“善美”民間圖形在標志設計中的傳承與應用

吳杰

摘 ?要：“善美”文化是中國民間美術圖形創(chuàng)意的重要源泉，也是標志行之有效的審美創(chuàng)新之道。現代標志“神形”需求與民間美術圖形“善美”思想間的契合關系及其派生出的“神善”與“形美”表達，通過遷想妙得的“觀其形而取其神”“變其形而取其神”“舍其形而取其神”的方式達到形式與內涵的高度統(tǒng)一，是實現現代標志與民間圖形間傳承與創(chuàng)新的重要途徑。

關鍵詞：民間圖形;善美文化;標志設計;傳承創(chuàng)新

基金項目：本文系2019年江蘇高校“青藍工程”優(yōu)秀青年骨干教師培養(yǎng)基金資助項目（RCQL19102）研究成果。

一、民間“善美”文化淵源

“善美”文化源遠流長。《說文解字》：“善，吉也。從誩，從羊”，表達了吉祥的美好寓意;美“羊，甘也。從羊從大，羊在六畜，主給膳也”，承載了視覺和味覺的最佳感受。“善美”文化隨著儒、釋、道思想的發(fā)展在中國大地上不斷傳播、碰撞與融合。漢末三國初的牟子著《牟子理惑論》，主張儒釋道一致，認為佛教之“道”，“居家可以事親，宰國可以治民，獨立可以治身”[1]，在北周時期已經出現了三教合一的苗頭，隋唐時期“久己普遍朝野”，經宋明理學和心學的倡導與發(fā)展，最終“援佛老入儒”，完成了三教歸儒的歷程。整個過程在儒生、名僧、方士相互交游與影響下，最終導致佛、道的世俗化以及儒學的通俗化。在此期間，“善與美”逐漸合流成為一種極具東方魅力的審美理想，“以善為美”“盡善盡美”代表了中國人對生活的美好期盼和對圓滿的無限追求。作為民俗的重要代表，民間美術圖形源于生活實踐，體現著大眾的審美意趣，在“善美”表達上也“納百家之長為一體”，承載著儒釋道精神，具有鮮明的文化意蘊和人生體驗。民間美術圖形構圖上講求視覺的規(guī)范性、均衡性和嚴謹性;造型上追求適形與質樸、留白與變化、符號與范式;文化上體現為圖形的“人格化”、表達的自然天趣和審美的寓意性，突出“圖必有意，意必吉祥”。

二、標志圖形之“善美”表達

隨著經濟全球化和信息技術的快速發(fā)展，文化借助設計這一載體潤物無聲地滲透到世界的每一個角落，影響和改變著人們的文化價值取向[2]。設計與文化是一對互為影響的因子，一方面設計是一種文化派生及創(chuàng)造的過程，另一方面設計所創(chuàng)造的成果又反過來影響和推動著文化的發(fā)展。標志作為設計的一種重要形式，是代表企業(yè)或組織的特色文化的一種重要視覺形象載體。標志設計在圖形表達上具有高度的概括性和象征性，十分注重外在形象與內在寓意的統(tǒng)一，在這個方面與中國傳統(tǒng)“善美”圖形的表達不謀而合。“善美”文化作為中國民間圖形創(chuàng)意的重要思想源泉，其暗含的大眾審美需求恰好為標志圖形設計帶來了廣闊的表現空間。“善”與“美”的結合賦予了標志圖形豐富的精神內涵和視覺張力。以“善”為基礎的儒家德仁中和、道家無為自然、釋家心性禪悟等思想，都為標志設計提供了創(chuàng)意視角。以“美”為表征的儒家均衡和諧、道家虛空留白、釋家形象范式也為標志圖形表達提供了源源不斷的素材和資源。如何更好地利用這些資源，使設計兼具“資生”“安適”“美目”“怡神”之功效[3]，成為當代中國設計師需要思考的重要問題。

三、“善美”設計之傳承創(chuàng)新

民間美術圖形是中華民族的藝術瑰寶，也是取之不盡的創(chuàng)意寶庫。中國民間美術造型方式的形成是勞動人民，在生活需要和精神追求的歷史進程中，創(chuàng)造的長期傳承的規(guī)律性的造型圖式[4]。中國民間圖形強調應物象形，即對圖形的要求需做到“畫成其物，圖必有意，意必吉祥”[5]。將民間圖案的“善美”內涵與現代標志的“神形”需求結合，構建起新的邏輯關系，成為民間美術圖形傳承與創(chuàng)新的一種新的途徑。

（一）具象創(chuàng)意設計

具象標志設計與民間美術圖形的結合是實現標志創(chuàng)新的重要手段之一。民間具象圖形種類繁多，植物如梅、蘭、竹、菊等;動物如鶴、蝠、龜、兔等;場景如“百子圖”“五子登科”“童子抱鯉”等。這些圖形或通過諧音轉換如“喜上眉梢”“年年有余”“馬上封侯”等進行聯(lián)想創(chuàng)意;或通過借喻、比擬如“青梅竹馬”“恩愛鴛鴦”“圣潔蓮花”等進行會意表達;或通過吉祥寓意如“福星高照”“一團和氣”“招財進寶”等進行直觀描繪，具有鮮明具體的感性特征。而這些特征已經深深根植于中國人的腦海中，在保留這些基本視覺特征的基礎上挖掘“善美”的藝術精髓，可以采用“觀其形而取其神”的方式進行創(chuàng)意。一方面可以通過概括、提煉、共形、變異、夸張等手法讓圖形滿足現代審美需求。“陳幼堅設計公司”標志（如圖1），以我國傳統(tǒng)“四喜娃”圖形為基礎，通過共形、變形的應用提煉了穿著肚兜、光著屁股、活潑可愛、憨態(tài)可掬的四個共體小男孩形象，傳承了中國善喜文化基因，將“久旱逢甘霖，他鄉(xiāng)遇故知，洞房花燭夜，金榜題名時”人生“四喜”吉祥寓意與公司所包含的神形特色進行巧妙結合，讓人印象深刻。另一方面可以通過解構與重構的方式，如打散、錯位、切割、取舍、變異等方式，以小見大、以局部見整體，以簡代繁等手段對圖形進行合理化的整合。如陳幼堅的另一設計作品“MR CHAN”（如圖2），采用了具象的佛手與茶葉的組合，佛手是“幸福之手”，象征佛的智慧、勇氣和力量，茶文化源遠流長，有“一道、二悟、三友、四氣、五性、六味、七情、八難、九香、十德”之說[6]，標志巧妙地重構了佛手與茶葉這兩個中國常見的民間圖形符號，以中國人喜慶吉祥的紅色為基準色，通過以小見大、以局部見整體的方式，表達了作者對于“TEA ROOM”的理解，很好地承載了中國的“善美”思想，體現了設計師對于東方文化的深刻感悟。同時還可以通過平面圖形立體化表達的方式，利用抽象、透視、堆疊、投影、3D等手段創(chuàng)作出全新的視覺形象。中國“牡丹花都”標志（如圖3），即是以牡丹花、洛陽古都等具象圖形為元素。牡丹被譽為中國的“國花”，色彩嬌艷而氣質典雅，是大眾喜聞樂見的花卉品種，承載了大眾對吉祥好運與繁榮昌盛的“善美”向往。以民間牡丹剪紙圖案為基礎，色彩基調選用中國特色喜樂文化的紅黃色系，利用透視、堆疊的表現手法，通過層疊的花瓣賦予標志“花開富貴在洛陽”的立體視覺形象，成為民間具象圖形在現代標志中應用的一個典型案例。

（二）意象創(chuàng)意設計

民間美術圖形的“善美”情感常使用程式化、經驗性、組合化的方式來表達，結合對生活中的圖像、印記等物體形態(tài)的加工重構或關聯(lián)想象來創(chuàng)造新的形象。這些形象在構建過程中可根據不同的表現內容分為“表象意象”和“精神意象”兩種方式。“表象意象”是對原生圖案根據客觀生活內容的再創(chuàng)造，這些圖形往往“源于生活而高于生活”，在“善美”文化影響下，派生出了龍鳳、麒麟、玄武等大眾耳熟能詳的圖案范式。這些范式與現代標志傳達的“意”有很多相通之處，在標志設計方法上與具象圖形表達大體相同，可以通過元素再造、借形增意等手法，賦予標志全新形象。“精神意象”是借助色彩或圖形語言對原始物象進行主觀再造，表達“喜樂相生”情感或宗教儀式寓意，在傳達上不求人人皆懂，而更注重觀者的“心領神會”，常見的有火紋、曲水紋、雷紋、云紋等。這些圖形常結合大眾“善美”需求進行再次或數次重新構建，呈現出感性與理性完美結合的特征。由于這些圖形已經具備了現代標志的簡約雛形，可以通過“變其形而取其神”手段，利用傾斜、重復、旋轉、鏡像、錯位等構圖方式，采取“添減元素”“元素共聯(lián)”“斷開筆畫”“置換變化”“轉換色彩”等創(chuàng)意手法，搭建起“善美”圖形與標志設計的橋梁。陳紹華先生設計的“西安世界園藝博覽會會徽”（如圖4），以“百花吉印”為出發(fā)點，貫徹了“三生萬物，花開吉祥;四合為土，天圓地方;五葉生木，林森蔭育;六流成水，潤澤萬物”的理念。標志三邊人形表達了“以人為本”，四邊城墻寓意了“宇宙四方”，五瓣花朵突出了“五行協(xié)調”，六邊雪花暗含了“天下六合”，體現了人、城市、自然、宇宙和諧共生理念，契合了西安世園會“天人長安，創(chuàng)意自然”主題，是一個中國“善美”文化意象創(chuàng)意的經典標志。

（三）抽象創(chuàng)意設計

抽象表達是民間圖形內化生成的視覺符號，具有譜系性的文化藝術特征，承載了鮮明的民族性格和審美意識。卡西爾認為，“人的世界并不是作為某種現成的東西而存在的，它需要建構”，“人類文化可以界定為我們人類經驗的漸次性的客觀化（對象化），可以界定為我們的感覺、我們的情感、我們的愿望、我們的印象、我們的直覺體知和我們的思想觀念的客觀化”[7]。這些圖案通過標符、文字、數字等方式來傳達表征意義，具有幾何化、概念性及多樣性的特點，不再局限于具體的物象，而是借助適當的表現手法，把具象之“形”延伸為抽象之“意”，是物象“善美”的意境升華，常見的圖形包括方勝、盤長、太極、八卦、萬字符等。這些圖形符號，雖源于自然形態(tài)，但經提煉后蘊藏著深層的象征意義，較之具象和意象形態(tài)更具藝術魅力。在具體的標志設計中需要把握抽象圖形的文化寓意、符形淵源、表達需求、匹配要素等內在關系，如太極的正負圖形象征陰陽調和，右旋萬字符代表“吉祥海云相”等，然后結合“舍其形而取神”的要旨，突出符號內生的“精氣神”，賦予抽象圖形現代審美特質。“靳劉高設計”標志（如圖5），以民間圖案“方勝紋”為基礎，“方勝”構圖對稱、連續(xù)、均衡，具有同心相連、吉祥永續(xù)的美好寓意，與互補互進、傳承創(chuàng)新、與時俱進的企業(yè)理念高度契合，標志具有強烈而簡潔的視覺觀感，設計深得“方勝”符形神韻，是中國“善美”圖形應用于標志設計的又一典范之作。

四、結語

民間美術圖形具有經久不衰的文化魅力，承載著東方獨特的審美意蘊，對于當代標志設計仍具有重要的借鑒意義。這些圖形與標志間通過神的“善”與形的“美”找到了恰當的兼具時代性與民族性的融合點。把握標志的“神善”需要從中國傳統(tǒng)哲學思想中探求圖形的文化要意，而把握標志的“形美”需要從國人主觀性審美觀念中發(fā)掘圖形的東方韻味。只有認真汲取民間圖形的“善美”精髓和創(chuàng)作內涵，才能夠為打造“民族的才是世界的”中國特色標志設計之路提供不竭的創(chuàng)作源泉。

參考文獻：

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[3]張道一.張道一文集[M].合肥：安徽教育出版社，1999.

[4]董小龍，張子涵.解析民間美術造型圖式語言[J].美術大觀，2019（5）：116-117.

[5]雷圭元，楊成寅，林文霞.雷圭元論圖案藝術[M].杭州：浙江美術學院出版社，1992.

[6]趙晶晶.論中西方茶文化的差異[J].智庫時代，2018（1）：107-109.

[7]卡西爾.語言與藝術//語言與神話[M].于曉，等譯.北京：生活·讀書·新知三聯(lián)書店，1988：147.

作者簡介：吳杰，南京鐵道職業(yè)技術學院副教授。研究方向：藝術設計及理論。