高等音樂院校胡琴重奏教學的實踐與研究

何娜

摘 要：胡琴重奏是民族器樂舞臺藝術表現力極為豐富的音樂表演形式之一，胡琴重奏教學在整個本科生二胡專業教學中起著承上啟下的重要作用。本文將從胡琴重奏教學實踐中的問題進行分析，總結解決辦法，并對胡琴重奏的發展研究進行思考探索。

關鍵詞：民族器樂;胡琴重奏;教學;訓練方法

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）15-00-02

胡琴重奏是中國民族器樂的音樂表演形式之一，具有豐富的舞臺藝術表現力。其在高等音樂院校常作為音樂表演專業的必選課或選修課出現。胡琴重奏教學是胡琴獨奏教學與中國民族管弦樂隊教學之間的橋梁，起著承上啟下與互相促進的作用。胡琴重奏的演奏形式集技藝性與實用性為一體，強化胡琴重奏教學，既提高學生樂器演奏技能，還有利于提升學生的綜合能力。同時在探索民族器樂發展的新音色、新技法、新組合、新音響等方面也具有重大意義。胡琴重奏的演奏與教學發展至今，在肯定積極意義的同時，也面臨諸多發展問題，如胡琴重奏的作品稀少，演奏的樂器在律制、音色、音區、音高等方面存在一定先天弱勢，限制作品的創作空間與作品的音樂表達。這些問題在高校胡琴重奏教學與樂器發展改革中都亟待解決。本文將就胡琴重奏教學實踐中的問題進行分析與總結解決辦法，并對胡琴重奏的發展研究進行思考探索。

一、合理安排胡琴重奏組的成員問題

（一）組合胡琴重奏組成員應注重學生技術能力的平衡性

胡琴重奏是一種注重協和的音樂形式，幾位演奏者合作意識和能力的高低，將對演奏效果起到決定性因素。從技術層面考慮，在同一胡琴重奏組中，學生的專業水平盡可能在同一層次上，只有在學生專業水平相當的情況下，才能合理的安排曲目，制定合理的排練進度、訓練目標、訓練方式，這也是排練最終呈現預期效果的重要條件之一。[1]

（二）組合胡琴重奏組成員應注重學生的性格與溝通能力

在考慮技術層面因素的同時，我們也不能忽略選擇重奏組成員在性格與溝通能力方面的因素。良好的性格與溝通能力直接影響胡琴重奏實踐中的默契程度。重奏組成員就是一個小團隊，要不斷地全方面磨合，充分發揮奉獻、刻苦、合作的精神，在遇到演奏困難時齊心協力的積極解決問題，互相鼓勵，虛心聽取和接受他人的意見在胡琴重奏排練與教學中至關重要。[2]

二、解決音準、節奏、音色、氣息等演奏技術問題

進入胡琴重奏的教學訓練環節，我們面對的是研究作品和演奏作品。通過學生們課下分聲部的訓練，在課上，我們進行胡琴重奏的合排訓練，以二胡Ⅰ、二胡Ⅱ與中胡Ⅰ、中胡Ⅱ四把胡琴組成的胡琴四重奏為例，談談如何訓練解決胡琴重奏中的音準、節奏、音色、氣息等演奏技術問題。

（一）音準

1.校音與空弦的訓練

胡琴重奏的校音我認為應從每個聲部依次演奏外弦進入的校音方法，而不是各聲部各自對著調音器或鋼琴進行對音。由二胡Ⅰ給出外弦標準音A音，調試準確后，二胡Ⅱ對準二胡Ⅰ的A音，其次，中胡Ⅰ拉外弦D音，對二胡聲部外弦A音，找到五度和諧音程，中胡Ⅱ依次加入。對準外弦后，二胡Ⅱ演奏內弦D音，按照校對外弦的方法，各聲部依次調整內弦。

在校好音之后，可以加入空弦訓練。四個聲部共同齊奏空弦，可以按速度由慢到快，力度由弱到強，再到推拉弓加重音的方式循序漸進練習。

2.音階的訓練

（1）可以先以各個調的大小調音階開始，依次進行四個聲部齊奏3個八度音階練習。

（2）以2對2，或1對3的組合模式，一組演奏主音屬音，一組演奏音階;或者兩組進行音階接龍式練習。

3.和聲性聽覺的訓練

（1）通過練習分解三和弦及分解七和弦的方式，從低音聲部開始，每個聲部依次加入，再疊置演奏。

（2）不固定聲部，純粹從和弦音進行訓練。

（二）節奏

1.不同節拍與節奏型的節奏穩定性訓練

（1）在一個固定速度里，四個聲部集體，每拍用相同的音作不同的節奏型分裂練習。

（2）以2對2，或1對3的組合模式，分別演奏不同的節奏型，如：兩個二胡聲部演奏八分音符，兩個中胡聲部演奏附點八分音符等類似的不同節奏型組合。

（3）其中一個聲部演奏十六分音符，充當節拍器的角色，其他三個聲部作演奏不同節奏型的變化組合，以穩定的十六分音符聲部來衡量不同節奏型聲部演奏的準確度訓練。

2.不同重音變化的節奏穩定性訓練

（1）四個聲部同時演奏十六分音符，進行重音位置相同的訓練。

（2）四個聲部同時演奏十六分音符，進行重音位置移位的接龍式訓練。

3.不同力度變化的節奏穩定性訓練

（1）四個聲部集體弱奏十六分音符音階，做到弱而節奏穩定的訓練。

（2）四個聲部集體強奏十六分音符音階，做到強而節奏穩定的訓練。

（3）四個聲部集體演奏十六分音符音階，以4/4拍一小節為單位，作由弱漸強與由強減弱的力度練習，做到漸強減弱節奏穩定的訓練。

（三）音色

1.弓指法的設計對音色的影響

在設計弓指法上盡量做到四個聲部弓法一致，指法的內外弦統一，避免不必要的換弦和換弓影響音色的統一性。

2.力度變化對音色的影響

四個聲部分別用相同的弓法做接龍式的力度變化訓練，第一個聲部演奏的力度，第二聲部的演奏員要感知得到，做出相應的力度接力棒工作，傳導到下一個聲部，做到力度變化的均衡和張力。

3.揉弦頻率對音色的影響

在訓練揉弦的過程中，四個聲部可以共同根據節拍器的速度，由慢到快，練習不同速度頻率的揉弦練習。減少揉弦頻率的不同對音色產生的影響。

（四）氣息

1.氣息的統一性訓練

胡琴四重奏中，四個聲部齊頭并進，配合默契的進行離不開呼吸，四個演奏者要有相同的氣息，才能擰成一股繩。四個聲部可反復進行句頭呼吸，換句呼吸，句尾收音呼吸等練習，進行氣息統一性的訓練。

2.氣息的變化訓練

樂曲因風格、速度、情緒等不同，氣息就會產生變化，在胡琴重奏訓練中，應該具體問題具體分析，在不同氣息接口上不斷磨合，做到變化中又穩定和諧。

上述技術問題的解決過程中，即是演奏者單聲聽覺到多聲聽覺的能力訓練，同時也是訓練胡琴重奏學生的合作意識和協調能力。除此之外，還應多聆聽中西方室內樂重奏的經典音樂作品，多看優秀的團隊演出展示。全方位的提升自身文學修養與藝術審美。

三、對目前胡琴重奏教學的思考

（一）胡琴重奏與西方弦樂重奏，雖然都是重奏，但因為樂器組合的不同，民族器樂本身的特殊性，應加強對中國民族弓弦樂的基本屬性與特性的研究，探究胡琴之間在樂器演奏法，樂器音色上的共性與個性，在此基礎上發揮地方特色音樂樂種的優勢并加以研究，結合當地音樂特色與音樂風格的研習，從民間音樂中汲取養分，運用到專業胡琴重奏教學演出實踐中，豐富其作品風格與表現力。

（二）委約作曲家或鼓勵民樂演奏者多創作與改編更多適合胡琴重奏演奏的練習曲與新作品，不斷探索胡琴重奏的可能性。加強胡琴重奏的教材建設，提高訓練方法與教學質量。

（三）應加強跨學科交流，如通過指揮與胡琴專業教師雙向的訓練方法相結合，發揮各學科專業的優勢，取長補短，從宏觀與微觀雙視角入手，科學有效的訓練胡琴重奏。

（四）應不斷進行樂器改革，通過科學原理測試樂器的本身振動頻率，滿足在胡琴重奏作品演奏訓練過程中對音色、音量、音質的需求。如解決胡琴重奏低音聲部音域的局限性問題。

四、結束語

在全面開展一流本科課程建設，推進課程改革創新的高校教育新形勢下，音樂院校的民族器樂教學發展，從注重獨奏教學的單一化人才培養，逐漸到獨奏、室內樂重奏、民族管弦樂隊等教學并重，打造高水平一流應用復合型音樂人才的多元化培養方向發展。因此，在本科民族器樂教學中提升胡琴重奏教學的質量，不僅能提高學生獨奏專業能力的個性發展，更能鍛煉團隊協作能力的綜合性發展，能夠真正培養成為適應社會需要的全面發展的音樂藝術人才。

參考文獻：

[1]拉本.四重奏音準問題[M].北京：北京音樂出版社，1962.

[2]程巖.弦樂四重奏演奏藝術[M].北京：中國文聯出版社，2006.