關于對我國水彩畫發展現狀的分析與思考

摘要：認真總結、反思中國水彩發展的第二個高潮時期的狀況、特點及問題、不足，分析其中的原因，探索積極的、合理的改進、提高方法，珍惜和保護當前的良好態勢和局面。

關鍵詞：水彩狀況;特點問題;合理發展

一般認為水彩畫起源于十四世紀德國的巨匠丟勒，他虔誠的觀察大自然。代表性的水彩作品有《風景》、《小野兔》、《大草坪》、《阿爾卑斯山風景》等，都成了視覺藝術的典范。真正使水彩畫發展成獨立的畫種，應該歸功于18世紀始英國藝術家們的努力，這是培養水彩畫的溫室階段，從而使水彩畫發展成為獨立的畫種。大約在20世紀初，我國的一批留學歸國的青年畫家，開始把水彩畫帶入中國，并為習慣于欣賞水墨畫的我國人民所接受。

水彩畫傳入中國之后。經過幾十年的努力，直到上世紀四五十年代才顯露出它的光彩。可以說這一時期是我國水彩畫發展的第一個高峰。由于時代的原因，水彩畫的發展沉寂了一個時期，到了改革開放以后，在經濟和文化進入全面大發展的時代，水彩畫才又開始新的蓬勃發展。近十年以來，水彩畫的創作和發展方興未艾，高潮迭起，開始朝著社會普及化、風格多樣化、內容豐富化、交流經常化、大眾關注化的方向迅速發展，形成了我國水彩畫發展的第二個高峰。

第二個水彩高峰時期，呈顯的主要特點是：一是受到廣泛喜愛，有了群眾基礎。盛世繁榮，文化發展，人民有了穩定的生活環境和良好的經濟基礎，就有了更多關注文化的愿望，期待在滿足物質生活的同時，豐富充實一下精神生活。而水彩藝術則以輕松明快、色彩絢麗、美輪美奐的特點迎合了這一時代，并很快地為群眾認可，于是自然地融入了社會、群眾和家庭。二是水彩教育普及，納入高校課程。改革開放以來，許多的美術院校和一些綜合大學相繼開設水彩藝術專業，將其作為一門專業課程，培養專門的藝術人才，不少院校近年以來還設置了研究生課程，使水彩藝術在普及的基礎上，進一步提升了專業水平和藝術標準。三是領導機構重視，強化政策引導。改革開放以來，從國家到地方都先后設立了水彩藝術委員會，負責國家或地方水彩藝術的建設工作。這些機構一般都有工作計劃和方案。培養和發展各級會員，初步形成了各級從事水彩藝術工作的骨干隊伍。采取多種形式和方法推動水彩藝術的大眾化普及，提高群眾的接受程度和欣賞水平。四是培養形式多樣，參加人員眾多。當前，從院校到各級美術組織和團體，從知名水彩藝術家到自由結伴組團，各級各類以水彩藝術學習為主的培訓如雨后春筍，這些主題班次形式靈活多樣，時間有長有短，地點遍及祖國各地，不受季節限制和參學人員基礎限制，深受專業的和業余的水彩藝術愛好者歡迎，營造了較好的群眾基礎，擴大了參與者隊伍。五是各種展覽眾多，水彩氣氛濃厚。改革開放以來，從國家到地方，已經在綜合性的、高規格的大型美展中將水彩畫列入參展的畫種之一。除此之外，還有多種題材和形式及內容的專門水彩畫展，此起彼伏，如小幅水彩畫展，右玉寫生展、潮汕水彩畫年度展、教師節水彩畫展、婺源油菜花風景展等。這些展覽和活動都較好地起到了水彩藝術的交流、普及、提高作用，促進了水彩藝術事業的蓬勃發展。六是水彩畫收藏熱，大師作品受捧。改革開放以來的幾十年間，中國追求意境的美學思想與西方追求“寫實”、講究“造型”的藝術思想在藝術實踐與探索之中不斷的碰撞和融合，逐步形成了中西方交融的具有東方特色的水彩藝術風格。同時也造就了許多有東方審美特征的水彩藝術家，有代表性的如：黃鐵山、陳布旦、蔣躍、石增秀、王維新等，他們的作品不僅影響了一個時代，也使得水彩畫受到了追捧。許多權威的拍賣會上，大師們的水彩作品開始露面并拍得高價。七是關注熱議較高，輿論氛圍厚道。一個時期以來，由于水彩藝術漸行漸熱，觀眾愈來愈多，作品且廣且精。怎么能不引起人們的熱情、熱度、熱議和熱愛呢！一時間，各類培訓班次層出不窮，寫生人群人來人往，畫展講座此消彼長，拍賣收藏風聲水起，好一派熱鬧景象。茶前飯后，街頭巷尾，風光景區，不論真懂還是假懂，都對漂亮的水彩作品指指點點，評頭論足。真的是空前盛況，水彩藝術的春天來臨了。人們愿意聽講座，樂意看展覽，熱情去寫生，真誠渴望與水彩藝術家交朋友，好一派熱鬧繁華。風景這邊獨好，人們已悄然將“國油版雕”改成“國油水雕”，大有扶搖直上之勢。

水彩盛世，無論是水彩藝術家們，還是水彩藝術愛好者，或是喜愛水彩畫欣賞的人們，大家都由衷的高興。一個畫種好的局面形成不太容易，日新月異大發展的機遇不易形成，大眾關注的高度熱情也不是一蹴而就。面對好的狀況和局面，我們還是需要頭腦清醒，心情冷靜，需要總結經驗，發現問題，尋找不足。只有這樣，才能不斷地立于高地，保持可持續的發展，才能乘勢而上，百尺竿頭，更進一步。

面對好的發展，凝思沉想，把脈問診，總會覺得好的形式來得猛了一些，進度快了一些，熱情昏了一些，仿佛一夜之間，遍地都是畫水彩畫的，遍野都是水彩藝術家，遍山都是水彩作品，大有“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開”之感。殊不知，藝術之道中尚或沒有這種短途之路。清理一下，目前水彩藝術的發展和建設中還存在不少問題或不足。

這些問題主要表現在以下幾個方面：一是認識陷入誤區。把一門有著自身規律的藝術簡單化、庸俗化，以為水彩畫好學，拿起畫筆就是畫家。畫的不好既是拙樸，畫的不像既是抽象，畫的不在體系自詡自家風格。一時間，背起背包就去寫生，拿起畫板就去創作，坐下喝茶大談經驗，嚴重的歪曲、褻瀆了水彩藝術。二是理論基礎薄弱。可以說，參加水彩藝術學習的人員有不少，許多人沒有系統的學習過美學理論，甚至有的人員連基本的美術知識也沒有，把水彩藝術當作僅多畫畫就能夠把畫畫好，結果熱情很高，學習效率很差。開始學習很熱，一段時間過后學不下去。致使水彩畫學習隊伍（有人稱“水軍”）虎頭蛇尾，從蓬勃之師落伍到鳳毛鱗角，從出征時千軍萬馬到班師回朝碎兵遺卒。三是組織形式混亂。圍繞水彩藝術雖然自上而下有一些專門機構，但是民間仍然有數量龐大的組織，這些組織大多未經民政部門審批。且組織形式多種多樣，有在微信里建群的，有依托工作室或民間藝術館掛牌的，有自建寫生基地的，有舉辦各種培訓班的，有組織編書編畫冊的，可謂是琳瑯滿目，五花八門。讓人目不暇接，無所適從，不知所措，拿不準究竟應該如何學習，跟誰學習，怎樣學習，才能夠迅速成才。這些自發的組織里，沒有教學大綱和教學計劃，沒有教材和教案，沒有教學方向和教學目標，自成一家自成體系，完全是散兵游泳，漫無天際。四是收費標準混亂。一些辦學機構和組織，有的請一二個外籍畫家，掛上國際水彩高研班字樣，往往是辦學幾天收費多達幾千元，而且學員食宿自理;有的是在風景區內舉辦寫生活動，十天時間安排三兩天課，其它時間寫生，收費幾千元，食宿自理;有的是組織展覽，面向國內征集作品，收取費用;還有的是出版畫冊，征集作品，收取高額費用……讓一些不明真相的初學者吃盡苦頭，收效甚微。五是開設微課網課。利用現代化的手段，舉辦水彩藝術講座，同樣是沒有教學計劃、教案和教學目標。一般是每節課40分鐘，邊講邊畫，收費大約是幾十元費用。六是隨意舉辦畫展。往往幾個人一合計、一商量，拉幾個人或十幾個人兌幾幅作品，通過關系確定一個展出地點，籌備十天八天時間，就向社會公布組織舉辦畫展;有的是面向社會發個通知，甚至冠以全國大展等字樣，招搖過市，公開征集作品，有時征集幾百幅，也有的征集上千幅，由所謂“權威”篩選把關，從中選擇一、二百幅進行畫展。其中不乏有一些“人情關系”畫，也有利用網絡展出的，各種提名展、名人展、學術展、精品展、個人展層出不窮。不少展覽缺少藝術標準，藝術水平低下，甚至有的作品污染視覺，也有的作品形式怪誕、內容低俗，缺乏美感和思想境界，引起不良反應，影響觀眾情緒，污化生活環境。七是網絡建群成風。利用網絡平臺，由所謂的一、二個“高手”，或三四個“權威”出面，聯絡幾十人、幾百人“水軍”冠名成群，不時有人放上幾幅“高水平”作品嘩眾取寵，也有人兜售各種畫材，還有人編輯個人作品集上傳;甚至有個別人為了個人目的或營造關系需要隨意發一些吹吹拍拍的內容，敗壞風氣。

藝術作品有自身的價值、功能和作用。在發展中不能走偏、走失、走錯。分析出現以上問題的原因，大致有：一是功利主義嚴重。一些“藝術家”、“畫家”、二道販子出于“出名”、“揚名”、“掙錢”的目的，故意把水攪混，趁亂摸魚，以此達到個人目的，結果是隨心所欲地建立各種組織，組織各種活動和展覽，損害了更多人的利益，敗壞社會風氣和高尚的藝術風氣。二是不按藝術規律辦事。一些別有用心的人按捺不住潮頭前的“激情”，宣揚水彩畫好看、易學、展覽多、出名快，抓住人性的弱點蠱惑，引導大家誤入歧途，把嚴謹、科學的美學理論和實踐視同兒戲。造成了蜂擁而上，使一些誤以為畫水彩畫可以速成，水彩畫創作就是生產加工，提起畫筆，胡亂涂鴉，致使大量的偽劣作品涌向展館、流入社會，“誤導”了藝術。三是各級管理機構把關不嚴。面對洶涌而至的水彩熱潮，各級管理機構沒有及時有效地發揮正確指導和嚴格規范的作用，疏于管理，任其這些不當的事情自由自在的存在和發展，導致一些不良思想和活動不受約束和管制，一度形成混亂的局面，走向了不健康發展的軌道。四是藝術素質和思想境界不高。從這些亂象之中可以看出，我們的水彩畫家隊伍和一些群眾對藝術的基本修養偏低，對待藝術和融入藝術的動機不純，在解決什么是藝術，藝術為什么這個基本問題上沒有弄清弄懂，造成不能正確地處理好個人與藝術之間的關系及相關事情，給水彩藝術事業發展增添了障礙。

面對水彩畫藝術的可喜的、難得的群眾性參與的大好發展局面和其中的荒唐的亂像，我們尚須冷靜地、客觀地、正確地進行理性地總結，肯定好的做法與經驗，找準其中的問題和不足，發揚成績，保護熱情，因勢利導，化害為益，進一步思考今后的發展問題，積極做好中國水彩藝術健康有序、科學發展的各項工作。

乘勢而上，熱情地愛護、支持水彩藝術事業的發展。一是制定規劃，明確要求。任何事業的發展必須要有社會的關注，民眾的參與，民眾參與的程度影響發展的進度。如何能夠有效地保持民眾的關注和積極參與，各級美術機構，尤其是各級美術家協會要有規劃和打算，要遵循群眾活動的特點，對當前眾多的水彩組織，各種形式的活動加以規范，納入管理范圍，提出明確要求，促進風起云涌的水彩事業朝著有目標、有秩序、有標準的方向轉變。二是重視培訓，提高素質。各級美術機構和美術家協會必須承擔起對水彩畫民間組織的統一管理工作，要加強宏觀管理，重視對他們的思想政治教育和業務培訓，不斷提高他們的思想境界和藝術水平，讓他們具備組織開展正當活動的思想意識、組織觀念和業務能力，以此保證民間水彩藝術活動的質量和水準。三是樹立典型，引領示范。經過一個時期的發展，一些民間的水彩藝術組織已經經過了不少的鍛煉，在探索中得到不斷的發展和提高，他們也希望能夠進一步的更好更快發展，所以，我們必須看準這個時機，深入調查研究，總結、規范、推廣一批好的水彩網絡組織、民間的工作室、展覽館、寫生基地，宣傳好的經驗及做法，引領示范大家學有目標，不斷揚長避短，改進提高。

水彩藝術魅力撼人，中國的水彩藝術事業，以群眾熱愛、參與度高的面貌呈現，實屬可貴難得。我們一定要珍惜、愛護、支持當前的發展大潮，采取多種積極合理的辦法搞好引導、協調和服務，能夠使這一蓬勃發展的時期走得更好更遠。真心祝福水彩藝術走向社會，走向群眾，走向家庭，健康發展。

作者簡介：苗巍，本科、研究生均就讀于中國美術學院，碩士學位，現任教于浙江經濟職業技術學院，講師。