現代表現主義及其作品賞析

王云飛　馬耀東　陳冉

摘 要：現代藝術（20世紀前衛反叛的各種文藝思潮）大致是說從19世紀末以來與傳統藝術截然不同的新藝術體系，20世紀初開始在德國流行。1901年法國畫家朱利安·奧古斯特·埃爾韋為了表明自己的繪畫和印象派有別首次提出表現主義。表現主義強調表現藝術家主觀情感和感受從而導致對客觀形態夸張、變形甚至怪誕的處理的一種社會思潮，作品中大都飽含了作者強烈的情感，對現代藝術家們產生了深遠影響。

關鍵詞：現代主義;表現主義;愛德華·蒙克

現代主義思潮本身的產生背景極其復雜?；仡?9世紀末第二次工業革命之后，工業和城市的迅速興盛，人與人之間的關系越發冷漠，個體也越發孤獨。到了20世紀，兩次世界大戰中先進的科技手段的應用，將西方文明卷進了一場危機中;俄國社會主義革命對東方產生了深刻影響;各種哲學思想和美學思想的出現讓人們的思維處于混亂且活躍的狀態中。

現代主義產生的原因有三：第一，直接原因是第一張銀版人物照片《巴黎寺院街》的出現，該照片是路易斯·達蓋爾拍攝的，也就是他發明了銀版照相;第二，在西方，人們對宗教的情感原本非常深刻，無出其右，而工業革命使得人們的思想趨于現實，宗教地位開始下降，在藝術方面體現就是物質方面的增強及精神方面的空虛;第三，受哲學思想的影響，19世紀末20世紀初，現代主義思潮使人對教會產生質疑，哲學家們提倡重視個人的意識和精神價值，從較深層面看到了社會需要轉型。

一、現代主義發展及其特點

（一）現代主義的發展

西方的現代藝術大體分成兩個階段：第一個階段是20世紀初期到二戰結束，現代主義占據了主要地位，這一階段也存在其他藝術流派;第二個階段就是二戰后到現在，現代主義進一步發展成各種不同的表現形式。

（二）現代主義的特點

受社會背景影響，現代主義極其扭曲地處理人與社會、自然、自我的關系，提倡表現自我真實的精神狀態，注重個人意識和精神，因此是一種唯心的、荒誕的藝術流派，表現出來的風格大多是消極的、悲觀的、反諷的。作品蘊含著作者在生活中受過的創傷和由此帶來的痛苦，表現了政治、經濟、文化的發展和人們的精神極其復雜的一種狀態。

二、表現主義概述

表現主義是現代主義的一個重要流派，20世紀初流行于北歐多個國家，是法國畫家朱利安·奧古斯特·埃爾韋為了表明自己的繪畫和印象派有別，于1901年首次提出的。在表現主義藝術流派中，藝術作品注重藝術家的主觀情緒和感受，從而形成了一種夸張怪誕的處理手法。

（一）表現主義的藝術特征

表現主義是反傳統的，推崇主觀創作、表達自我情感，其藝術特征體現在以下幾個方面：一是感情強烈，表現主義藝術家將自己的情緒都表現在作品中，作品是藝術家們宣泄情緒的得力工具;二是否定真實，表現主義藝術家們認為事物并非它們表面上看到的那么單純美好，因此通過破壞事物使之變形來揭示他們自己認為的那種真實;三是怪誕荒謬，藝術家將他們認為的真實世界以夸張處理的手法表現出來，他們的作品大多是怪誕的、不真實的且充滿痛苦的。

表現主義與法國野獸派風格相似，不同點在于表現主義帶有濃重的北歐風情和德意志民族的傳統特色，雖然兩種藝術流派的用色都趨向大膽，但野獸派要表達的是唯美的意境，而表現主義是要用顏色來表現主觀情緒。表現主義藝術家們用大膽的顏色和狂亂的線條來展現自我，他們不拘泥于臨摹客觀存在的事物而是要表達事物的本質內涵，講求打破人的現實行為和所處環境的描摹而刻畫人的靈魂，不追求暫時的和偶然的情景而追求其背后永恒的品性。

（二）德國表現主義

德國是表現主義主要的發源地，這取決于德國的社會現實。魏瑪共和國初，德國人民受到尼采主觀唯心主義哲學、弗洛伊德精神分析學和斯泰納神秘主義等哲學思想的影響，德國的藝術家們涌入表現主義運動中來表達宣泄自己的情緒。

德國表現主義大致分為四個階段：第一個階段興起時期在19世紀末，代表人物是挪威畫家愛德華·蒙克。蒙克的繪畫作品具有強烈的表現主義元素，他的畫展對德國表現主義具有直接影響，促進了德國表現主義的興起，代表作有《吶喊》《病中的孩子》《拿香煙的自畫像》等。第二階段在1905年，稱為“橋社時期”，“橋社”是在德累斯頓成立的第一個表現主義社團的名字。“橋社”描摹的自然形態和城市面貌通常是木偶式的神態，代表人物有基爾西納、赫克爾、佩希施泰因等，代表作品有基爾西納的《柏林街景》《市場與紅塔》，佩希施泰因的《浴女》《舞蹈》等。第三階段在1911年，稱為“青騎士社”。其是在慕尼黑成立的第二個表現主義社團，與“橋社”思想大體相同，區別在于前者更趨向于抒情類的抽象表現語言，對看不見的精神世界頗有興趣，代表人物有康定斯基、馬克等，代表作品有康定斯基的《青騎士》《黃·紅·藍》《幾個圓圈》，馬克的《有牛和駱駝的風景》等。最后一階段在1923年，稱為“新客觀社”，屬于后期的德國表現主義。與前兩個社團不同，“新客觀社”不是一個社團而是一個展覽會。這個團體中的成員基本都參加過德國的軍隊，經歷過殘酷戰爭的他們更加注重細節，比起“橋社”和“青騎士社”，他們主張描繪客觀事物時既可以用現實手法也可以用抽象手法，藝術語言是為客觀真實服務的。代表人物有格羅斯、迪克斯、貝克曼等，代表作品有格羅斯的《日食》、迪克斯的《西爾維亞·馮·哈登肖像》、貝克曼的《夜晚》等。

三、愛德華·蒙克與《吶喊》

（一）愛德華·蒙克

1863年愛德華·蒙克蒙克出生在挪威一個貧窮地區，他童年的經歷和生活經驗是他創作的源泉。蒙克的作品主題多半是生命、死亡、戀愛、恐怖、寂寞等，前期作品《病中的孩子》《病房中的死亡》《母親之死》等都體現了他童年母親去世和他14歲時姐姐去世的生活經歷。19世紀90年代到20世紀初的《青春期》《吶喊》《接吻》《年輕男子與娼妓》這些作品反映了蒙克的感情生活，表達了蒙克對愛的熱情但同時又帶著深深的焦慮。后期蒙克飲酒過多患有精神分裂，這時候的作品《拿香煙的自畫像》體現了他極其緊繃的精神狀態。

蒙克的作品中多表現人物的內心活動，而他畫面上的人物姿勢最能表現他最想表達的這種狀態，讓人感覺在一瞬間畫面中的人與環境以及觀畫者的世界都凝固了，仿佛切身體驗到了畫中人物的真實感情，或悲痛，或寂寞，或恐懼。蒙克忽略簡化被描繪對象的細節特征，夸張強化畫面中的主觀形象，這種藏于作品深處無法逃脫的死亡情緒融合生命的浮躁無語的主觀思想使得作品充滿了令人震撼的力量。他由于獨特的藝術追求，受到了當時人們的普遍歡迎和尊重。

（二）《吶喊》

《吶喊》是愛德華·蒙克在1893年創作的，畫面中的人物造型扭曲，面頰凹成了骷髏，雙手捂著耳朵尖叫，在血紅色云彩的映襯下露出了十分痛苦的表情。這幅作品中的紅色背景來源于1883年喀拉喀托火山爆發時的天空，地點位于奧斯陸峽灣?！秴群啊分惺褂玫念伾彤敃r火山爆發時顏色是一致的，但蒙克用極其夸張的表現形式表現出他自己的感受，扭曲的線條和粗壯筆直的橋欄形成顯著的對比，把郁悶、焦慮、孤獨和恐懼的情感展現得淋漓盡致。這種情緒傳遞給看畫人，會讓人切身體會這種驚恐不安甚至惡心的感覺。腥紅的云彩的云彩暗示死亡的黑色，像一場精神災難一樣顯露出令人暈厥的錯雜和夸誕的空虛?！秴群啊肥敲煽俗钪囊环嬜?，“蒙克曾自敘畫的由來：‘一天傍晚，我和兩個朋友一起沿海邊便道散步。路的一邊是城市，另一邊是峽灣。我感到渾身不適，停下來朝峽灣那一邊眺望。日落時分，云被染得紅紅的，像血一樣。我靠在欄桿上，疲累難以言說。朋友們繼續往前走，我被落在了后面，忽然感到一聲刺耳的尖叫穿過天地間，我因為不安而顫抖著。于是我畫了這幅畫，把云畫得像真正的鮮血，讓色彩吶喊。”

《吶喊》共有4個版本，分別是：創作于1893年蛋清木板畫為第一個版本;繪于1893年作為彩蠟木板畫的第二個版本;第三個版本創作于1895年，為彩粉木板畫;第四個版本是1910年蛋清木板畫。除了1895年第三版被私人收藏外，另外三個版本都由博物館收藏。

四、結語

現代表現主義是一種對現實主義和自然主義的反叛，是建立在復雜的社會背景基礎上一種新的世界觀。表現主義藝術家們注重用夸張的色彩和線條來展現主觀情感，忽略客觀事物的真實性并夸張扭曲地在作品中表現自己認為的客觀實體的本質特征。受當時背景影響，表現主義很少創作樂觀積極的繪畫，大都是表達恐懼情感的藝術作品，正是這種夸張抽象的藝術手法帶動了表現主義向著不同形式的藝術流派發展，對后來的藝術家和流派產生了深深的影響。

參考文獻：

[1]馬曉翔.現代主義藝術觀的演變研究[J].新疆藝術學院學報，2019（3）.

[2]常國志.得心之像外物于形：讀表現主義繪畫有感[J].天津美術學院學報，2018（12）.

[3]曾俊輝.論表現主義對西方傳統繪畫的反叛[J].內江師范學院學報，2019（3）.

[4]郭婷.德國表現主義繪畫產生的背景及其藝術風格[J].中國民族博覽，2018（3）.

[5]何政廣.世界名畫家全集：蒙克（北歐表現派先驅）[M].石家莊：河北教育出版社，1998.

作者單位：山東建筑大學藝術學院