二胡作品《蘭花花敘事曲》中的演奏技巧分析

《蘭花花敘事曲》是著名作曲家關銘根據陜北民歌《蘭花花》改編而成的二胡作品，樂曲由五個部分串聯，構成了一部完整的“蘭花花愛情悲劇”。作品取材于陜北地區凄美的愛情故事，講述了蘭花花不滿買辦婚姻，與黑暗勢力抗爭并追求自己幸福的愛情故事，體現出封建社會的女性也渴望爭取自己的幸福和自由。樂曲分為五個部分，在演奏過程中，該作品的旋律具有強烈的藝術表現力，音樂風格兼具抒情與敘事。

《蘭花花敘事曲》是二胡演奏中常見的敘事題材音樂作品，需要演奏者對二胡的演奏技巧與藝術表現力有熟練且準確的掌握。在二胡演奏的過程中，演奏者要加入不同的音樂演奏技巧，以便更完整地呈現音樂作品。本文以《蘭花花敘事曲》為例，分析二胡演奏的情感表現和演奏技巧，探究作品蘊含的動人故事和藝術魅力。

一、作品梗概

《蘭花花敘事曲》由作曲家關銘于1981年根據陜北民歌《蘭花花》改編而成，以淳樸生動的音樂語言，展現出一位不屈服于封建禮教、追求自由和幸福的女性——蘭花花。它是典型的西北地區樂曲，具有濃厚的地域特征和戲劇音樂的特點。音樂旋律粗獷高亢，極富歌唱性，演奏作品時多采用拋弓、回滑音、壓揉等方法，具有鮮明的北方音樂風格。

二、二胡敘事曲《蘭花花》的曲式結構

二胡敘事曲《蘭花花》由引子、呈示部、展開部、再現部、尾聲五個部分構成。作品具有濃郁的北方音樂色彩，并加入了戲劇音樂的元素，使音樂富于戲劇沖突性，突出故事的主題性和鮮明的人物特點。下面分析該作品的曲式結構。

引子部分，G大調（1小節）是自由的散板，旋律運用悠揚的長音和回滑音鋪開。

樂曲的呈示部（2～134）分為主部主題（2～32）、連接部（33～58）、副部主題（59～99）、結束部（100～134）。其中，主部主題分為AB兩樂段，采用G調、中板，包含贊美之情。A樂段運用具有陜北地方特色的歌曲旋律，巧妙地使用滑音來塑造遙遠的意境。B樂段是A樂段的延伸。連接部（33～58）采用G調，這一部分是為接下來的故事情節做鋪墊。副部主題（59～99）采用C調，充滿熱情，這一部分的主題與主部主題形成強烈的對比，節奏以后十六、平八節奏為主，展現蘭花花活潑快樂、能歌善舞的人物形象。而本段的結束部（100～134）加了一部分的“顫音”，使旋律變得舒緩，與展開部的突變情節形成對比。

展開部分為華彩片斷（135）、抬進周家（136～167）、出逃（168～233）。其中，華彩部分（135）使用bB調，音樂主題與呈示部形成對比，讓人深切地感受到“天有不測風云”。連續的強音記號預示在演奏中要突出音樂的爆發力，令人有“晴天霹靂”之感。抬進周家（136～167）以嘆息的口吻突出主人公的無奈和內心痛苦的吶喊，極具感染力，引發人們的共鳴。出逃（168～233）采用G調轉D調，樂曲到達高潮階段，表現蘭花花不屈服于命運、勇于向封建勢力抗爭的情感。

進入再現部（234～269），樂曲采用A調，音樂旋律進行簡單的變化再現，使樂曲再次達到一個小高潮，并接入尾聲（270～300），尾聲出現的民歌旋律首尾呼應，意味著故事以悲劇結束，引人深思。

三、二胡敘事曲《蘭花花》的演奏特點

（一）左手技巧

1.滑音

譜例中，開頭運用大上滑音，突出西北地區的音樂風格。在演奏時，滑音的范圍和力度要控制適當，速度不急不緩，意在表現蘭花花的淳樸、美麗、善良的女性形象。

譜例中出現的高音“2”，出現了上滑音，后面的“6”也出現上滑音，這幾個小滑音的出現突出了蘭花花的俏皮、可愛、活潑的形象，并加入滾揉的音樂演奏技巧，豐富了音樂的情感色彩。

2.揉弦

譜例中的揉弦使用滾揉，用手指在弦上扇形滾動，不改變觸弦點，改變弦長張力，使音色變得柔和。高音“2”和“1”加入滾揉，讓樂曲中蘭花花的音樂形象更加生動，引發共鳴。

這一譜例中的揉弦使用壓揉，用二、三、四指同時在弦上強揉，加快手指的振動頻率，與上一樂句形成對比，并為樂曲展開部的“突變”做好鋪墊。

（二）右手技法

1.長弓與回弓

在譜例中，演奏的力度突增，“6”音的長弓飽滿有力，使氣氛變得緊張。連續的重音記號采用回弓的演奏技法，左手使用摳揉技法，體現蘭花花悲憤、無奈的情感。

2.拋弓

這一譜例中，右手技法采用拋弓，運用弓毛以及弓桿的彈跳性進行演奏，讓旋律具有跳躍性，使蘭花花熱情、活潑的形象躍然紙上。演奏時要注重弓子的彈跳性，弓幅增大，提高弓速，給人熱情洋溢的感覺。

（三）音色

在“抬進周家”的段落中，故事的內容情節已經發生重大變化：蘭花花進入地主家中，開始了她的無奈生活。演奏時應表現出凄婉、哀傷的音色，揉弦使用滾揉，突出主人公的傷心、無奈，用弱而婉轉的音色表達哀傷的氛圍。

在譜例中，高音“2”的音色果斷、干脆，演奏者要注重控制力度的把握，使音色透亮、干凈，充分地表現出蘭花花內心的不滿和憤慨以及對幸福的追求和強烈渴望。

（四）氣息

作品“出逃”段落為搖板，演奏時要求氣息與情感相結合，節奏保持精準性。氣息與節奏相結合，可以更生動地表現出主人公內心強烈反抗現實的力量。同時，利用滾揉和摳揉的結合來豐富音樂的層次性。

以上譜例是段落的重新組織，婉轉而哀傷意味著樂曲即將進入尾聲。左右手配合默契，注意音樂語言的變化。這個部分和主部主題的部分相互呼應，但相比之下，這一段的演奏在快弓部分更急促一些，同時加入散板，有利于不同曲調之間的不斷變化。

在作品尾聲部分的內容中，音樂深情、哀傷。用滾揉演奏，渲染出悲傷的色彩，感情渲染達到很好的效果。在演奏時，音樂戛然而止，保持揉弦的同時達到音斷氣息不斷的演奏效果，使聽眾沉浸在藍蘭花花故事情節中，給他們留下更多思考的空間。

通過以上的演奏分析，人們可以發現在二胡演奏中，演奏技巧和樂曲的情感的融合十分重要，可以在展現二胡音樂的同時也表達出樂曲的深刻內涵。

四、結語

二胡作品《蘭花花敘事曲》取材于陜北民歌《蘭花花》的故事情節，真實可感，這樣的故事內容很容易讓觀眾產生情感共鳴。在多個音樂演奏技巧和風格融合的過程中，二胡音樂有自己獨特的音樂魅力和音樂代表性意義。當前，人們要不斷研究和發展古典樂器的演奏方式，傳承和弘揚優秀中華文化，讓中華文化更好地屹立于世界民族之林。

（江西應用科技學院）

作者簡介：姚辰儒（1995-），女，江西南昌人，碩士，教師，研究方向：中國器樂演奏。