以仁存心 以慧育人
——紀念方仁慧教授

文/ 杜亞雄

2019年12月中旬，本來要抽時間去上海探望師母方仁慧教授，但因為趕稿子，雜事又多，不得不改變計劃。我曾打電話告訴方老師，等過新年時去看她，沒想到新年未至，26日下午便接到通知說當天上午老師已駕鶴西行。我于1978年秋天到南京藝術學院師從方老師的丈夫高厚永先生學習民族音樂學，從那時起，方老師就一直在生活上關心我、在學習上幫助我、在事業上支持我，四十多年如一日。我卻因幾件小事和一篇稿子，失去了和她最后見面的機會，心中后悔萬分，不禁淚如雨下……

1933年，方仁慧老師出生在杭州的一個知識分子家庭。祖父是中學校長，父親畢業于清華大學，母親則是一位有文化、善良、賢惠而又堅強的女性。方老師是新中國培養的第一代鋼琴家，她1949年入“金陵女大”師從胡惜蒼、李嘉祿兩位教授學琴，1952年提前畢業，被分配到上海音樂學院工作。

1953年，李先生要她參加“莫斯科第六屆青年聯歡節”選拔賽，她努力練琴，希望去蘇聯一展風采，為國爭光。后來，方老師因練習過度，韌帶受傷，無法恢復，不能再從事演奏。賀綠汀院長到北京看望她時說：“手指壞了，可以從事教育，一樣能為鋼琴藝術事業做貢獻。”出院后，她返回上海音樂學院，在鋼琴系任教。

與高厚永先生的結婚照

20 世紀70 年代在南京拍攝的全家福

方老師說過，只有將自己奉獻給學生、奉獻給教育事業的老師才是好的老師。她這樣說，一生也都在這樣做。孟子曰“仁者愛人”，作為人類靈魂工程師的方老師有顆仁愛之心，不但指導學生學習，而且非常關心學生的生活。20世紀五六十年代，物資匱乏，她常給學生糧票，做了好吃的，也邀他們來家里分享，還經常送衣服給學生。那時候，糧、油、肉、布、棉花甚至豆腐都憑票供應，一人一份，大家都困難，方老師的這些舉動，使學生們非常感動，留下了極深的印象。

1978年考入南藝的研究生都學過俄文，但入學后才開始學英文，大家都覺得很難。方老師聽說后，主動提出要給我們輔導。她每周抽出兩三個晚上的業余時間給我們上課，并且不收課費。她不是英語老師，卻比當時的英語老師備課更認真，上課也更有成效。我后來能用英文講課、寫文章，多虧了方老師的教導。當時能長期、免費地給不是自己的學生輔導英文，多么難能可貴！

1956年，方老師返回上音后全身心地投入鋼琴教育事業。她閱讀理論著作、把握最新動向、潛心進行研究，并通過聽李翠貞、范繼森等幾位先生的課，博采眾家之長，用于教育實踐，逐步形成了自己的教學理念和方法，在鋼琴教育領域取得了可喜成績。1960年，她赴沈陽音樂學院支援工作，1974年又調到南京藝術學院，退休后仍然從事鋼琴的教學和研究，直至去世。

方老師認為:“每個人的才能、條件、機遇不同，教學也不應該相同。教師要充分挖掘學生的潛力，盡心盡力地幫助他們攀登自身的最高峰。” 她在教學中不但為學生制定長期目標和短期計劃，還根據實際情況不斷修正、補充，盡量做到因材施教。方老師十分注意選擇教材，認為選教材如同“開藥方”，醫生確診后，方能對癥下藥。教師也要對學生的學習“診斷”之后，方能選擇教材。選出的教材既要補其不足，還要具有挑戰性，這樣學生才能進步快。在鋼琴教學方面，方老師除了能因材施教、強調教材的重要性外，還注意技巧和表現相結合，并關注指法、重視音色。

作為一種表演藝術，音樂具有技術性，然而技術是為音樂表現服務的。方老師指出：“鋼琴教師在整個教學中的主導思想應該是千方百計地通過啟發、誘導、比喻、聯想等去培養學生對音樂的敏感，要求學生深刻地體會作者的意圖，啟發學生的表現欲望和能力，并力求正確地、生動地、創造性地表達作品的內容。”①當然，沒有過硬的技巧不可能有完美的音樂表現，因此方老師認為技巧應與音樂表現相結合，兩者間必須平衡，同步發展。

20 世紀90 年代在中國駐紐約總領館出席國慶招待會

在美國講學時演奏中國鋼琴作品

學鋼琴要關注指法，指法隨音樂風格、作曲技法及彈奏方法的不斷演變而演化。指法的設計和選擇具有個性化，且直接影響音樂表現。方老師在教學中要求學生在尊重已有指法標記的前提下，兼顧到手的自然條件，自己標指法，以此養成探索不同指法的習慣。②

音樂是聲音的藝術，音色是聲音的物理特性之一。音色和其他音樂要素一樣，具有重要的音樂表現功能。在中國傳統音樂中，音色是非常重要的表現因素，對形成音樂的神韻起著很大的作用，高度重視音色也是我國傳統音樂的一大特色。在這方面，方老師也有不少獨到的見解，她認為彈琴首先要有好的音色，在此基礎上才能有感人的藝術表現。好的音色不能只靠手指，應結合手臂的運用和手腕的配合。同時，音色不是孤立的，更不是單純的技術問題，演奏者的品位及對作品的理解才是奏出好音色的內在基礎。方老師在教學中提出要通過想象，感覺到“溫暖”“芬芳”“輝煌”“冰冷”“黯淡”“憂郁”等不同的情緒，然后再通過手指、手臂的動作將它們表現出來，讓聽眾也能感受到。

多年來，方老師培養了大批優秀學生，桃李滿天下，他們中的很多人是音樂院校和文藝團體骨干，如沈陽音樂學院的林振剛，中央芭蕾舞團的武達萱，深圳交響樂團的尹松、楊庶正，南京藝術學院音樂學院的徐軍，南京師范大學的陳朗秋，天津交響樂團的王軍和中國歌劇舞劇院的陶誠等。尹松回憶說：“方老師的教學很有特色，能在很短的時間里讓我們理解音樂并表達出來。跟隨方老師我學到了很多，對鋼琴演奏技術和藝術有了更加清晰的領悟和把握，這些是我邁向成功的基石！”

從中國音樂發展史來看，外來樂器一定要經歷民族化的過程，否則將會被歷史淘汰，中國化包括形制改變、創作和推廣作品幾個方面。鋼琴是西洋樂器，從1915年趙元任發表我國第一首鋼琴曲《和平進行曲》至今，鋼琴的民族化只進行了105年。一百年多年來，由于我國作曲家的努力，優秀作品不斷涌現，但這些作品很少在國外宣傳。中華人民共和國成立前，俄羅斯鋼琴家齊爾品先生曾在歐美演奏過《牧童短笛》等中國鋼琴作品。中華人民共和國成立后，除周廣仁先生于1980年在美國進行為期半年的講學活動，系統地介紹了中國作品外，方老師也是最早在海外宣傳中國鋼琴音樂作品的先驅者之一。從1988年僑居美國，到2003年回國，在長達十多年的時間里，她身體力行，為宣傳中國鋼琴作品四處奔走，做了大量工作。在美期間，方老師在美國紐約州賓漢頓大學、瓦沙女子學院和哈德弗特大學等學校做了“中國鋼琴音樂的發展”的學術演講。她將中國鋼琴樂曲分為根據民間音樂或民歌改編創作、根據歌曲的旋律改編、根據古曲改編和原創作品四類，全面、系統地介紹了中國鋼琴音樂創作的形成和發展。方老師邊講邊彈，生動形象闡釋了鋼琴藝術在中國本土化的進程。1988年，她在英國京士頓大學舉行的中國音樂研討會上介紹中國鋼琴音樂，英國廣播公司（BBC）全程轉播。方老師的演講在英美影響很大，美國一些報紙曾以《中國音樂放光芒》《中國鋼琴家引人注目的歷史》等標題作了報道。全美音樂教師協會充分肯定方先生所取得的教學成績并為她頒發了最高級別的證書—“終身榮譽證書”。除了介紹中國鋼琴作品外，方老師還改編和創作了《南泥灣》《人民公社好》《非洲戰鼓》等鋼琴作品。

在美國參觀植物園

2006 年和高厚永先生在上海家中

我也喜歡用民歌旋律改編鋼琴小曲，當我將自己的作品《中國民歌鋼琴小曲百首》③送給方老師時，得到了她的贊賞和鼓勵。我還請她為我的《中國民歌鋼琴教程》④寫序。她寫道：“隨著綜合國力的增強，我國在國際上已經擁有了更多的話語權，這讓我們不得不考慮自己拿什么跟世界對話。自近代以來，對傳統文化的全盤否定不但讓我們失掉了許多與其他民族交流的內容，也讓我們喪失了民族自信和自尊。鋼琴，作為一種外來樂器，為我們搭建了用音樂對話世界的平臺。建立以傳承和發揚民族音樂為目的的鋼琴教育體系，不僅可以讓我們在這個平臺上有話可說，更可以讓我們找回說話的自尊和自信。”這篇寫于2018年1月25日的序言，是方老師最后發表的一篇文章，她曾熱切期望“有更多以傳承民族音樂為手段或目的的鋼琴教材問世”。

方老師安息吧！我們一定會努力工作，寫出更多的中國鋼琴曲，編出更多以傳承民族音樂為宗旨的鋼琴教材，為用鋼琴這一外來樂器傳承中華民族的傳統音樂而努力奮斗！

注 釋：

①方仁慧，《鋼琴教學的幾個要素》，《音樂研究》，1981年第4期。

②方仁慧，《論鋼琴指法藝術》，《音樂研究》，1986年第4期。

③杜亞雄，《中國民歌鋼琴小曲百首》，蘇州大學出版社，2014年2月出版。

④杜亞雄，《中國民歌鋼琴教程》（三卷本），上海音樂出版社，2018年出版。