古詩詞藝術(shù)歌曲《相見歡》音樂意境分析

劉強(qiáng) 劉帆

【摘 要】“意境”是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，詩與音樂都極為重視意境的塑造，而古詩詞藝術(shù)歌曲更是二者的結(jié)合。在張肖虎譜曲的古詩詞藝術(shù)歌曲《相見歡》中，作曲家極為重視詩詞與音樂意境的相互交融。

【關(guān)鍵詞】古詩詞藝術(shù)歌曲;張肖虎;相見歡;意境

中圖分類號(hào)：J605 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1007-0125（2020）26-0069-02

“意境”是中國傳統(tǒng)美學(xué)的核心范疇，詩詞極為重視意境，王國維在《人間詞話》中提出“詞以境界為最上，有境界者自成高格，自有名句。”作曲家在進(jìn)行音樂創(chuàng)作的時(shí)候，也同樣注意音樂的意境表達(dá)，因而從“意境”這一角度來審視古詩詞藝術(shù)歌曲《相見歡》，筆者覺得是一個(gè)很有意義的嘗試。

《相見歡·無言獨(dú)上西樓》是南唐后主李煜的名篇，張肖虎以此為歌詞譜寫了一首古詩詞藝術(shù)歌曲《相見歡》，是古詩詞藝術(shù)歌曲中的經(jīng)典之作，也是張肖虎的代表作之一，現(xiàn)收錄于由楊曙光編著、人民音樂出版社出版的《中國古典詩詞藝術(shù)歌曲賞析與演唱》一書中。

一、“意境”理論概述

由王國維最終確定的“意境”的概念，簡(jiǎn)單解釋，就是“藝術(shù)家對(duì)客觀景物情感的真實(shí)表現(xiàn)”。

李澤厚、汝信主編的《美學(xué)百科全書》中，對(duì)“意境”的解釋是“各門類藝術(shù)借匠心獨(dú)運(yùn)的藝術(shù)手法熔鑄所成情景交融、虛實(shí)統(tǒng)一、能深刻表現(xiàn)宇宙生機(jī)或人生真諦，從而使審美主體之身心超越感性具體，物我貫通，當(dāng)下進(jìn)入無比廣闊空間的那種藝術(shù)化境。”①

音樂是一門聲音的藝術(shù)，自有其獨(dú)特的一面，自然不能直接搬用從中國文學(xué)詩歌中總結(jié)出的意境理論，因此近現(xiàn)代也有許多音樂學(xué)家對(duì)“意境”這一美學(xué)范疇展開深入研究與探討，成果頗豐。

茅原在《未完成音樂美學(xué)》中認(rèn)為，“音樂的意境，它是內(nèi)容和形式的統(tǒng)一。”“意境”的內(nèi)涵十分豐富，其中涵蓋意象及一系列中國美學(xué)的知識(shí)，中國傳統(tǒng)藝術(shù)的意境學(xué)說亦適用于音樂藝術(shù)。他又認(rèn)為“意境是人們意識(shí)中的境界，首先存在于人腦。并且是一種可以感覺到的東西，是一種直觀表象。境界既包括藝術(shù)意境中的物象，即題材，又涵蓋了情感狀態(tài)和思想境界。”②

于潤洋在《試從中國的“意境”理論看西方音樂》中提出“其一，‘情和‘景是意境得以形成的兩個(gè)極其重要的因素;其二，除情景交融之外，還有超越時(shí)空和具體有限事物、對(duì)象的更深層次的精神內(nèi)涵，即‘形而上的意蘊(yùn);其三，一部具有深遠(yuǎn)意境的藝術(shù)作品本身就是‘美和充滿‘詩意的;其四，藝術(shù)家通過藝術(shù)手段將思想情感體驗(yàn)物化，實(shí)現(xiàn)意境的創(chuàng)造，欣賞者則通過理解和想象，將藝術(shù)在意識(shí)中轉(zhuǎn)化為經(jīng)驗(yàn)形態(tài)，實(shí)現(xiàn)意境的再創(chuàng)造，此時(shí)的意境是兩種意境的交融。”③

以上觀點(diǎn)，在某些方面具有一致性又相互補(bǔ)充。一方面，音樂的意境體現(xiàn)在形式上，從音樂的體裁到題材，從音樂的結(jié)構(gòu)到具體樂音的組織，無不體現(xiàn)著音樂本體所具有的“美”和“詩意”。另一方面，音樂的意境體現(xiàn)在內(nèi)容上，即音樂的精神思想內(nèi)涵，也就是于潤洋先生所提到的“形而上”的意蘊(yùn)。

由此，筆者認(rèn)為，對(duì)于古詩詞藝術(shù)歌曲《相見歡》的意境分析，可從“景境”與“情境”兩方面著手，并結(jié)合其精神內(nèi)涵來進(jìn)行解讀。

二、《相見歡》的景境再現(xiàn)

物象的選擇和景境的設(shè)計(jì)，無論是在詩詞創(chuàng)作還是在音樂創(chuàng)作中，其重要性都是不言而喻的。在“景”方面，由于音樂的語言不具有語義性和視覺性，那么音樂如何完成“景”的塑造呢？筆者認(rèn)為，可以通過以下三個(gè)方面來完成。

第一，音樂的感性材料具有模仿性、象征性和暗示性;第二，由音樂而產(chǎn)生的聯(lián)覺現(xiàn)象，欣賞者由聽覺而引發(fā)視覺的聯(lián)覺效應(yīng);第三，音樂作品中的文學(xué)性內(nèi)容是解讀音樂中“情與景”的重要媒介。

該作品起句的“無言獨(dú)上西樓”，盡顯孤寂、凄婉之情，“無言”并非無語可訴，而是無人共語。由“無言”“獨(dú)上”等詞，仿佛看到了作者的滯重步履和凝重神情，可見其孤獨(dú)之甚、哀愁之甚。作者“獨(dú)自憑欄”，而欄外的景色恰恰又觸動(dòng)了心中的愁思，可見他對(duì)故國的懷念之深。

在該作品中，作者對(duì)于物象的描寫主要集中在詞的上闕，詞中既有“西樓”“鉤月”“梧桐”，又有“深院”“清秋”，這些物象經(jīng)由作者聯(lián)系起來，便構(gòu)建出了一個(gè)富有畫面感的景境。其中“寂寞梧桐深院鎖清秋”一句，旋律中所出現(xiàn)的四音列是全曲的核心音高材料，其構(gòu)成的音樂樂句在歌曲中多次出現(xiàn)（譜例1）。在五聲音階正音之中出現(xiàn)偏音，這一特性音的加入所產(chǎn)生的小二度音程，增強(qiáng)了音樂旋律“古樸”的韻味和“靈動(dòng)”的意境。

另外，“月如鉤”“寂寞梧桐深院鎖清秋”是作者西樓憑欄之所見，引起他幾多遐想、幾多回憶，俯視樓下，但見深院為秋色所籠罩，這里，“寂寞”的究竟是梧桐還是作者，已無需分辨，因?yàn)榍榕c景已巧妙地融合在一起。作者眼中的月，殘缺如彎鉤。在曲譜中，樂段A與A`兩處所出現(xiàn)的“月如鉤”均采用流暢的分解和弦來寫作鋼琴伴奏織體，仿佛一彎殘?jiān)聝A灑而下的寒光，映照著孑然一身的作者，也映照著作者眼下的寂寞梧桐與清秋深院，更映照著作者視野難及的殘破山河。

作曲家在第一個(gè)樂句的鋼琴伴奏織體的運(yùn)用上，使用了“留白法”。此處采用時(shí)值較長的柱式和弦，節(jié)奏寬松，以簡(jiǎn)約的音符托顯無盡的孤寂，這種看似單薄的安排，更顯出景境的深遠(yuǎn)，言有盡而意無窮。

另一方面，在歌曲A`樂段的開始三個(gè)小節(jié)中，作曲家在鋼琴部分，每小節(jié)前兩拍所呈現(xiàn)的和弦在后兩拍高八度重復(fù)，使得柱式和弦在較高的音區(qū)奏響。鋼琴中音區(qū)音色飽滿有力，高音區(qū)由于缺少泛音和延音，而顯得脆亮，作曲家也正是運(yùn)用鋼琴音色這一特性，當(dāng)和弦以二分音符的時(shí)值和MF的力度在高音區(qū)奏響時(shí)，寂靜孤獨(dú)的景境呼之欲出。

詞和音樂中物象的呈現(xiàn)，將聽眾帶入到預(yù)設(shè)的景境之中， 并為后面的情境、意境進(jìn)行了鋪墊。

三、《相見歡》的情境表達(dá)

在“情”字方面，音樂是表情性的藝術(shù)。前蘇聯(lián)美學(xué)家莫·卡岡就曾對(duì)此進(jìn)行過論述。他認(rèn)為，“音樂的聲音能夠最準(zhǔn)確地體現(xiàn)和傳達(dá)以情感為主的信息。”李煜這首詞寫于歸宋以后，此詞表現(xiàn)的是他去國離鄉(xiāng)的錐心之痛。

王國維很是稱贊五代這一歷史時(shí)期的詞，認(rèn)為其有高格、有名句。而“剪不斷，理還亂，是離愁，別有一般滋味在心頭。”就是《相見歡·無言獨(dú)上西樓》中的名句，也是最能體現(xiàn)情境的句子。

下闕的三句，以麻絲喻離愁，將抽象的情感具象化，歷來為人們所稱道，但更見作者獨(dú)詣的還是結(jié)句“別是一般滋味在心頭”，李煜此句寫出了愁之味，其味雖在酸咸之外，但植根于作者的內(nèi)心深處，無法驅(qū)散，舌品不得，心感方知。讀后使人自然結(jié)合自身的體驗(yàn)而產(chǎn)生同感，這種寫法無疑有其至深之處。

藝術(shù)歌曲《相見歡》由前奏便開始使用這一節(jié)奏音型（譜例2），即左手為八度低音，右手為弱起的半分解和弦，旋律聲部呈折線型，這一節(jié)奏音型可以被看成是詞中“愁”字這一精神內(nèi)涵的音樂主題。

自前奏第一小節(jié)第三拍起，便是不斷對(duì)這一主題進(jìn)行向下模進(jìn)，仿若愁緒在心頭一漲一落，但又隨著時(shí)間的推移，起落幅度慢慢變小，可始終是連綿不可斷絕。前奏第三小節(jié)最后一拍，從旋律聲部開始進(jìn)入，此時(shí)的音樂主題和旋律聲部交織在一起，復(fù)雜的聲部進(jìn)行，產(chǎn)生比較復(fù)雜的音響效果，仿佛愁思千頭萬緒，不能理又不能斷，作曲家的這種創(chuàng)作手法在全曲中多處運(yùn)用。

在復(fù)樂段中，作曲家的鋼琴伴奏寫作手法發(fā)生了改變。首先，將“剪不斷，理還亂，是離愁，別有一般滋味在心頭。”這一句又重復(fù)了一遍，第一遍以F的力度呈現(xiàn)，反復(fù)時(shí)以MP的力度對(duì)比呈現(xiàn)，仿佛作者在陳述完第一遍之后，又在低聲淺吟，在心頭思索回味了第二遍。伴奏織體上，左右手的反向進(jìn)行加大了音樂的表現(xiàn)力度，右手的雙音在二度和三度音程之間來回切換，并趨向下行，音樂在協(xié)和與不協(xié)和之間來回變化，在緊張和解決釋放之間積累情緒的張力。從另一個(gè)方面來說，這是使用音程和弦的“色彩比較法”來表現(xiàn)音樂中復(fù)雜的內(nèi)心情感，這些極富色彩的音程和弦，或明亮，或暗淡，或緊張，或柔和，當(dāng)它們交織在一起出現(xiàn)時(shí)，就達(dá)到了色彩對(duì)比的效果。

《相見歡》是古詩詞藝術(shù)歌曲中不可多得的佳作，古樸的韻味、靈動(dòng)的旋律、深遠(yuǎn)的意境之下，包含著作曲家對(duì)作品理性的思考以及作品本身更大、更廣、更深的可能性。因而深入研究該作品、多方面解讀該作品，具有重大的意義。

注釋：

①李澤厚，汝信.美學(xué)百科全書[M].北京：社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社，1990，631.

②茅原.未完成音樂美學(xué)[M].上海：上海人民出版社，1998.

③于潤洋.試從中國的“意境”理論看西方音樂[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2013，（03）：3-9.

參考文獻(xiàn)：

[1]茅匡平.<五聲性調(diào)式及和聲手法>評(píng)介[J].中國音樂，1988，（01）：12-13.

[2]宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981.