楊 廣
中國有著上下五千年的悠久歷史,藝術的傳承在這漫長的時光中不斷洗練成長,紫砂藝術雖然誕生距今只有數百年,但其背后卻有著宏大歷史文化的襯托,加上紫砂易塑的特性,讓其本身承載文化的功能得以放大,從流傳下來的紫砂壺來看,這些無一不是經典的文化瑰寶,是獲得人們廣泛青睞的文化藝術作品。紫砂壺的“人文性”也因此毋庸置疑,所以當代創作者想要制作出一把品質優秀的紫砂壺,除了手上的功夫要扎實以外,還需要對我們的文化深入理解,通過不斷的學習拓寬自身的創作視野,提升綜合素質,這樣才能創作出人們喜聞樂見的優秀紫砂陶藝作品。
文化藝術的積累不是一蹴而就的,創作者自身的綜合素養也需要逐步的培養,學習是提升自身素養的最好手段,而當下這個時代又是一個信息技術飛速發展,人們獲得信息前所未有便捷的時代,這無疑是一種解放。紫砂文化藝術的解放是伴隨著創作者視野的寬廣而變得生動、蓬勃,在敢想敢做的新時代下,突破傳統紫砂造型的創作就會層出不窮,作品“一統河山壺”的創作就是懷著這樣一股激情澎湃制作而成的。
跟過去文人主導社會整體審美的時代不同,當代的紫砂壺藝創作者對紫砂壺的造型審美有著前所未有的自主權。相對于信息閉塞的過去,新的造型和設計理念會很快地通過信息技術傳播開來,一個良好的創意在誕生以后,會有很多后來者對其進行完善改進,這造就了整個行業激烈競爭的環境,也讓紫砂整體的創意市場更加具有活力。作品“一統河山壺”的創意便是通過對“木桶”造型的解讀衍生形成的紫砂壺結構,這種當下少見的油木桶結構為這把壺的造型天然地披上了一層古韻,作品整體的創作主題便圍繞著這層古韻來進行創作表達。

這把壺的制作難點主要集中在壺身與提梁之間的融合過渡,以及之后壺肩膀上層結構的制作。由于傳統的“木桶”造型有著非常明顯的“明式”造型風格,所以造型中邊、角的處理就需要塑造出“明式”風格中特有的線面轉折。六方的壺面相對于四方壺增加了兩個面,轉折也相應增加,在鑲身筒之前要用明針虛泥片,形成所需要的角度,之后再開始鑲身筒處理,在需要鑲接的兩塊泥片之間,用刀削出30度角的內切面,減少鑲接時兩塊泥片之間的縫隙,讓后續處理脂泥時更加方便。在六塊泥片鑲接圍攏成功后,就可以上事先制作好的壺底。
壺底片為六方形,在底片鑲接好以后,先要處理壺底內部多余的脂泥,以及之前壺身內部鑲接殘留下的一些痕跡,在這些都處理好以后,將坯體倒過來,上滿片。由于壺底比壺肩要小很多,且采用平肩設計,所以滿片比壺底片要大很多,這一步制作好以后就相當于將壺體封口,內外的空氣被隔絕開來,由于之前拍打泥片以后,空氣會在壺體內部緩慢地釋放出來,這時就需要將整個壺體在缸內放置一段時間,讓內部的壓力能夠發揮作用,讓整體的輪廓具有一股向外的張力。下一步則是上線片,作品“一統河山壺”壺口也是六方形,所以線片可以看做是壺身的濃縮,堅定且向上的延伸,搭配平肩的結構形成層次感,在壺肩的前后,提梁占據了壺肩六方形的兩個角,用暗接法將提梁的線條左右融入到茶壺整體,這也是過去“木桶”所常見的造型,只不過沒有任何棱角,提梁筆挺向上,形成方提梁的形式,正好跟壺身形成倒掛,采用了上下對應的結構。
下一步就是做蓋,這把壺的壺蓋也是六方形,壺蓋的大小與線片的大小相同,內嵌略小于蓋邊,整體干凈利落,蓋上采用過橋拱鈕,塑造的時候遵循方圓結合的要點,比例跟上方的提梁相呼應,同樣采用暗接法塑造出圓潤的感覺,鈕身的棱線維持了提梁一致的風格,這就叫做潤物細無聲,骨肉勻亭。最后開口,打通壺體最后一個環節。需要注意的是,這種線面的特點在整把壺上是貫穿始終的,熟練運用暗接法消除鑲接的痕跡,讓線條與面過渡得非常連貫,不僅上下如此,茶壺的前后也是如此,壺流如同整體向前的些微延伸,順暢自然的同時還帶有方器所特有的那股骨肉堅實之感。
茶壺作為創作者情感的載體,外形的種種變化引導都是一種內生的演繹,在作品“一統河山壺”上,還需要恰當的裝飾來作為情感指向的引導,“悟茶通人生”五字就是在點出這種感情,重點突出一個“悟”字,讓人在喝茶的同時產生聯想。
總結:當代的紫砂壺藝術創作是傳統文化的承載者、表達者、傳承者,創作者在抒發自身情感的同時還需要通過學習和理解,有所選擇地引導,弘揚。將我們文化中好的一面展示出來,孕育下一代藝術和文化的種子,堅持不懈地以傳承中華文化為目的,以傳承紫砂技藝為使命,讓更多的人了解和熱愛紫砂,讓更多的人感受到紫砂文化的魅力。