在都市里漫步：香港文學一瞥

周潔茹 唐睿

唐睿：周老師主編《香港文學》已有一段時間，能大概說一下你對近年香港文學發展的印象嗎？

周潔茹：我2017年來到《香港文學》工作，開始主編《香港文學》是從2018年第7期，那期是悼念劉以鬯先生的特輯。2019年1月，《香港文學》改版，增設了“90后”欄目，我們希望藉這個欄目發現更多新作家，培養香港文學的新動力。欄目第一期推出的是梁莉姿和黃怡，同期在“詩歌”欄目和“評論”欄目還推出了90后的余文翰和邵棟。這個欄目收獲到很多關注與好評，切實激勵了年輕作者們的創作熱情，投稿十分踴躍，所以，我們在第7期又推出了一個“90后作家小說專輯”，一次性推薦六位90后作家作品，第12期的“香港文學評論專輯”我們特意邀請青年評論家唐詩人和鄧瑗來作“90后”欄目的年度綜評?？梢灶A見，這些年輕的作者和評論者，將成為香港文學最有力的發展后盾。而我們的“品牌”專輯—“香港作家小說專輯”“香港作家散文專輯”以及“香港文學研究與評論專輯”，活躍著當前香港文學界的中堅力量。幾代作家組成的創作群體薪火相傳，香港文學的發展，生機勃勃，生生不息。

唐睿：是的，香港文學的發展，確實一直都頗有生機。多年來，各種文體，其實都有不少值得關注的作家及作品，我也想順著剛才的話題，概括地談一下自己的印象和相對接觸得比較多的作家和作品。但當然，在香港的寫作者為數不少，以下我所談到的，難免會有一些值得提及卻忘了涵蓋的，如有哪些作家或者品你想在接下來的時間聚焦談論的，請你隨時插入補充。

正如剛才提到，香港文學在各個領域一直都有不少作家用心耕耘?？墒锹詾榭上У氖?，香港文學的對外傳播平臺一直都比較有限，結果有不少優秀的作品，要過了相當時間，才有機會為內地讀者認識，甚至至今仍未有機會讓內地讀者接觸到。

印象中，內地一般讀者過去對香港文學的了解，主要集中在一些大眾寫作，例如香港報章上的專欄文章，連載小說等等，其中尤為受到注意的，可能是金庸、梁羽生的武俠小說，亦舒的愛情小說，又或者是倪匡的科幻小說。但其實，當這些廣為大眾所認識的作家活躍創作的同時，也有不少作者從事純文學的創作。以二十世紀的七、八十年代為例，當時就是香港文學一個頗為熱鬧和活潑的時期，許多具有質量的文學雜志都在當時誕生，例如《八方文藝叢刊》《大姆指》《素葉文學》《秋螢》《詩風》和《香港文學》等等，有不少今天我們公認為香港文學的經典作家，例如劉以鬯先生、西西、梁秉鈞（也斯），有不少重要的作品，都是在這段時期發表的。

周潔茹：談到傳播平臺，《香港文學》在2018年開通了微信公眾號“香港文學網”，每月的目錄推送點擊數一兩千，對于一個新的純文學公號來說成績算不錯的。今年一月我們籌備了近兩年的香港文學網站也正式上線了，為讀者作者在線閱讀、查存資料，都提供了很大便利。另外《香港文學》也開始向一些有影響力的選刊推薦我們的作者作品，內地的《中華文學選刊》已多次選載過我們的小說。我們刊發的評論文章也得到一些專業公號的支持和聯合推廣，比如華南師范大學的“跨界經瑋”公號和南大的“白先勇衡文觀史”公號。談及內地文學界，也許我們也可以來談一談代際的問題，像我自己，就被歸入到70后女作家這個界別，后面還有80后、90后，好像00后也呼之欲出了，你對這種劃分形式怎么看？

唐睿：香港文學有一些類似的劃分，但并不是非常的明確，例如我們有時會有五、六十年代的作家一說，包括的作家有崑南、蔡炎培等前輩;談到七十年代，我們就會想起例如素葉文學或同時代的許多現代派前輩作家;此外，現在我們又會以“中生代”來稱呼一批大概于2000年左右開始進入文壇的作家;而近年，又有不少新晉的作家冒起。而有趣的是，雖說作者之間有這樣的分層，但這似乎也僅僅是一種世代的劃分，背后似乎并沒有特別的美學或派別的標簽，而各代人之間，亦不會因為彼此屬于不同的世代，而出現隔閡;相反，我感覺香港文學的各代人，往來的機會還是蠻多的，例如我們在一些研討會、朗誦會、發布會、征文比賽或者公開講座和工作坊，都不時會看到有不同世代的作家同場，互動交流，不會有什么世代隔閡。

周潔茹：依你的觀察，這現象是怎樣形成的呢？

唐睿：這確實是一個挺有趣的現象。過去我并沒有覺得這現象有什么特別，因為我們一直都是在這種沒有世代隔閡的文藝環境里生活，直到有一次到廣州開會時，我才意識到，這種跨代的交流文化，原來是挺難得的。

那應該是五六年前的事，我到廣州參加一個文學會議。會議共兩天，出發的時候，我本來準備宏觀地談談香港文學的概況，后來到了會場，才知道香港前輩詩人飲江會在第二天參加會議，于是我很興奮地在大會上說，難得飲江也出席會議。我想換一換報告內容，談一下飲江的詩，希望可以趁詩人共場的時候，讓大家對他的詩有更實在的認識。估計當時我表現得非常雀躍，所以有位廣州學者打趣地說，文壇的年輕人，往往都不太跟前輩互動，或者經常想著要如何超越前人，香港文壇這種敬老的精神實在難得啊。經他這么一說，我才意識到，跨代互動，確是香港文壇的一個特別的現象，而這現象，相信跟香港文學的傳承有密不可分的關系。

眾所周知，香港是一個非常講求效率、相對急功近利的商業城市，雖說香港從事文藝創作的人并不少，但在總人口的基數來說，仍屬少數。而在這講求務實、效率和利益的氛圍下，你必須要對文藝有相當的熱情，才會選擇放棄其它可能更符合成本效益的事務，全職或者在業余時間從事文藝創作。由此可以想象，在香港整個社會之中，文藝創作人的處境，還是有點寂寞的。然而，正是由于這原因，不少文藝創作者一旦遇到對文藝抱有興趣的年輕后輩，都會很樂意花時間、精神去指導，并盡可能給予他們機會，幫助他們發表或介紹給讀者認識。因此后輩與前輩之間，往往就會建立起一種類似師徒的關系，而作為后輩的，亦會比較尊重前輩并感念前輩對文壇的耕耘，以及對自己的提攜。

周潔茹：我也深深體會到這一點?！断愀畚膶W》的兩位總編輯劉以鬯先生和陶然先生，在發現新人、栽培后輩方面也都是不遺余力的。我在編輯兩位先生的紀念書和紀念專輯中看到諸多作家學者，很多已是當今的名家大家，都會在文章中感念先生當年的關心、提攜之恩。我也注意到，同代的寫作人，都蠻多互相推薦，例如今年四月做“香港作家散文專輯”，我們的一個作者李浩榮就向我推薦了麥華嵩和游欣妮的散文，他也一再請我關注陳苑珊的小說，這份年輕人與年輕人之間的信任和善意，很讓我欣喜。提到被關注，進入文學界，在內地主要就是通過投稿給刊物，像我自己就是從自由投稿開始?，F在的環境對年輕寫作者非常友好，各個刊物都在積極發現和培養新作者，給很多機會。香港的年輕作者投身文學創作，除了向刊物投稿之外，還有一些其它的途徑嗎？

唐睿：跟內地的刊物數量相比，香港的刊物數量，可說相對較少，新人通過投稿來在文壇亮相，可說相對不容易。首先是因為僧多粥少，各刊物為了保持水平，一般能夠撥給初出道，或者新人的版面都不會太多，因此新人彼此間要爭取在有限的版位上發表，競爭其實頗大和頗激烈的;其次是即使稿件能夠發表，但要通過繼續發表來讓讀者認識，也相當不容易，這同樣也跟發表園地有限有關。因為即使稿件具有份量，但刊物也不便連續兩、三期刊出同一作者的作品，因為這樣會讓讀者覺得，編輯沒有做好組稿、選稿的工作，甚至會被人誤會，刊物沒有名家的稿可用。因此刊物一般都會避免連續刊出相同作家的稿件，而新人的作品就更加不在話下。因此，香港的新人一般都比較難通過持續投稿來晉身文壇。

那么，香港的年輕寫作人，一般是通過怎樣的途徑出道的呢？就著這問題，我或者稍微繞遠一點，先交代一下香港的年輕人一般都是怎樣跟文壇結緣，這樣就比較容易說明他們怎樣晉身文壇。

一般的年輕創作人開始與文壇結緣，往往都是通過一些文藝活動，例如香港公共圖書館舉辦的文學節講座、文學月會。而在2000年左右之后，不少高校都開設了文學創作課（香港公開大學還開設了第一個創意寫作文學碩士項目），催生了一些以院校為單位的文社、詩社;此外，也是在2000年前后，香港的中學課程，文學創作也成為了評核學生公開考試成績的一個選項，因此有不少中學，都撥出了一些資源，專門聘請了一些資深或新晉的創作人，到學校兼教一些課后的文學創作班，藉此提升學生的創作水平。上述這三個途徑，都為近二十年香港年輕的文藝創作人，提供了相當寬闊，而且質量有相當保證的文藝創作訓練平臺。而正如前面提及，香港的文藝創作前輩，往往都很樂意提攜后學，所以當他們在公共圖書館的公開活動、高校的寫作課、中學的創作課，遇到對文藝感興趣的學生，都很樂意花時間栽培。除了指導學員寫作，前輩們還會鼓勵同學組成文社、詩社，好讓活動或者寫作課結束之后，學員仍可以自己組成一個平臺，交流和互相觀摩彼此的作品，建立氛圍，好讓他們的創作生命，在寫作活動或課程結束后，得以延續。而當學員持續創作并有一些比較具水平的作品，前輩們就會嘗試幫他們投稿給刊物，又或者文學比賽，藉此讓更多人可以認識他們。

周潔茹：關于香港的文學比賽、文學獎，可以談一談。《香港文學》去年也做了兩個文獎特輯，一是與“90后作家小說專輯”同期推出的“第十屆大學文學獎首獎作品特輯”，一是“第二屆恒大中文文學獎大專組三甲作品特輯”，持續關注和推動院校文學創作，也是《香港文學》的重心之一。

唐睿：對，文學獎對香港文學的發展，確實扮演了非常重要的角色。就像前面提及，一般的年輕寫作者，主要是在一些文學活動，例如講座、工作坊和寫作班，開始與文學結緣。然后，愿意繼續在創作路上走下去的人，就會開始向文藝刊物投稿，而其中具有實力的，就有機會獲得刊載，在文壇初試啼聲。但盡管如此，普遍讀者還是會有個印象，認為一位年輕作者是否出道的憑證，并不是在文藝刊物刊載作品，而是獲得文學獎。

香港歷史比較悠久的文學獎，首先應該就是“青年文學獎”，這個獎創設于1972年，是香港其中一個最具認受性的文學創作獎，也應該是香港文學比賽之中，比賽組別最多的文學獎。近年有愈來愈多香港以外的年輕華文作者，都向青年文學獎投稿，因此獲獎者除了香港的年輕人之外，也有不少內地、澳門、臺灣地區、馬華，以及海外的年輕創作人，獎項在海外的認識受也愈來愈高。

此外，另外兩個比較多年輕作家關注的，是大學文學獎和城市文學獎。這兩個獎分別由香港兩家大學主辦，大學文學獎由香港浸會大學語文中心籌劃;至于城市文學獎，則是由城市大學的中文及歷史學系主持。兩個比賽都是以中學生和大專生為征稿對象，在過去的二十年，成為了不少香港新晉作家出道的重要里程碑。前面提到的香港“中生代”作家，例如謝曉虹、麥樹堅、鄭政恒、鄒文律、關天林和我等等，都是首幾屆大學文學獎的得獎者。

青年文學獎、大學文學獎和城市文學獎，都可說是新晉作家立足文壇的一個重要指標。而在這幾個獎之后，年輕作家如果希望更上一層樓，在文壇站穩陣腳，就可以嘗試參加中文文學創作獎和中文文學雙年獎。

這兩個獎，都是由香港公共圖書館舉辦，每兩年一次交替舉行，也就是說，這一年若舉辦了創作獎，那么明年舉辦雙年獎。創作獎共分為六個組別，包括新詩、散文、小說、文學評論、兒童故事及兒童圖畫故事組，參加的，大都是比較具經驗、實力的創作人，有時甚至會有頗為資深的前輩作家參加，可以想象，比賽的競爭相當激烈。

至于雙年獎，跟其它的文學獎略為不同，它是一個以書作為單位的文學比賽，參加作品必須由香港的出版社出版，也就是說，在參賽之前，作者的作品必須先獲出版社肯定，換言之，比其它文學比賽，多了一條門檻。獎項分新詩、散文、小說、文學評論及兒童少年文學五組，評審除了香港本地的資深作家和學者，也會邀請一些外地著名作家或學者。以去年4月截止的第十五屆雙年獎為例，就邀請了著名詩人西川與浙江大學的江弱水教授，分別擔任新詩和散文組的評審。外地名作家、學者擔任評審，除了加強了獎項的認受性，對獲獎者而言，也是極大的鼓勵，甚至獎勵。

我獲雙年獎的那一年，正好就是由我非常喜歡的蘇童老師擔任外地評審。因為我當時正在海外留學，所以參賽的時候并不知道，到獲獎之時，得知前輩偶像對自己投下了肯定的一票，那種喜悅，真是難以形容。

其實，香港還有許多有意思的文學獎，例如浸會大學的紅樓夢獎，以及香港中文大學主辦的全球華文青年文學獎等等，但如果要逐一介紹下去，恐怕談很久也談不完。

在這里有點瑣碎地介紹香港的文學獎，主要是希望描繪一下香港一般的年輕創作者晉身成為作家的歷程和進路，此外，也藉此勾勒一下香港文學圈的生態。香港地方雖小，文學獎卻挺多的，這些文學獎都各有自己的參賽群、不同程度的認受性，對年輕作家而言，都分別具有不同的意義。這些獎項，構成了一個成長階梯，鼓勵年輕創作人不斷精進，對香港文學的發展，起著非常積極的作用。

周潔茹：這種創作的氛圍，對香港文學的發展也有一定的影響，特別是詩歌。

唐睿：是的，因為詩歌的篇幅相對短，比較能夠方便剛開始創作的年輕人，集中和大量創作，力求精進，然后再挑出最好的，投給比賽，因此在本地的文學比賽里，詩歌組可說是競爭最激烈的組別之一（另一個往往是小說組）。除了比賽，年輕人與文學結緣的因素，也加強了年輕人從事詩歌創作的興趣。以前面提及的文學班、文社或詩社為例，因為剛開始創作的年輕人，都希望通過這些平臺互相交流自己創作的作品，所以參加者不時都會在聚會時發表、朗讀自己的近作，然后互相討論、點評。但由于聚會的時間有限，如果大家發表的是小說，就很難在聚會時討論，因此大家一般都會在聚會上發表詩歌，或者比較短的散文。因而也就造就了年輕創作人以詩歌作為創作起點的風氣。除了方便討論，篇幅較短的詩歌還有一個優勢，就是方便創作，當然這并不是說詩歌創作就比其它文體容易或者簡單，所謂創作方便，這只是從于創作新手的角度來談，對于新手而言，要投入時間、精力去創作一篇小說，往往比較困難，特別是在香港這種生活節奏比較快、瑣事比較多的城市，要在生活里撥出一段比較長的時間來構思一個比較有體系的小說，對創作新手而言，可說是有點奢侈和困難的;相比之下，如果要寫一首相對簡單的詩，新手們就比較容易應付。這些客觀條件，可說是造就了香港文學中閱讀和創作詩歌傳統，因為大家在參與文學工作坊、寫作班或者文社聚會時，除了會互相觀摩彼此的作品，還會閱讀一些名家的作品，基于上面提及的原因，詩歌也成為了大家聚會時常讀的一種文體。而為了有效引起初學者對作品的共鳴，香港本地詩人的作品，也就成了文藝聚會時，比較常選用的作品，例如筆名也斯的詩人梁秉鈞先生，他的詩可說是大部分年輕作者都接觸過的作品。不過除了詩歌之外，年輕一代也相當關注本地其它文體的經典，例如西西的小說、散文，以及劉以鬯先生的作品，能請周老師談一談你對劉以鬯先生的印象嗎？

周潔茹：上世紀80年代，一系列報刊?？愀畚膶W面臨危機。1985年1月，《香港文學》月刊創刊，劉以鬯先生任創刊總編輯。劉先生兼收并蓄不同流派、不同風格的作家作品，令《香港文學》不僅接續了香港文學的命脈，而且創造了香港文學的新生命。對文學事業的堅守與堅持，對內心真實的不懈探索和追求，這是我印象中的劉以鬯先生—一位偉大的編輯，也是一位偉大的作家。陳國球教授曾說過：“劉以鬯先生以內地的文學養成和生活體驗，在南天一隅之地開花結果，并向世間宣明：文學，即使在香港這個唯實用是尚、經濟利益掛帥的環境中，還是一種令人崇敬的文化力量?！?/p>

唐睿：香港的作家、文學刊物跟海外華文文學的關系也十分密切，你覺得《香港文學》在海外華文文學這個領域，發揮了怎樣的作用呢？

周潔茹：《香港文學》創刊號劉以鬯先生發表的“發刊詞”中強調了這一點，“香港文學與各地華文文學問于同一根源，都是中國文學組成部分，存在著不能擺脫也不會中斷的血緣關系。 ”

三十五年來，《香港文學》聯合香港各個流派的作家，同時也匯聚世界各地的華文文學作家，刊發大量相當重要的海外華文文學作品。其中東南亞華文文學是我們尤為重視的，創刊號就刊發了“馬來西亞作品特輯”，今年我們更是在6月號和7月號，連續推出兩期“東南亞華文小說專輯”，展示不同代際東南亞華文作家的創作實力。

同時，世界各地的華文文學創作，例如歐美華文文學，日韓華文文學等，我們也都予以充分關注及專輯支持。這里我舉一些實例，去年2月號“美國新移民作家散文專輯”，3月號“從首爾到南怡島專輯”，8月號“日本華文作家散文專輯”，9月號“海外華文作家小說專輯”，今年5月號的“海外華文女作家小說專輯”……

劉以鬯先生在“發刊詞”中明確指出：“香港是溝通東西文化的橋梁，有資格在加強聯系與促進交流上擔當一個重要的角色，進一步提供推動華文文學所需的條件 ”。因此，《香港文學》在海外華文文學這個領域充分發揮了溝通與聯結的作用，提供文學平臺、形成交流空間，這可以說是《香港文學》的價值和意義所在。

唐睿：確實，三十多年來，《香港文學》為香港文學的發展，做了相當大的貢獻，它一方面挖掘本地優秀的創作者，將他們引介給內地和海外的讀者，同時也刊登了不少優秀內地和海外華文作家、學者的作品，成為了香港作家與海內外作家的溝通互動平臺。

周潔茹：多謝唐睿，由于這次對談的時間有限，在余下來的一點時間，希望你向大家推薦介紹幾位年輕的寫作人。

唐睿：由于時間有限，或許我就集中介紹兩位我最近閱讀得比較多的年輕作家吧。這兩位年輕作家恰巧都是女性，她們分別是黃怡和梁莉姿?；蛘呶以诖朔謩e選一篇她們的作品談談，好讓讀者們可以進一步了解她們的創作。我想用作介紹黃怡的，是《塘西的亞當和夏娃》;至于梁莉姿，我就希望可以談談她的《雙雙》。

我最初見到《塘西的亞當和夏娃》這篇文章，應該是在征文比賽當評審的時候，因為比賽是匿名的，所以當時也不知道那是黃怡的作品，只是覺得這作品很機智、很幽默、同時又很能深刻地談論各種傳統、偏見如何沉淀在一個地方集體記憶，從而指導或者限制了后來的人的生活和人生選擇?！短廖鞯膩啴斉c夏娃》這篇小說，講述敘事者“妳”認識了一位外國男友亞當，當“妳”跟亞當在石塘咀一帶同游時，“妳”不斷想起二人的文化差異，想起石塘咀曾經是香港開埠初期的風月場所，想起社會對于華洋戀的歧視，以及對女性主動結識異性的偏見。基于種種沉淀在城市里的文化記憶，“妳”在跟亞當相處的時候，不斷自我質疑，最后更在和亞當親熱時，因過度焦慮而呼吸困難，最后需要由救護車送到醫院。故事通篇都充滿幽默感，但同時又能嚴肅地呈現文化記憶的力量，小說結尾“妳”在被送到醫院的過程里，還是不斷擔心路上的人將如何對自己指指點點，看來非?；闹嚕圊r明地刻劃了，地區的文化記憶，牢牢地限制著她對生活的想象，讓人覺得這女孩既可笑，卻同時非?？蓱z。這篇作品后來發表在2019年1月號第409期的《香港文學》上，感興趣的朋友可以一讀。

至于梁莉姿的《雙雙》，首次讀到也是在文學比賽當評審的時候，當時這篇文章應該只叫《雙》，也是因為匿了名，并不知道是梁的作品，只是覺得這小說寫深水埗一些小人物的身世，寫得非常具實感和親切感，然后到比賽揭曉時，才知道原來是梁的作品。這小說后來結集到《明媚如是》的時候，改成了《雙雙》，象征意味似乎更強了?！峨p雙》這故事講述“單非”男生─生哥，與來自廣東、從事性工作的女孩─雙雙，在深水埗區相逢的故事。生哥和雙雙雖然生活在香港，但卻無法融入到這市，這里面，有他們自己的原因，但同時城市似乎也沒有給予他們機會，讓他們成為城市的一份子。他們分別為這城市獻出了自己的身體（生哥是地鐵挖掘工人，是這城市基建的功臣，并不時因為長期在地底工作，泡在地下水里，而熬出了許多毛病;至于雙雙則是妓女），但卻只能在城市里，像隱形人一樣，生活在城市的邊緣?！峨p雙》這篇作品，以頗為寫實的手法，呈現了香港底層人口的生活，讀來讓人頗唏噓的。