子，但她卻活出了最真實的自我，并且始終未曾停止過對未知的探索和好奇。

陳淑霞

中國藝術家

當別人身處在當代有所追求的時候，我反而慢了下來;各路新的信息在身旁快速掠過，相應的我倒顯得充滿了定力。

在大多數藝術家更愿意強調自己作品的當代性時，陳淑霞毫不避諱地表示自己用的就是傳統的元素。很多人可以從她用油畫呈現的山水風景中感受到傳統的存在，這就是她認為最大的收獲。

張晞臨

中國演員

在這個劇本和情節里，這個人物是配角，但在他自己的生命里，他是主角，他也有無限的可能性。

張晞臨對“演員”二字始終懷有敬畏，他介意被稱為藝人，他把每個角色都當“人”，而不是別人故事中的背景板。在他看來，藝術作品中會分明確的好人壞人，現實中哪有那么涇渭分明。

余德耀

印尼華裔收藏家

裝置藝術可以說是三維藝術，也可以是四維藝術，包含著時間線索。當然很多裝置藝術是很難收的，并不是每一個藏家都愿意收這個。

余德耀對裝置藝術著迷，他覺得強烈而直觀的藝術形式，已經超出了美學的范疇，可以承載哲學、心理等復雜層面的意義。