二胡演奏中的音色把握技巧

黃宏強

摘要：在我國的所有樂器中，二胡是民族樂器里最具代表性的一種，相較于其他樂器而言二胡演奏出的樂曲更加柔和，更具情感性，能夠打動人心，也因此受到國內外廣大音樂和樂器愛好者的青睞。在二胡演奏過程中音色是影響其藝術性的一個重要因素，音色的好壞也直接決定了二胡的聲音是否動聽，最打動人心的也正是二胡的音色，因此二胡演奏必須把握好音色才能呈現出更加動人的作品。本文基于音色本身淺要地分析了二胡演奏中音色的把握技巧，從影響二胡音色的因素入手探討如何把握二胡演奏中的音色問題，以期為二胡演奏者提供可借鑒的經驗，提高二胡演奏水平，促進二胡音樂藝術的發展。

關鍵詞：二胡演奏;音色把握;技巧

二胡演奏之所以受到大眾的廣泛關注和喜愛，是由于二胡本身的音色具有獨特性，能夠讓人們感受到不一樣的藝術，二胡演奏在實踐中也極具表現力，從而引人入勝。音色本身是某一種音樂藝術演奏具有獨特性的關鍵，二胡的獨特音色能夠讓人們在欣賞的過程中感受到二胡本身的魅力，從音樂藝術中體會創作者的情感。

一、二胡的音色分析

音色就是指某一樂器或是音樂藝術的音品和音質，是通過聽覺來感知的一種相同音調和相同規響度聲音之間的對比。樂器的種類多種多樣，但是每種樂器的音色都有所不同，且特色和特點各異。傳統的二胡音色通常分為三個種類，即實、泛及散，隨著二胡音色的發展，現在階段的二胡音色有了更多的分類，如柔美、暗淡、明亮等，對于優質的音色而言不同的音區都具有自身的特點，如高音區體現出純凈明亮的特點，中音區體現為圓潤，低音區則體現為渾厚，這種優質的音色能給聽眾帶來非常好的感受，覺察出清而不濁、厚而不悶的音色特點。通過對不同二胡演奏實踐的觀察，能夠發現演奏人員是通過兩手之間的配合來完成二胡的發音的，不同演奏人員對二胡的表現手法都有所差異，演奏方法和表現手法的不同使得二胡發出的音色有所不同。基于此，要演奏出好的音色，演奏人員就需要加強規范化的訓練，不斷提高自身的音樂審美水平，通過理論的學習與實際的訓練來演奏出好的二胡音色。

二、影響二胡音色的因素

1.樂器材質的影響

影響二胡音色的因素具有多種，其中較為重要的一種影響因素就是樂器的材質，二胡的材質具有不同的等級，等級不同所呈現出來的音色和質量都具有差異。二胡演奏者要想呈現出好的音色也需要重視所選擇二胡的材質，一定要提升自身的專業判斷能力，對不同的材質和做工進行專業的辨別，只有材質和做工良好的二胡才能從本身的質量上確保音色的質量。但是僅僅有辨別材質的專業眼光是不夠的，還需要有專業的演奏技巧和水平來配合好材質的樂器，才能真正演奏出動人的二胡音色。

2.民族風格的影響

我國本身是一個多民族的國家，文化也具有多元性，由于每個民族的歷史文化。生活方式以及音樂的審美情趣都有所不同，因此會形成不同的音樂風格，如新疆維吾爾族的音樂體現出更強的節奏感和律動感，江南地區的音樂則更加的溫婉和秀麗，節奏呈現多種變化，像是溫柔的女子在娓娓訴說一個個故事。民族和地域的不同使得音樂具有差異性，演奏者應當充分了解并尊重這種差異性，把握各民族音樂音色的特點，從而創作和演奏出更具民族性的藝術作品。

三、二胡演奏中的音色把握技巧

1.樹立良好的音樂審美觀念

要演奏出動人的二胡音樂，把握好二胡音色，首先就需要演奏者樹立良好的音樂審美觀念，這樣才能在二胡演奏中呈現出音樂的魅力，展現音樂作品的核心內涵和主題，也只有演奏者具有良好的音樂審美觀念才能在演奏過程中精益求精，追求更加完美的演奏效果。演奏者樹立良好的音色審美觀念，提高對二胡音色的鑒賞和分析能力才能找準自身演奏與優秀演奏之間的差距所在，從而呈現二胡的音色魅力。要樹立良好的音色審美觀念，首先演奏者應當加強對二胡演奏名家作品的傾聽和學習，多聽多學多借鑒，在學習和借鑒的過程中形成自己對音色概念的理解，在此基礎上進行針對性的訓練。其次為了提高音色差異的甄別能力以及對演奏的控制能力，二胡演奏者需要強化空弦練習，從而轉變自身的音色練習方法，對不同系法搭配表現出的音色不同也能更好地辨別，長期的練習最終也會提高演奏過程中的控制能力。最后良好音色審美觀念的形成也使得演奏者能夠更好地把握作品本身所蘊含的情感和內容，達到演奏與作品本身的完美契合。

2.學會音色的辨別

要達到在演奏中很好地把握音色，學會辨別音色也必不可少，演奏者自身的音色辨別能力對演奏音色的控制十分關鍵，無法做到音色的辨別自然也很難實現對音色的把控。基于此演奏者首先應當深化對音色本質的認識，認識到音色作為一個音樂符號能夠表達音樂作品中所隱含的情感，往往音樂作品的高潮和結尾部分的音色是有很大的不同的，演奏者只有能夠很好地辨別在階段的音色使用和控制，才能呈現出更加完美的演奏。其次演奏者需要經過反復的練習來提升對音色的辨別能力，練習是基礎。最后需要演奏者掌握好演奏的多種方法，結合多元方法才能更好的辨別音色，提高音色的控制能力。

3.配合好運弓力度和速度

二胡的音色與運弓的應用方式息息相關，二胡要應用運弓使得弓毛和弦之間產生摩擦振動才能發出聲音，要演奏出良好的音色就需要配合好運弓的力度和速度。二胡運弓有兩種力，弓的自然重力是其中的一種，這種力就對持弓過程中的狀態提出了要求，要求演奏者在演奏的過程中需要讓手指處于松弛的狀態，不能施加控制力，弓的運行考手臂手腕的運動，同時還需要放平弓子，這樣才讓手指處于放松狀態下更好發揮弓的自然重力。肌肉控制力是另一種力，這種力是通過前臂和手部的肌肉力量來實現的，二胡運弓時利用手指來使弓毛和弦呈現壓力，這種壓力以自然重力為基礎，根據演奏的具體情況來把握。對于二胡演奏而言運弓的速度不同產生的推拉力就會有所差異，從而發出不同的二胡聲音，二胡演奏發聲壓力和速度缺一不可，只有將二者配合好才能產生更好的音色，運弓的壓力和速度比例要控制合理的范圍內才能提升音色的音品和音質。

4.把握好演奏姿勢和思維方式

在二胡演奏中要控制好音色還需要把握好演奏姿勢和思維方式。一方面演奏的姿勢要確保標準，要實現演奏姿勢與二胡之間的協調配合，人琴合一才能演奏出更高水平的作品，同時還能呈現出更加自然的演奏狀態，也能更省力，從而發揮好演奏水平。另一方面需要在演奏過程中注重思維方式，尤其是對于演奏新手而言必須要明白二胡演奏不可急于求成，欲速則不達。二胡演奏音色的良好呈現與演奏者的思維方式是分不開的，若是思維方式出現偏差則會體現在拉弓動作的不標準，甚至出現變形的情況，從而難以把握音色。同時演奏者應當注重演奏精力的投入，聚精會神才能更好地演奏，身體也需要放松，練習也要循序漸進。

四、結論

總之，就二胡演奏而言本身就是通過聲音來傳遞情感，人們對音樂中所含情感的領悟正是從音色中來的，由此可見音色在二胡演奏中有著獨特的重要地位，只有確保二胡具有好的音色才能使得音樂更具表現力和感染力，幫助創作者和演奏者表達情感，同時表現二胡音樂作品的主題。

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