淺論江南絲竹音樂與江南風格器樂曲的區分

江南絲竹音樂是國家非物質文化遺產，對其發展與傳承具有重要意義，本文對江南絲竹音樂與江南風格器樂曲進行對比，明確其中存在的主要區別，形成對不同曲風音樂的認識與了解。本文主要在概念和內容對江南絲竹音樂與江南風格器樂曲進行區分，重點研究兩種音樂形式在曲風環境、樂隊配置、演奏特征和音樂內涵方面的異同點。

一、江南絲竹音樂與江南風格器樂曲簡述

（一）江南絲竹音樂

江南絲竹音樂是傳統民間音樂形式的組成部分，誕生于我國長江南部沿海地區，如浙江、上海等經濟發達地區，是江南地方文化的集中體現，音樂形式豐富多彩，但是具有明顯特征，如曲風秀雅、樂曲較短，以抒情柔美的基調為主要演奏基礎，也被稱之為蘇南絲竹和吳越絲竹，其主要創作方式為古風曲目改編，最早誕生在民國時期，距今已有百年歷史。

（二）江南器樂曲

江南器樂曲與傳統文化聯系較為密切，主要與地方民歌、歌舞音樂和代表性戲曲為主要形式，并且其表演方式主要為民族管弦樂，具有氣勢恢宏、演奏規模較大特征。按照演奏原理和方法分類，主要可分為以下幾種形式：一是吹管樂器;二是拉弦樂器;三是彈撥樂器;四是打擊樂器。對江南管弦樂曲目特征進行分析，發現其主要創編方式較為豐富，以表現地方民族特色和地域文化特征為主要方式，為進一步了解江南風格樂曲，需要對器樂曲和絲竹音樂進行區分。

二、江南絲竹音樂與江南風格器樂曲區分

（一）呈現環境

目前，江南絲竹曲目中影響較大，并且具有一定代表性的曲目有《云慶》《三六》《慢三六》《四合如意》《歡樂歌》《中花六板》《慢六板》與《行街》等。這些曲目特征較為明顯。其中小、輕、細、雅是江南絲竹音樂的主要形式和特點。其中“小”具體指曲目短小;“輕”針對節奏曲調而言，較為輕快;“細”指演奏風格，表現出細膩柔美特征;“雅”則主要是內容含蓄典雅，并且具有高雅情調。

此外，器樂曲對音樂表現力關注較多、旋律變化明顯，并且樂曲結構新穎，注重高低起伏變化，曲目篇幅長短不一。由于樂曲呈現方式多樣化，整體器樂氛圍與環境也多變，具體環境特征與曲種風格存在一定關系。而江南絲竹作品演奏中，可進行重新編排與整理，也具有一定器樂方面特征。例如，傳統江南絲竹曲目《凡忘工》，具有典雅特征，聶耳對其進行改編，命名《金蛇狂舞》使得曲目更加活潑歡快，成為歡慶場面的壓軸曲目。

（二）樂隊配置

而樂隊配置方面，江南絲竹音樂與器樂曲比較也存在明顯區別，主要體現在配置規模方面。絲竹音樂為小型化樂隊，并且樂隊配置方式較為靈活，可結合現場實際情況做出調整。例如，根據現場出席人數和演奏場地變化對樂隊人員和組成方式進行調整，特殊情況下，也存在一人獨奏的方式。然而，獨奏方式也在一定程度上偏離了合奏樂屬性，通常人數選擇在2～10人不等。

樂隊配置方面特征，也是靈活性的主要表現。樂隊表演中，經常用到的樂器有二胡、琵琶、笛子、笙、蕭等等，相關樂器的集合應用是較為典型的江南絲竹樂隊形式。針對樂隊配置而言，也存在“打雙橋”形式，即每個聲部有兩件樂器，在娛樂性活動中較為常見，由此可知，江南絲竹樂隊配置較為靈活。

而江南風格器樂曲主要以民族管弦樂為主，由弦樂組、吹管組、彈撥組和低音組構成，樂隊相對專業，并且演奏技術要求嚴格。與傳統絲竹樂隊不同，一般情況下，江南風格器樂隊規模較大。當需要表現地域風格的樂曲時，樂隊整齊劃一，通過對地域風格樂器的使用，表現曲目內容。而演奏江南曲風的樂曲時，需要使用大提琴等低音樂器進行配合演奏，達到預期演奏效果。總之，在樂隊的編排上，江南絲竹樂隊編制較為靈活，即使演奏同一作品，在人員的安排上也不做出嚴格要求，人數隨意，但是不可為奇數。而江南風格器樂曲表現出氣勢恢宏，動作規范、整齊一致特點。

（三）演奏特征

江南絲竹音樂以二胡和笛子為演奏主體，根據樂曲基本旋律進行演奏，達到“支聲復調音樂織體”的演奏特征。江南絲竹音樂沒有固定的作曲家，現今流傳的音樂多為演奏前輩的口傳心授。因此，針對樂曲演奏較為靈活，可應用多種藝術手法，對相關曲目進行演奏。音樂演奏中，具有靈動優雅、韻味濃郁特征。演奏中，也存在樂手進行加工過程，對部分曲調進行小幅度調整，使得曲風“七分相同，三分差異”，并且使用不同的曲調和速度對同一曲目進行演奏，使得曲目風格靈活多樣。

（四）音樂內涵

音樂內涵角度分析，以江南地區音樂為例，受到自然條件、歷史文化的影響，使得江南地區的音樂具有婉約和優雅方面特征。吳儂軟語、曲調優美綿長的江南特色曲調，反映了江南水鄉文化的本質和內涵，對相關音樂研究，有利于了解江南特色文化，了解背后的風土人情與文化內涵。針對江南絲竹音樂而言，優美流暢、精致典雅為主要特征，其音樂內涵較為豐富，需要不斷發掘江南風格樂器的表現力，宣傳其特色音樂曲目。

江南絲竹與江南風格器樂曲，都具有典型的江南韻律美感，在這一層面上二者具有同一性。然而細節表現上分析，江南絲竹音樂為民間音樂的一種獨特形式，其音樂風格表現為靈活多樣、自然特征和生活特征明顯，與人民群眾的連接更為緊密。江南絲竹音樂側重韻律美，以自由演唱方式為主要表現手法，技術方面以小三度音程的上下回旋環繞為主要表現方式，因此，音樂整體表現較為細膩。例如，在《春江花月夜》和《霓裳曲》的演奏中，體現了絲竹音樂的主要內涵，其音樂風格古樸典雅、具有古風曲目改編后的痕跡。

江南風格器樂曲與江南絲竹音樂的共同點還體現在演奏形式上，以合奏為主，體現了江南音樂的韻律與美感。但是江南風格器樂曲的藝術表現了和音樂內涵更加豐富，并且具有較強的感染力。一般情況下，其旋律較強，主題突出，具有舞臺表現上的美感。同時，由于使用了多樣化的器樂形式，音樂曲目較為豐富，體現了江南音樂的豐富內涵。江南風格器樂曲在內容編排和樂隊配置上較為正規、規模較大，具有較強的音響效果。而江南絲竹音樂在整體表現上，更加委婉，具有音樂風格細膩、表現輕柔和語調較慢特征，藝術風格上具有婉約靈動內容，集中體現了江南水鄉文化的婉約美。

綜上所述，江南絲竹音樂演奏中融合了器樂曲，為了解這種全新的藝術形式，需要對江南絲竹音樂和江南風格器樂曲進行區分，關注其演奏風格和技巧。文章對兩種樂器的演奏形式和主要內容進行分析，列舉了在演奏環境要求、樂隊配置規模、音樂演奏特征和音樂內涵的差異要素，深化了對江南絲竹音樂的了解。

基金項目：

江蘇省社科基金項目——江蘇民間音樂中“無錫學派”的當代價值與傳承研究（16YSB002）

參考文獻：

[1]馬克：《中國民間音樂之無錫籍音樂家的傳承研究》，中國原子能出版社，2017年。

[2]李亞：《絲竹與民樂：上海江南絲竹非遺保護的爭議與兩難》，《中國藝術時空》，2019年第5期，第52-59頁。

[3]吳子銘：《新時代江南絲竹的傳承與“活態”發展創新》，《創新創業理論研究與實踐》，2019年第2期，第183-184頁。