邱洪鳴，90后古琴老師的新“畫風”

陳佳慧

“高山流水遇知音”，古琴在中國的傳統文化中有著數千年的歷史，“琴棋書畫”的中國傳統文化四藝也以琴為首，蘇州更有吳門琴派、怡園琴會的傳承。

說到古琴，許多人都會想到一位老者端坐在園林之中、山水之間，悠然撫琴。但如今的都市中，年輕人正在成為古琴愛好者的主力軍。住在雙塔街道第四聯合工作站轄區內的90后創業者邱洪鳴就是其中一個例子。

“半路出家”成琴癡

學琴，邱洪鳴算是“半路出家”。他并非從小練習，也不是專業出身，而是在高中時期受到老師熏陶，大學時期開始癡迷于古琴。而他所學的“城市軌道交通”，更是與傳統藝術毫不相關的專業。

先來說說高中時與古琴的“初遇”。邱洪鳴的化學老師是個很有生活情趣的人。這位老師在學校辦過琴會，還辦過書畫展。在他的影響下，辦公室的老師們都紛紛愛上了古琴。邱洪鳴在放學后交作業時甚至能看到老師們在彈琴。而更多的時候，邱洪鳴感覺到的是古琴對氣質的塑造：“老師教高三，還是畢業班的班主任，壓力很大，可每天都笑呵呵的，脾氣很好。我就在想，古琴果然能讓人修身養心。”

高考結束的暑假，經過自己的尋找和父親的推薦，他來到滄浪琴苑開始正式學琴。都說學古琴枯燥且難以堅持，但邱洪鳴則是一發不可收拾。讀大學時需要住校，他不舍得把琴搬來搬去，就堅持雙休日回家。每周周五回家練習，練到周日晚上回校。

邱洪鳴練琴很有天賦，動力有很足，從不偷懶。多年學琴，他沒有缺過一節課，甚至每天盼望的就是周六去老師那兒上課。在家則拼命練，一直練到手指疼到摸不上弦。

正是當年打下的扎實功夫，為他之后的創業帶來了基礎。

學琴者“變身”教琴人

大學四年，邱洪鳴癡迷于學琴，也順利畢業。之后，他從事過半導體工作。但古琴老師看出了他那顆想要完全投身于古琴的心，在肯定他琴藝的同時，也鼓勵他從事專業的教琴工作。

事實上，從大學開始，邱鴻鳴就利用課余時間，在古琴培訓機構內兼職擔任助教。在老師的激勵之下，邱洪鳴決定創業。

創業并非容易事，辭職后，他多方走動，找場地、了解政策，之后走進了社區，并在勞動保障協理員那里了解到街道社區有免費的創業培訓課程。在課程里，他學會了核算成本，了解到創業的風險，并且決定嘗試多元化經營。

2017年，蘇州琴語堂古琴藝術生活館誕生。期間，他還通過雙塔街道第四聯合工作站申請到了一筆針對大學生創業者的“一次性開業扶持”獎勵，并申請了創業社保補助，了解到一些相關創業免息貸款政策。

“創業雖然是沖動，但對我來說卻是最好的選擇。”他笑著說。

傳統藝術“搭配”現代教學

學琴最需要的是專注，但教琴遇到的問題難免有些五花八門。對于邱洪鳴來說，最好的解決方法，依舊是在教學中不斷鞭笞自己、超越自己。

古琴教學中傳統與現代的碰撞成了最值得探討的話題。有些學員一開始就表明態度：“老師，我就想以最快的速度彈出一首曲子。”

古琴與其他樂器最大的不同，便是一開始的“獎勵式反饋”少。無論是西方樂器，如鋼琴、吉他，還是其他中國傳統樂器，如古琴、笛子，都可以很快學會一首曲子。而古琴弦少，對指法要求高，多是古曲，剛學的時候難免有枯燥感和挫敗感。“古琴的教學中百分之九十五以上都是古曲，動不動還是幾百年甚至上千年的曲子。用我們聽慣了西方流行樂的耳朵來聽，肯定有巨大的鴻溝。”邱洪鳴說。

琴家們自嘲古琴“難學、易忘、不中聽”，初學者則希望能立刻在公司年會上表演一首《滄海一聲笑》。在這樣的碰撞之中，抱著“秀”一把的心思來學琴的人，能堅持學下來的少之又少。

不過邱洪鳴作為年輕的古琴老師，在一對一教學的同時，也采用了現代的教學方式。老琴家教琴，往往是口傳心授，而現在已經有了一整套系統的教學手法。邱洪鳴采用的是中國民族管弦樂協會頒發的統一教材，加入一些練習曲，其中包括“移植曲”，大大增加了學琴的“進階”感。

但也有許多人是為了提升自己的文化修養來學古琴。邱洪鳴說，學習古琴其實在技法上來說并不困難，0基礎也能學，這也體現了中國古代儒家有教無類的思想，文藝并沒有邊界。琴館開辦以來，邱洪鳴教授了不少人學習古琴，他的學生中，年紀最小的只有6歲，年紀最大的有75歲。他們除了練習古曲，還要學習古曲背后的典故，體驗中國傳統文化的博大精深。

邱洪鳴說，他只是在為古琴的傳承添磚加瓦，盡自己的綿薄之力。希望古琴這門傳統文化能一代代地延續下去。