那聲音，在記憶深處

題目

1.以“那聲音，在記憶深處”為題，寫一篇不少于600字的作文。

2.作文中不得透露真實的姓名、學校信息。不得抄襲。

題解

“那聲音，在記憶深處”是一道“直白”的作文題，包含中心詞“聲音”和修飾語“記憶深處”。我們先來關注中心詞“聲音”：聲音即話語，指說的話或聽到的話，以“這句話”為核心進行擴展、延伸，可以構建完整的敘事。如果能從“那聲音”特別的材質、獨特的來源、獨有的特質入題，尋找與之匹配的故事，這樣的材料無疑更易于“出奇制勝”。

如果只有一兩處聲音“出鏡”，恐怕很難支撐起一篇完整的敘事。這時需要結合本題的修飾語“記憶深處”一并考慮。我們發現，不應只選取某個孤立存在的“聲音”，“聲音”也不可以只在事件開始或結束時一閃而過，它應該對事件有“發酵”作用：事件后續的發展和“聲音”有關，“我”受到這種“聲音”的影響、激勵、支持、啟迪，由此描寫與此相關聯的、具體的、一連串的表現，這自然就成為本文敘事和描寫的重點。

舉例來說，比如一聽到“沙沙”的粽葉聲，你的記憶中會出現怎樣一幅畫面呢？你可能會想起外婆包粽子時全神貫注的樣子，你也參與其中，學包粽子，這就是因“粽葉聲”而引發的回憶，回憶卻不止于“粽葉聲”的一篇完整敘事了。

不管同學們選擇簡單樸實還是新奇特別的“聲音”，只要是有感而發，情真意切，將珍藏于“記憶深處”的“聲音”以文字的形式完整地呈現出來，自然十分切題。

學生例文

那聲音，在記憶深處

上海市新復興初級中學初三黃澤愷

指導教師呂增興

弄堂深處傳來親切溫暖的聲音：老房子“上了年紀”，一到下雨天便漏雨，住戶們忙著用各種盆罐接雨水，“噼噼啪啪”，聽慣了，像一首奏鳴曲，倒也動聽；傍晚，大家到弄堂里納涼聊天兒，“嘰里呱啦”，聽慣了，像講故事大會，熱鬧非凡。那聲音，是我童年里最美好的記憶，一直伴我成長，是我無法割舍的“天籟之音”。

夏日午后的雷雨，不打招呼，說來就來，這也是我家最“熱鬧”的時候。我們平時很注意養護這座老房子，無奈它那脆弱的邊邊角角，一到雨天還是會“露餡兒”，這時候需要全家總動員。

老爸負責“重低音區”———這里是漏水的“重災區”，他總是貓著腰，瞄好接雨的“有利地形”，木桶積滿雨水，再舀進小盆，方便我來回端，一場雨下完，老爸才能直起腰來；媽媽負責“中音區”，她憑借著“慧眼”，把“銅吊”和水壺放在桌上、衣櫥上的滴雨處；那時的我個子不高，奉命負責“高音區”：頭頂一只大碗，站著接雨水。窗外瓢潑大雨，屋里滴答小雨，這“不識人間愁滋味”的江南雨，常常一來就是一下午。不一會兒，桶里盆里碗里都盛滿了水，老爸老媽并不愁，一家人拿起筷子敲打鍋碗瓢盆，和著窗外的雨聲，來一場夏日的“私人音樂會”。弄堂里的雨天，聲聲入耳，雖苦猶樂。

傍晚，雨停了，忽地又一陣悶熱。老老少少穿著“爭奇斗艷”的成套花睡衣，“呼啦”一下擁出來，在弄堂的“主干道”上乘涼，隨處可見一把把大蒲扇。人們結束了一天的忙碌，開始享受難得的愜意時光。最“鬧忙”的是主婦們，她們聚攏起來，東家長西家短，一口綿軟的“上海閑話”，惹得歡聲笑語此起彼伏。不知誰端來一張茶幾，大家便湊在一起下棋、打牌，身邊收音機里，7點準時播放新聞聯播。遇到重大事件，大家還要一本正經地評論一番。弄堂口則是孩子們的天堂，三五成群打鬧嬉戲，嘰嘰喳喳好不熱鬧。弄堂口偶爾駛過幾輛自行車，清脆的鈴聲不時響起。

好一篇怡然自得、生機勃勃的夏日夕陽下的樂章！

城市變大了，小小的弄堂就拆了，我家搬進了新小區。每當穿梭于鱗次櫛比的高樓大廈中，我很容易迷路。我仍然無比想念弄堂里那些曼妙的聲音，以及那段充滿人情味的弄堂生活。

教師點評

本文打動我的是選材。文章主要由“雨天接漏”和“夏日納涼”這兩幅場景構成。可能在其他同學眼中，這是再尋常不過甚至有些“寒磣”的生活圖景，有什么可寫的？但這恰恰是本文的可貴之處：小作者仔細觀察生活，不僅寫自己樂在其中，還寫了其他人物各自精彩的舉動。所以，我一直跟同學們強調，不要執著地寫特別“大”、特別“遠”的事件，我們先把“你我事”、身邊事寫清楚，就能成就一篇佳作。（呂增興）

那聲音，在記憶深處

上海市新復興初級中學初三唐天悅

指導教師呂增興

小時候，我每天都聽爺爺拉二胡。當悠揚的二胡曲在弄堂里響起，一瞬間，小小弄堂里一切靜止的器物仿佛都隨著音樂翩翩起舞。我靜坐一旁，陶醉在二胡獨一無二的曲調中，陶醉在爺爺出神入化的演奏中。獨特的二胡曲回蕩在我的整個童年，也牽動著我內心深處最柔軟的地方。

我的爺爺年近七旬，頭發已白了大半。當他拉起二胡，發絲便隨著節奏輕輕顫動，有一種“仙風道骨”的感覺。爺爺的臉上、手上布滿皺紋，但每當他拉起二胡時，皺紋會慢慢舒展開來，眼睛也如醉如癡地半瞇著，嘴角還浮起淡淡的笑意，一副自得其樂的樣子。

一曲終了，我激動地撲到爺爺懷里：“爺爺，爺爺！我也想學！我也想拉！”“哈哈，好啊，好啊，那就從今天開始，你跟我學拉二胡吧。”爺爺輕輕握著我的手，一步一步地教我運弓、拉弓、揉弦，他的眼中溢滿對我的寵溺。

上小學后，我搬到了離學校很近的地方，與爺爺分居兩地。當我做作業累了，就拿出心愛的二胡，學著爺爺的樣子拉上一曲。但與爺爺相比，我的水平差太多了，相同的曲子，相同的指法，我為什么演奏不出爺爺的那種曲調呢？我經常琢磨，但總也想不透。

上初中了，我練二胡的時間更少了，但只要有空，我就拉上幾曲，慢慢閉上眼，循著爺爺的章法，思索著我的曲調中究竟少了什么。

大年三十，我提前來到爺爺家，幫助爺爺準備年夜飯。走在弄堂的青石板路上，我再次邂逅了久違的弦聲，與多年前聽過的并無二致，絲毫不顯蒼老，悠揚婉轉，令人陶醉。我快步跑進家門，正是物我兩忘的爺爺在拉二胡，曲調時而高亢，時而低沉，時而清脆，時而渾厚……如同山崖之間的清泉落入水潭，又如同脫韁的野馬自由奔騰。他獨自陶醉在自己的演奏中，我就坐在一旁靜靜聆聽。

我突然理解了爺爺對二胡的執著，他喜歡的不只是二胡那獨一無二的聲音，更喜歡完全置身樂曲的優美意境。每段旋律都承載著他對生活的希望，他用這種方式表達對生活的珍惜和懷念，這正是我還無法企及的高度！

爺爺拉二胡的聲音，是我珍愛的聲音，那是一位普通老人對生命的贊歌，也將成為我一生追隨的聲音。

教師點評

小作者為我們提供了一個有價值的故事范本：簡練干凈而無不必要的矯情。文章從兒時“一聽鐘情”的聲音寫起，因為“鐘情”，所以在成長過程中，自己不斷地努力嘗試，雖不得其法，卻清楚地告訴我們，在這一過程中，她對記憶深處的聲音產生了全新的領悟。所以，當結尾處她興奮地宣稱“突然理解”爺爺的二胡聲時，我們發現，在過去的時光里，她一直不停追隨這聲音的腳步。（呂增興）

那聲音，在記憶深處

上海市新復興初級中學初三張怡琳

指導教師呂增興

小時候，我愛在弄堂口唱歌“臭美”，“飆”出一段高音，痛快又好玩兒。“真開心，我想一直這樣唱下去。”這是我對自己的歌聲最初的認識。

升入初中，我毫不猶豫地選擇合唱課。一年后，課上得“花團錦簇”，但我清楚自己的水平仍在原地打轉。我總問自己：“為什么喜歡唱歌？”我似乎找不到答案。

青春路上，我守住寂寞，為興趣而勇敢發聲。

可從那天開始，我泄氣了。那天，老師在課堂上播放了一部音樂劇，一瞬間，如天籟般的歌聲令我癡迷得挪不開眼，猶如劉姥姥進了大觀園。我上網搜索各種音樂劇，學著女主角的樣子“飆海豚音”。周末，家里只有我一個人，我學著歌劇演員的樣子，手撫額頭，抬眉瞪眼張大嘴，吐出幾個短促的音節。我反復觀看只有五分鐘的短片，只為找準想要的“感覺”，一旦找到竅門，我就迫不及待地邊聽邊唱，試圖收獲一個讓自己驚艷的高音。回到合唱課，我意氣風發，自以為進步神速的我，卻只得到了“良”。

青春路上，我風雨兼程，為熱愛而堅持高歌。

八年級，最后一年上合唱課。“我一定要突破自己！”我鼓勵自己。正巧區里要舉辦唱歌比賽，“為什么喜歡唱歌？”這個兩年前我就問過自己的問題，老師終于問我了。此時的我不再是兩年前懵懂的小女孩了，“我喜歡聽自己的聲音，喜歡看自己唱歌時的樣子。”我對老師說。于是，我被選中參加比賽。我全身心投入為期一個月的訓練中。大合唱課，老師“優待”我，給我“開小灶”：她挑選適合我的音域的歌曲，詳解歌曲的內容和主題，便于我理解。練習時，她親自打拍子幫我確定演唱方式，不厭其煩地為我示范。

時間轉瞬即逝，這次，我對自己的聲音充滿信心！比賽前一晚，我夢到自己竟和一個音符對話。我問它：“你覺得我為什么愛唱歌呢？”它蹦跳著來到我身邊，變成了兩年前我的樣子：“因為你就是喜歡我唄！”夢中，它牽著我回到兒時，回到弄堂口。我看著那個孩子的背影，一下子恍然大悟：我之所以毫不猶豫地選擇合唱課，不就是因為這份熱愛與執著嗎？

青春路上，我登上舞臺，為展示自我引吭高歌。

舞臺上，鎂光燈照在我身上。我堅定自己的初心，放慢腳步，平穩心態……一直追逐最初的熱愛。

教師點評

小作者精心設計本文的結構。我們對事物的興趣，對道理的認知，不可能突然就產生或理解。她在一篇文章里向我們完整呈現她對“歌唱”的喜愛過程，對自己鐘情的“獨特”聲音的尋找過程。而在尋找過程中，詳寫表現內心復雜變化的內容和全身心投入練習唱歌的內容，簡單交代其余部分，詳略得當，重點突出。（呂增興）

片段一

開頭：“沙沙———沙沙”粽葉摩挲，才發出這般溫柔悅耳的聲音；但如果你不像我這樣經常聽到，一定會忽略這種聲音。

場景一的總起句：“沙沙———沙沙”聲中，氤氳里，外婆熟練地展開粽葉，屋內一片粽香。

場景二的總起句：“沙沙———沙沙”聲中，外婆寬厚暖和的大手握住我的小手，壓緊“粽碗”里的米飯，又合上粽葉，這是下一批要放上籠屜蒸的粽子；

場景三的小結句：“沙沙———沙沙”聲中，我咬一大口香糯的肉粽，趕緊遞給外婆也咬一大口———這可是我包的！

片段二

第一個音符響起，優雅的樂曲便慢慢飄蕩開來。不久，無數個音符像魚兒般都躍動起來，我能看到它們此刻在我的眼前游動、蹦跳。我時而貼近琴身，與它們輕語；時而微微直起身子，傾聽它們的回音。手里的動作漸快，心中就掀起澎湃的浪花，“咚”的一聲，一曲終了。我的雙手因激動而緊緊撫在琴鍵上。我慢慢平靜下來，收勢、起身、轉身、鞠躬、謝幕。我和臺下的觀眾都陶醉其中。

原來，只有將自己內心真實的情感寄寓音符里，才會演奏出真正有感染力的音樂。

片段三

時光染白了奶奶的鬢發，輕柔的腳步聲也在時光里越發輕柔。當我還是個小嬰兒時，奶奶抱著我“踢踏踢踏”下樓遛彎兒；當我上幼兒園時，我邁著小腿跌跌撞撞地向前跑，還嘟著小嘴，讓奶奶快一點，再快一點，奶奶笑瞇瞇地“踢踏踢踏”趕上來了。

小時候，您寵著我；長大了，換我來寵您了。“踢踏踢踏……”奶奶，您慢點走，再慢點走。奶奶的腳步聲，是我每天生活中最悅耳的交響曲。

素材一

中國醫學家屠呦呦于2015年獲得諾貝爾生理學或醫學獎。在發表獲獎感言時，她說：“我是一個為青蒿素或者說是為諾貝爾獎而生的人。”因為出生時，父親吟誦了兩句詩，一句是《詩經》中的“呦呦鹿鳴，食野之蒿”，這成了她的名字；一句是父親用來對仗的“蒿草青青，報之春暉”，沒想到這竟和她此后奮斗一生的研究方向產生了有趣的關聯。而此后每當遇到研究困境時，她會一遍遍翻看中醫古籍，尋找靈感和啟示，最終突破了科研瓶頸。可以說，深深浸潤在她身上的中國傳統文化，和她最終的成功密不可分。

素材二

今年，隨著《中國女排》電影的拍攝與宣傳，“女排精神”又成為大家熱議的話題。曾為中國女排領軍人物的郎平擔任教練后，帶領女排隊員奪回了失去的榮譽。有人問她：“什么是女排精神？”郎平說：“女排精神不是贏得冠軍，而是有時候明知道不會贏，也竭盡全力！是你一路即使走得搖搖晃晃，但依然堅持站起來抖抖身上的塵土，眼中充滿堅定。”這回答激動人心，振聾發聵。