探析中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式

栗王妮

摘 要：中國畫筆墨創(chuàng)作具有特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，如用筆的技巧、用墨的方式、線條的運用等。畫師進(jìn)行創(chuàng)作時，根據(jù)創(chuàng)作靈感與構(gòu)思布局，進(jìn)行起筆、行筆、收筆的運用，根據(jù)畫作的藝術(shù)表現(xiàn)意境，進(jìn)行潑墨、積墨、破墨、蘸墨的技法運用，根據(jù)創(chuàng)新要求，對線條運用進(jìn)行創(chuàng)新，使得中國畫筆墨藝術(shù)表現(xiàn)形式更加多樣化。文章就中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行探析。

關(guān)鍵詞：中國畫;用筆技巧;用墨技法;藝術(shù)表現(xiàn)形式;線條創(chuàng)新

中國畫的發(fā)展歷史悠久，它蘊含著先人的無窮哲思，有著深厚的文化底蘊，有力彰顯出中華傳統(tǒng)文化的魅力。中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式與其創(chuàng)作方式、用料特點、創(chuàng)作技巧有很大關(guān)系，如用筆、用墨等，都對畫作的藝術(shù)表現(xiàn)形式產(chǎn)生直接影響。通過對中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行剖析，探索中國畫筆墨創(chuàng)作的傳承與創(chuàng)新，釋放中國畫的當(dāng)代藝術(shù)影響力。

一、中國畫筆墨

筆墨不僅是中國畫的繪畫技法，同時是繪畫的一種藝術(shù)語言，每一位畫師所用的藝術(shù)語言不同，最終創(chuàng)作的畫作則具有不同的藝術(shù)表現(xiàn)力。在中國畫發(fā)展過程中，其筆墨創(chuàng)作用料簡單，便于創(chuàng)作。

在中國畫的發(fā)展中，畫師發(fā)現(xiàn)宣紙的筆墨創(chuàng)作效果非常好，為提升中國畫的創(chuàng)作水平提供了外在條件。在創(chuàng)作過程中，畫師將內(nèi)心情感傾注到繪畫作品當(dāng)中，賦予畫作精神與意境。鑒賞者欣賞畫作時，則可與畫師的思想進(jìn)行對話，產(chǎn)生藝術(shù)共鳴，感受中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)力[1]。

在中國畫創(chuàng)作過程中，需對用筆、用墨、線條進(jìn)行靈巧掌握，以保證畫作的整體藝術(shù)表現(xiàn)力。隨著中西方繪畫藝術(shù)的碰撞交融，應(yīng)當(dāng)開拓更多創(chuàng)作思路，挖掘傳統(tǒng)中國畫的筆墨神韻與文化內(nèi)涵，創(chuàng)作出當(dāng)代佳作，提升筆墨創(chuàng)作的當(dāng)代藝術(shù)影響力。

二、中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式

（一）用筆

通過對中國畫的筆墨技法進(jìn)行分析可知，用筆技法與書法技法具有一定的類同，主要分為起筆、行筆、收筆三個階段，對筆力與行筆的速度要求非常高。優(yōu)秀的畫師可通過簡單的筆墨創(chuàng)作，增強畫作的空間感、動態(tài)感。

1.起筆

畫師進(jìn)行中國畫創(chuàng)作時，起筆非常重要，起筆的技巧把握直接影響到后續(xù)的繪畫創(chuàng)作效果。通過畫師的起筆，則可以窺探出畫師的性格與思想高度。在起筆時，應(yīng)當(dāng)做到與書法起筆一致，將用筆之道暗藏于筆墨行跡之間，使得畫作創(chuàng)作自然流暢，為后續(xù)繪畫奠定堅實基礎(chǔ)。

2.行筆

行筆是筆墨創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié)，畫師行筆時應(yīng)當(dāng)根據(jù)畫作的構(gòu)思進(jìn)行描畫，控制筆鋒與筆力，使得筆墨表現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。在行筆過程中，畫師應(yīng)當(dāng)注意筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式，合理使用行筆的技巧，使得畫作的空間布局與景物銜接更加合理有序，提高畫作的藝術(shù)觀感。

3.收筆

收筆是中國畫筆墨創(chuàng)作的尾聲，在收筆時應(yīng)當(dāng)進(jìn)行回鋒處理，類似書法創(chuàng)作，在最后收筆時進(jìn)行反方向的收回，使得畫作整體自然簡潔，不存在筆墨拖沓的情況，確保中國畫的最終創(chuàng)作效果。畫師進(jìn)行中國畫創(chuàng)作時，要對畫作的整體構(gòu)思了然于胸，靈巧運用不同的筆法技巧，使得繪畫的線條更加流暢，體現(xiàn)出畫作的神韻[2]。

（二）用墨

中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅注重對“筆”的運用，同時對“墨”的要求同樣非常高。墨色可以直接表現(xiàn)出畫作的神韻與文化內(nèi)涵，不同的墨色可以表現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果。

中國畫的用墨，需對墨色進(jìn)行精準(zhǔn)的調(diào)制，再加上墨色與筆法的有效結(jié)合，使得畫作的明暗虛實得到強化，給鑒賞者更多的藝術(shù)想象空間。通過對中國畫的用墨進(jìn)行分析可知，主要的墨法有潑墨、積墨、破墨、蘸墨等。

1.潑墨

畫師運用潑墨技法創(chuàng)作時，核心突出“潑”的運用。畫師對畫作進(jìn)行整體構(gòu)思布局，并明確相關(guān)潑墨的平面位置，利用大筆頭進(jìn)行潑墨處理，進(jìn)而得到預(yù)想的創(chuàng)作效果。

運用潑墨技法，可得到很多神來之筆，因為在“潑”的過程中存在很大的不確定性，將產(chǎn)生一種無法預(yù)想的用墨特點。畫師可基于潑墨的實際效果進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，以呈現(xiàn)出更為完美的藝術(shù)效果。潑墨技法的運用，要求畫師具有非常高超的繪畫能力，能夠熟練地駕馭該種用墨技法。

2.積墨

積墨技法，即畫師利用墨汁進(jìn)行逐層點染，使得墨色逐漸顯現(xiàn)，主要用于濃墨與淡墨之間的繪畫區(qū)域。如畫師進(jìn)行花草山石創(chuàng)作時，為突出花草的主干與虛實效果，就可以利用積墨技法，表現(xiàn)出更好的墨色效果。

3.破墨

破墨技法，即利用兩種不同的墨色，在墨色未干前進(jìn)行重疊交叉使用，由于墨色的配制不同，可以得到墨色互相滲透掩映的效果，給鑒賞者以獨特的欣賞感受。為增強畫作的神韻與藝術(shù)性，畫師運用該技法時，需依據(jù)中國畫的實際創(chuàng)作要求選擇不同的破墨技法，如淡破濃、濃破淡等[3]。

4.蘸墨

蘸墨技法，即畫師利用畫筆對墨汁進(jìn)行蘸取，并利用畫筆進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，由于畫筆的墨汁會逐漸減少，因此呈現(xiàn)效果也不同。通過畫師的靈巧運用，可凸顯出畫作的平面觀感與立體效果，增加畫作的整體藝術(shù)感染力。

（三）傳承

何為中國畫的筆墨？基于狹義視域解讀，主要是中國傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作的一種特殊技法;基于廣義視域解讀，則是筆墨效果的一種自然體現(xiàn)。在筆墨文化傳承下，筆墨遵循一定的藝術(shù)審美意趣，利用不同的表現(xiàn)技法進(jìn)行創(chuàng)作。在相同的審美視域下，才可解讀出中國畫筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

通過對中國畫的筆墨特點分析可知，筆墨的藝術(shù)表現(xiàn)形式源自于書法藝術(shù)，通過筆墨的藝術(shù)加工，形成獨特的筆墨藝術(shù)創(chuàng)作技法。在中國畫的藝術(shù)審美視域下，畫作的意境與神韻始終是主體審美的反映，意境即畫作呈現(xiàn)出的藝術(shù)想象空間，而神韻則是畫作獨特技法下，對事物原生態(tài)的藝術(shù)加工，因此意境與神韻承載的是中國畫的文化底蘊。

通過對中國畫筆墨藝術(shù)表現(xiàn)形式的鑒賞剖析可知，筆墨創(chuàng)作中包含著中華傳統(tǒng)文化，折射出古代中國的哲學(xué)思想。