淺談水晶佛像造像藝術

高梅

摘要：由于佛教信仰的廣泛化，使佛教人物造像也隨之日益發展開來。水晶是佛教七寶之一，是佛教題材雕刻的首選材料，水晶佛像造像藝術成為了一種獨特的藝術表現。佛教人物造像藝術中的人體比例、形象、雕刻手法等都是佛像造像造像文化發展的關鍵，同時又需要在時代的變化中不斷加入新的審美元素，使得佛像人物的形態更加流暢自然、雕琢細膩而又不會出現刻意的痕跡。

關鍵詞：水晶雕刻;設計構思;佛教人物

水晶雕刻中，佛像雕刻是一個很重要題材，其傳承著人們對佛教的虔誠與圓滿人生的向往。水晶來之天然，種類很多，每種顏色的水晶都代表不同的意義。精水晶的通透純凈，更能體現佛像的莊嚴，給人靜謐神秘的感覺，水晶佛像造像藝術可以更好的表現佛像的文化特征。美的水晶佛像雕刻作品既保留了佛像的莊嚴，又蘊含天地間靈氣。

水晶佛像造像藝術需要法理的嚴格性和藝術的創作性，不但要求作者有扎實的功底和藝術的修養，還要有對藝術的執著追求的精神和對工作強烈的責任感。佛像造像應遵循佛經記載的傳承文化及內涵來創作。從形式上應按其每尊佛像的表法手勢、姿勢、所持的法器及身上穿戴的服飾來創作。藝術雖然是自由創新和發揮個性的理念，但在佛造像方面不能隨心所欲任意創作。要通過雕刻達到材料與佛像的完美融合讓人耳目一新。所以既要抓住佛的神韻，又要用正確的雕刻技藝把佛韻表達出來。

對佛像雕刻來說，材質是至關重要的，作為表現佛教形象的重要載體，良好的材料質地能和雕刻作品的主題相互呼應。在很大程度上以水晶作為基本材質進行佛像雕刻能將佛教本身的超脫以及若隱若現的神秘感合二為一，所以拿到水晶原料后，要先審料，認真細致地審視料子的優缺點，判斷是否值得雕刻，如果雕刻不能讓原料增值，就沒有雕刻的必要，另外還要對原料的紋理、雜裂等進行預判，為后面的構圖做好準備。當然，佛像雕刻要把主要時間和精力放在佛像形態的設計上，水晶本身的材質具有一定的色彩，這更利于佛像雕刻展現其藝術魅力。很多佛像在雕刻時都會通過施加金粉的方式表現佛教人物的真身形態，而水晶呈現的自然金黃色，能省去鍍金這一過程，對佛像雕刻來說，也能煥發出更為自然古樸的藝術魅力。

佛像雕刻藝術的主要受眾是具有佛教宗教信仰的群體，佛像雕刻作品常常用于供奉以及信仰。在佛教信仰傳播的過程中，佛教的宗教側重點以及相應的觀念也會隨著時代的發展而變化，這種意義和觀念上的不同表達，也會展現在藝術雕刻作品上。佛像造像藝術屬于人物雕刻，這是所有雕刻題材中最難的。水晶佛像的價值較一般的金屬佛教形象來說更加可貴，同時在天然玉石的鬼斧神工色彩呈現上，水晶自身獨特的色彩也更利于佛教形象的展示。也就是說，用水晶進行佛像雕刻，其內在的宗教色彩更為濃重，藝術價值也更高，所以在進行水晶佛教雕刻人群定位時，需要將目標受眾定位為具有一定經濟條件的人群。

水晶佛像造像藝術除了在人物形象上要注重藝術內涵的體現之外，在工藝上也要考慮到原料以及加工的預算，由于雕刻的是佛像，所以雕刻者需要對佛教有較為深刻的認識才能將佛像的神韻展示出來。水晶本身原料和加工的價格都較高，在進行水晶佛像的制作時需要選擇成本優先的原則，如果只是一味地選擇價格很高的水晶，反而會造成題材的浪費。無論是什么層次的水晶都需要根據雕刻的佛教題材進行選擇，也要考量購買者的購買能力，在控制原料和加工費用的基礎上，避免對水晶佛像雕刻作品藝術價值的負面影響。

水晶佛像造像藝術，開臉至關重要。開臉是雕刻中的專業術語，是指在工藝中對人物面部五官的刻畫和塑造。高品質的雕刻作品，對臉部的要求非常細致，需要雕刻者有熟練的技術，更需要掌握高超的美學設計功底。要注意臉部的神態和比例是否寫實且傳神，是否符合人物繪畫的技法和審美情趣。

首先，按照“一面三面五分面，鼻梁定位正中線”的比例原則，進行臉部的布局。其次，開始刻畫人物表情、人物神態。這是最難的一部分，神態是很難把握的，刻畫臉部神態，往往決定著一件作品的成敗，出彩不出彩取決于這一環節。例如，佛的神態、表情甚至表現出來的情緒等都要體現出安詳、包容、慈悲等特征，觀音的開臉講究不哭、不笑、不怒等。好的開臉，主要是細節是否寫實，神態表情是否符合人物特征，如果能做到這兩點就是好的開臉。

俗話說：“畫人難畫手”，手在人物造型中常稱為第二表情。人物造型中手的創作也是非常復雜的，這就要雕刻師熟悉不同人物手的造型，觀音手要求“十指尖尖如嫩蔥”，體現出纖柔、自然、滋潤之美;佛像的手則要求厚實、寬大，表現出佛家的仁慈。另外每一只手是由16種不同的體塊構成，在雕刻手時就必須考慮16種體塊的形狀，動態不同就有不同的體塊。例如，在正常的情況下手背是呈弧形的。但當手心向下，平壓在桌子上時，手背就變成扁平的了，連骨骼也變得不清晰起來。當手掌平伸出去時也是如此。佛像雕刻會涉及很多的手勢，這就需要雕刻師多觀察、多思考。

當然，除了手，像衣服紋路等也需要注意。總之，一件好的作品是整體，是每個細節部分的組合，凸顯整體的神韻。佛像雕刻較常用的技法有圓雕、浮雕、鏤空雕、反雕等，選擇合適的雕刻技法可以讓雕刻宛如天然，不會出現雕刻很硬、很突兀的現象。一些水晶的質地較軟，在選擇雕刻技法時，要能和佛像進行融合，避免雕刻出的佛像與其傳遞的內涵相違背。具體來看，對不同水晶材質來說，雕刻的技法也會影響最終的藝術表現力，這就需要水晶雕刻藝術家能根據材料以及題材的不同，將雕刻技法進行混合運用，從而達到良好的藝術表達效果。另外要注重運用雕刻技法突出水晶質地本身的顏色特征，為佛教人物形象添光加彩。

綜上所述，作為中華民族藝術和文化的璀璨瑰寶，水晶佛像造像藝術也需要在新時代有更好的傳承及發展。佛教文化博大精深，同樣也是中國文化發展過程中的重要部分，將佛像以水晶雕刻的形式展現出來，能進一步豐富佛教的文化內涵，發揮出宗教對個體認識的積極影響，凸顯出藝術和文化的雙重魅力

參考文獻：

[1]中國南方佛教造像藝術[M].上海書畫出版社，上海書畫出版社，2004