簡論陸華柏群眾歌曲創作中蘊含的時代思潮

陸華柏是我國現代作曲家、音樂理論家、音樂教育家，原名承榮，字華伯，因老師誤寫華柏，乃將錯就錯，一直沿用，筆名花白、蘆花白、淡秋、華等。原籍為江蘇武進，他生于湖北荊門，成長于武漢。20世紀30年代，陸華柏開始從事音樂教育及藝術創作活動，在其一生的音樂作品創作中，抗戰時期的歌曲創作可作為陸華柏創作領域的一個分水嶺，也可作為一個創作成熟時期的劃分。陸華柏是旅居桂林抗戰文化城、從事抗戰音樂文化運動和音樂作品創作時間最長的一位音樂家，從1937年到1943年的六年多時間中，陸華柏在桂林抗戰文化城擔任當時主要音樂團體廣西省立藝術師資訓練班、廣西音樂會、廣西省立藝術館音樂部、桂林音樂協會、桂林音樂界聯誼會的音樂教師，這些音樂團體的成員主要是各中小學的老師和學生，陸華柏擔任其合唱、指揮、鋼琴、樂理、音樂欣賞等科目的教師，并組織與指導這些音樂團隊參加各種服務抗日救亡運動的音樂宣傳活動。抗日戰爭全面爆發后，他將創作與抗日救亡運動結合起來，走民族化、大眾化的創作道路。作品《故鄉》《勇士骨》等蜚聲海內外，《戰！戰！戰！》《保衛大西南》等在群眾中產生廣泛影響。之后的各個時期，創作了《“擠購”大合唱》《康藏組曲》《鑒河之歌》《東蘭銅鼓舞》《風和月亮》等一批題材、內容風格各異的音樂作品，還有《和聲對位》《應用對位法》等譯著，為音樂教育事業的發展做出了積極貢獻。陸華柏在桂林抗戰文化城的歌曲創作主要分為群眾歌曲和藝術歌曲兩大類。

陸華柏在桂林旅居期間創作的群眾歌曲有：1937年，《義勇軍》《抵抗》《戰！戰！戰！》;1938年，《磨刀歌》《鋼軍歌》《廣西學生軍歌》;1939年，《最后的勝利屬于我們》《最后五分鐘》《螞蟻》《小工兵》《軍民聯歡歌》《墾荒歌》《再上前線——送歡三十集團軍榮譽大隊》《藝術師資訓練班校歌》《保衛大西南》;1940年，《挖戰壕》《軍民合作歌》;1941年，《戰士之歌》《游子吟》《第二吻》《從軍樂》《抗戰到底》《玩具抗日》《一個國家》《游擊隊員》;1942年，《并肩作戰》《愛護傷兵歌》《女工之歌》《催眠歌》《八百孤軍》《嘉陵江船夫曲》。陸華柏的群眾歌曲創作幾乎都是以抗戰內容為主題，具有號召性和戰斗性。從歌曲的題目可以看出，陸華柏的群眾歌曲創作都是圍繞鼓舞戰士戰斗、增強全民抗戰勝利的決心來譜寫的，這與當時全國抗日戰爭的背景是相對應的，陸華柏以救亡歌曲為中心的創作思想是與時俱進的。以《廣西學生軍歌》《戰！戰！戰！》《磨刀歌》《保衛大西南》等歌曲為代表，這幾首歌曲具有廣泛的傳唱性和較大的影響力。通過對這幾首具有代表性群眾歌曲的風格特點分析，人們就可以透視陸華柏群眾歌曲創作中蘊含的先進文化思想和豐富的精神內涵。

《廣西學生軍軍歌》是1937年陸華柏作曲、李文釗作詞的歌曲，G大調，2/4拍，歌曲共八句，進行曲速度快，短小精煉。這首歌曲的作詞手法不受傳統格式規律的束縛，不遵從固定的格式寫法，歌曲的開頭采用了抑揚格進行，具有較強的動力性，歌曲強大的動力性正符合當時在抗戰時期背景下將士和人民所需要的精神，有動力才有戰斗的力量，有動力就有戰勝敵人的決心。全曲以弱起拍后半拍為特點的節奏性貫穿其中，歌曲具有朗朗上口、和諧統一歌唱性特點，符合群眾歌曲廣泛傳唱的審美需求，貼切地表達出廣西學生軍血氣方剛、堅強勇敢、不怕犧牲的美好精神。

《戰！戰！戰！》又名《戰歌》，作于1937年，歌曲在明亮的C大調上進行，曲調簡單明朗，“戰戰戰，我們昂首入戰場，我們勇力滿身，勇力滿身賽炸彈！戰戰戰，我們昂首入戰場，我們勇力滿身，我們勇力滿身，賽炸彈！哪里怕他飛機、大炮、主力強。戰戰戰，我們昂首入戰場，我們一滴血要換回一寸江山！”。全曲共有四句，歌詞簡短明晰，朗朗上口，易于記憶，便于傳唱。每句歌詞的開頭都用“戰！戰！戰！”表達堅定的作戰信念。歌曲的開頭在主和弦上進行，嘹亮地喊出“戰！戰！戰！我們昂首入戰場”的口號，這首歌曲雖短小，卻朗朗上口，歌唱起來令人灑脫振奮，簡單易記的曲調和歌詞便于廣泛流傳在群眾當中，以激發人們的抗戰斗志。這種簡單易記的曲調深受廣大群眾的喜愛，歌曲的創作為了達到宣傳抗日救國的思想，激起人們的愛國主義情懷，它的創作采用的是句式短促有力的寫作手法，歌曲帶有強烈的號召性，鼓動全民積極參加抗戰活動，如號令般吶喊出時代的最強音，對抗戰音樂文化運動起到了很好的推動作用。

《磨刀歌》創作于1938年，是陸華柏為章泯的街頭劇《磨刀樂》譜曲的主題歌，由章泯作詞。歌曲篇幅短小簡潔，歌詞簡短明晰，全曲圍繞著磨刀殺敵的主題思想進行，表達了人民對日本侵略者深入骨髓的仇恨以及堅決把侵略者驅逐出國家的強烈感情。《磨刀歌》由兩部分構成。第一部分為二部合唱，共三句?！澳涯?，磨喲磨，磨喲磨，磨喲磨，快把大刀磨喲磨，快把大刀磨喲磨，大刀磨的亮磨喲磨，大刀磨得快磨喲磨?！钡谝痪錇樗男」?，低聲部是向下度的移位模進卡農，具有中國勞動號子中典型的一領眾和型特征。第二句的低聲部重復前句聲部的“磨喲磨”，采用固定低音寫法，表現了磨刀殺敵時憤慨的情緒。第三句與第二句在旋律與聲部在寫法上完全相同，高聲部歌詞不同，表達了人民消滅敵人的堅定信心。第二部分為結尾部分，齊唱，重復歌詞“好把日本強盜來殺”，表現了人民對敵人十分之強烈的仇恨之情?！赌サ陡琛返男筛删?，對情感的表達直接明了，附點節奏的運用鏗鏘有力。陸華柏在歌曲中運用附點的節奏型使歌曲充滿推動力與朝氣。《磨刀歌》歌詞反復多次，群眾歌唱起來容易加深印象，歌詞讓人一目了然，表達了人們對侵略者強烈的抵御之情，這樣的歌曲在群眾中的廣泛流傳促進了抗戰音樂文化運動的發展。

《保衛大西南》詞曲出自陸華柏之手，作于1939年。歌曲采用C大調，曲風與《戰！戰！戰！》類似?！侗Ｐl大西南》是陸華柏創作的群眾歌曲中結構最為方整的一首，為帶再現的三段體。歌曲第一部分由兩句各四小節的樂句構成，展現了抗日戰士波瀾壯闊、氣勢磅礴、披荊斬棘、英勇善戰的宏偉氣勢，兩樂句的旋律除了句末分別結束在屬音和主音上的不同外，其余部分完全相同，寫作手法簡單，但是表達了鮮明民族主義和愛國主義感情。再現段與第一部分基本相同，“偉大的勝利就在眼前”詞曲的結合鏗鏘有力，信心十足，表現了人們對抗戰勝利的堅定信念?！氨Ｐl大西南”這句具有戰斗口號的語言不斷反復強調，既簡明又有力，歌詞簡單短小有利于人民群眾記憶，進而在廣大群眾中廣泛傳唱。《保衛大西南》為混聲四部合唱，表明陸華柏群眾歌曲創作并不是單一的形式，而是十分注重意歌曲創作的藝術性和多樣性。

從以上四首具有代表性的群眾歌曲的分析可以看出，在抗戰歌曲的洪流中，陸華柏善于捕捉當時最具效果的寫作手法、節奏型，將肩負的歷史責任感和強烈的民族自尊心融入群眾歌曲創作中，以此來鼓勵、發動群眾積極為抗戰事業而奮斗。陸華柏抗戰群眾歌曲的廣泛傳唱發揮了抗戰音樂的價值，具有鮮明的時代性。音樂是服務抗戰的精神武器，是推動抗戰事業發展的動力。陸華柏的群眾歌曲創作淋漓盡致地體現了抗戰時代下的這一音樂特點。陸華柏的群眾歌曲創作以簡短明晰的歌詞、朗朗上口的旋律為特點，符合廣大群眾的審美趣味，抗戰歌曲的廣泛傳唱鼓舞和激勵前方的將士和后方的人民積極參加抗戰運動，增強人民對抗戰勝利的信心，為抗戰勝利事業做出了重要貢獻。

（廣西演藝職業學院）

作者簡介：龐小連（1986-），女，廣西南寧人，碩士，研究方向：音樂欣賞與評論。