設計師如是說

陳序之

XUZHI

在XUZHI看來，新中式美學的核心理念是平衡與中庸。此次與ELLE的跨界合作，他依舊采用了經典的XUZHI編織流蘇工藝，創作了一套青花瓷藍白配色的禮裙。在XUZHI看來以往的新中式時裝設計對于中國傳統元素的運用過于直接，導致了一些固有印象的形成，XUZHI希望用更多的意象化的表達來呈現。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？陳序之：瓷器藝術家郝振瀚。

ELLE：誰是你心中新中式美學形象的代表？陳序之：攝影師張家誠。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

陳序之：唐朝。

MukiMa

Messential

提到中式美學，Messential的創始人Muki Ma首先想到的是宋代的家具、蘇州的園林和文學巨作《紅樓夢》。另一方面，在Muki的成長時期，“國潮”又為他帶來了關于運動感的時裝啟蒙，比如梅花、回力這一脈絡的品牌。Messential希望探尋當代東方女性的穿著方式，發掘不同時代的有技藝感的傳統穿衣元素，并進行當代化傳承與設計，堅持對立美學必須符合現代人的穿著習慣。這一次，Muki Ma設計了兩件跨界作品，一件是十字繡的麻布套頭衫，另外一件是全件羊毛繡的立裁半裙。這次的兩件作品全都是手工刺繡完成的，秉承著適當設計的原則進行創作。設計師用中式平面裁剪的方法來詮釋新中式美學的理念，很少動用到剪刀。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Muki Ma：國畫大師李津，音樂人朱哲琴、譚盾。

ELLE：誰是你心中呈現新中式美學形象的代表？

Muki Ma：鞏俐。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Muki Ma：宋代。

于庚藝

Midnight

Opera House

Midnight Opera House設計了一對金色作底、銀色飾邊、鑲珍珠和水晶的大耳墜。靈感來源于敦煌壁畫，設計師以飛天的姿態來呈現一對展翅的鳳凰，用具有現代風格的放射狀水晶渲染出想象中的漫天花雨，還點綴了極具東方意境的竹葉形銀色水晶。談到新中式美學，設計師更愿意將之視作“東方美學”這個更大概念中的一部分，它不僅來自我們的歷史傳承，也糅合了豐富的地域與民族特色，也受到很多異域文化的影響。當下新中式美學的萌芽也緣于中國經濟的發展，國人文化自信的構建，從對西方的崇拜中把視線轉移開來，開始關注自己的文化與美學傳統。Midnight Opera House希望能通過設計將東方美學神韻與廣闊的國際視野融合，而非作簡單的文化標識的拼貼。具體來講，就是把一些非常抽象的東方概念、線條、造型打散后重組，再和非常現代的風格融合在一起。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Johnny：我特別喜歡石岡瑛子，她對東方文化的闡釋以及充滿戲劇感張力的視覺沖擊，對我有很大的影響。尤其是她為《驚情四百年》和《入侵腦細胞》做的美術和服裝設計，一切都是鮮明的，充滿了遐想的空間。

ELLE：誰是你心中新中式美學形象的代表？

Johnny：葉錦添。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Johnny：盛唐。

Yueqi

Yueai Qi

新中式美學之于設計師Yueqi來說，第一感覺絕對是色彩，極具辨識度的色彩，色彩是可以用來講故事的。Yueqi為ELLE設計了一款玻璃珠的鉤針頭飾，靈感來源于中國傳統婚禮的新娘頭飾，由日本的金絲錦線和玻璃珠鉤編而成，色彩是粉、紫、金色的簡版色。這件設計指出了ELLE的女性身份，為ELLE的周年慶典獻禮。從ELLE的背景故事出發，這款新娘頭飾代表著女性一生中渴望的一份真摯的愛情，一種幸福生活的幻想和憧憬。Yueqi希望用自己的語言去表達中國元素，避免生搬硬套導致的文化乏味，通過時裝設計對傳統文化的挖掘，喚醒人們生活中的小確幸。

BLLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Yueqi：作家楊絳、導演蔡明亮和小津安二郎。

ELLE：誰是你心中新中式美學形象的代表？

Yueqi：陳沖。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Yueqi：未來。

周俊

PRONOUNCE

PRONOUNCE在這次合作中延續對當代中山裝的研發項目，基于最經典的中山裝款式，嘗試使用閃光全絲綢材質，通過現代性的浮雕技術呈現口袋等細節與結構性關鍵部位。中山裝是非常具有時代背景的款式，傳遞出中華民族端正莊重的感覺，而這件合作款式的中山裝以柔軟翠綠色絲綢的質感和起起伏伏的立體感，挖掘了中山裝優雅柔軟的一面，將剛柔并濟的中華精神體現出來。在PRONOUNCE的設計師李雨山眼中，新中式美學正是外表柔軟，骨子里卻非常堅硬的。他希望通過設計形成品牌的中式美學小宇宙，激發人們探索看待事物的不同角度，以獨特的視覺表達去提供給大眾關于中式美學的更多的審美選擇。

BLLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

周俊：藝術家蔡國強。

ELLE：誰是你心中新中式美學形象的代表？

周俊：洪晃。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

周俊：宋代。

Samuel

Samuel Gui Yang

Samuel Gui Yang帶來了兩件新中式美學設計，一件是品牌標志性的夾克，脫胎于李小龍的功夫裝造型，結合現代的一次性成型的橡膠盤扣和立體剪裁，讓傳統的中式服裝與現代時裝形成沖突美感。另一件則是紫色的長衫款式襯衫，結合了中式門襟開領方式和男士襯衫細節，并用一條在倫敦找到的古著流蘇絲巾裝飾襯衫側面，讓人走動的時候富有韻律感。提到中式美學，Samuel Gui Yang想到的是中國傳統文化中的人文言行、衣食住行，接著是一些典型的如龍、鳳的意象視覺符號。設計師希望設計出區別于大量生產、元素符號化的復制粘貼式的新中式設計，能長久留存在衣帽間中，被反復使用的新中式時裝單品。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Samuel Gui Yang：王家衛。

ELLE：誰是你心中新中式美學形象的代表？

Samuel Gui Yang：藝術家Evenlyn Taocheng Wang。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Samuel Gui Yang：1920年代的上海和香港，以及宋代。

Le Fame

在中式美學的宏大體系中，超越感官上的認知，達到傳統意境之美，是Le Fame在創作中所追求的。此次與ELLE的合作，她帶來一件牛仔布旗袍，靈感來源于中國傳統插花藝術中的“瓶花”概念，具體的紋飾來自于敦煌藻井紋。正如瓶花表現的不僅是花朵之美，而是花與瓶、瓶花與空間的整體呈現，Le Fame也在設計中探索人與時裝，穿時裝的人與環境的關系。以原生態牛仔布模擬陶土容器的粗糲質感，充滿女性化意味的斜裁分割提升了人的身體的可塑性，金色敦煌藻井紋刺繡沿曲線排列，裝點裙身的同時也凸顯了一種精致柔美的女性化特質，如同包含風情的花與花器，隱有暗香來，置身四季間。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Le Fame：《末代皇帝》的創作團隊：貝托魯奇、尊龍、陳沖、鄔君梅等等;徐克。

ELLE：誰是你心中新中式美學的代表？

Le Fame：黃齡。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Le Fame：唐朝的長安。

Kate

密扇

在密扇的創始人Kate眼中，新中式美學的呈現在建筑領域是優于時裝領域的，在時裝設計中，似乎更傾向于對傳統紋樣的挪用和嫁接，于是，如何將中國5000年歷史沉淀中所形成的兼容并蓄、包羅萬象的文化奇觀轉譯為當代所能理解的時裝，成為了Kate的課題，以及她成立新東方主義時裝品牌密扇的初衷。這一次與ELLE的合作，她延續密扇放松、鬼馬、自由的風格，設計了一件從一個生活片段中得到靈感的漢服式的時裝，讓漢服變得可愛，更能融入當代女性的生活中。

BLLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Kate：徐克。

BLLE：誰是你心中呈現新中式美學形象的代表？

Kate：沒有特定的人物。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Kate：唐朝。

Wanbing Huang

AT-ON E-MENT

AT-ONE-MENT的創始人Wanbing Huang通過對傳統文化的研究，發掘服飾代表的傳統風尚與禮儀，及每一件衣物和每一個細節背后的含義。設計師不希望刨除傳統服裝的文化內涵，僅僅借用其表象、紋樣和設計，而是保留中式美學的內涵、意境與哲學，將之改良為更適合我們當下穿著習慣，凸顯當代女性特質的服裝。此次，Wanbing設計了一套線條簡練的兩穿連衣裙外套，用精致的剪裁，凸顯東方女性美好身型，獨立研發的提花玫紅色花形象征著將東西共通的設計理念合二為一。

ELLE：哪些創作者為你帶來新中式美學的啟發？

Wanbing Huang：藝術家趙無極、蔡國強。

ELLE：誰是你心中呈現新中式美學形象的代表？

Wanbing Huang：我們每一個人。

ELLE：想穿越到什么時代去看傳統美學氛圍？

Wanbing Huang：到唐代去看道教文化。