戲曲導演與戲曲演員在創作中的關系

張雪端

摘要：本文分析并討論了戲曲導演與戲曲演員在戲曲表演中的互動與合作關系，指出了戲曲導演與戲曲演員之間的關系的意義和價值，并探討了戲曲導演與戲曲演員需要滿足哪些要求。為了達到親密感，合作最終將實現升華曲目的目標。

關鍵詞：戲曲;導演;演員;創作;關系

在戲曲藝術創作中，戲曲導演與戲曲演員之間存在著矛盾和統一的關系。兩者是獨立且相互關聯的。歌劇導演是戲劇中作家的化身。他們根據劇本的原始創作來第二次解釋劇本，組織歌劇演員的演練，協調各部門的正常運作，并使劇本的內容三維地出現在舞臺上。

一、戲曲導演與戲曲演員的作用及相互作用

（一）戲曲導演的作用

歌劇導演需要引導歌劇演員實現最高的歌劇任務，即生動地展現人物靈魂的深處。戲曲導演不僅要了解編劇的初衷，創作中人物的性格和思想，而且要掌握每個戲曲演員的創作個性，創作習慣和自身條件。在歌劇藝術創作的過程中，應該以演員為對象。通過有針對性和目標明確的指導為他們提供具體，詳細和有效的幫助。此外，歌劇導演必須對劇目有一個整體的藝術觀念，嚴格控制每個環節，力爭達到完美的表演效果，向觀眾展示具有明確主題和藝術欣賞價值的舞臺藝術作品。導演在歌劇創作中起著主導作用。他必須考慮并適當安排整個歌劇的劇本構想，藝術表現方法以及塑造人物的演員，包括舞臺藝術，燈光設計，歌唱設計和服裝設計，化妝和道具是整部歌劇的靈魂。

（二）戲曲演員的作用

戲曲演員是戲曲的主體，其職責是通過自身的藝術想象力在一定程度上把握戲曲人物的輪廓，并結合戲曲導演的藝術觀念，將其具體化，通過表演來表現人物，并成功地創造生動的歌劇人物。通過這樣的歌劇表演，歌劇演員與觀眾中的觀眾進行交流，產生共鳴，并達到最終的演出目標。

（三）戲曲導演與戲曲演員之間的互動

在考慮節奏，情節發展和整個戲劇的個性時，戲曲導演還必須向戲曲演員提供藝術上的要求，指導和啟發;歌劇演員必須依靠自己的藝術理解和歌劇表演來與導演合作。在排練過程中，歌劇演員通常會獲得新的收獲，例如對戲劇中角色的深刻理解和對生活的見識。這是通過歌劇導演和歌劇演員的緊密合作與共同努力而獲得的藝術上的進步。這種改進是非常值得稱贊的。在每次演出中都不可能達到這個水平。這取決于歌劇導演指揮戲劇的方式以及戲劇帶給導演的觸覺和靈感。這也取決于歌劇演員控制角色的能力。歌劇導演需要通過戲曲演員的表演來傳達和表達對角色的理解，而歌劇演員需要充分地解釋和解釋導演所安排的角色，以最終達到塑造角色的目的。

二、導演與演員的合作關系

（一）相互依存關系

導演與演員的相互依存是最基本，最普遍的關系。許多杰出的戲曲劇目的出現是由于戲曲導演和戲曲演員之間真誠的合作，他們相互學習。不管歌劇導演多么出色，沒有歌劇演員的默契配合，就沒有精彩的舞臺表演。不管歌劇演員多么出色，如果沒有歌劇導演的總指揮和巧妙的安排，他們只會突出個人英雄主義，而無法很好地融入整體。戲劇的創造。歌劇導演和歌劇演員必須相互尊重，相互了解，相互合作和相輔相成，才能創造出巨大的成就并取得共同的成功。

（二）被指揮人員與指揮官的關系

歌劇導演是制作曲目的主要指揮，其作用非常重要。只有在戲曲導演的整體動員下，戲曲演員才能發揮自己的優勢，在整體上彰顯自己，才能完美地體現出戲曲導演的細致安排，從而完成戲曲導演的藝術構想。

（三）相互反射的關系

戲曲演員就像一面鏡子，可以反映戲曲導演的能力和水平。歌劇導演也是一面鏡子，從中可以反映出歌劇演員的水平和素質。歌劇導演和演員都必須認識到彼此的功能，充分利用它們之間的關系，學會發現彼此的缺點，并及時有效地進行糾正，使他們的表演水平得以提高。不斷改進。然后創作更多精彩的表演。

三、結語

歌劇導演與演員的緊密合作要求導演與演員之間的關系是相輔相成的，不應強調或強調任何一方。唯有遵守藝術法則，才是正確的藝術創作行為。歌劇導演和歌劇演員必須共同努力進行藝術創作，以生動的人物，鮮明的個性并受到觀眾歡迎和認可來演練歌劇曲目。導演需要掌握控制和放縱的規模，以達到提高曲目性能的目的。歌劇演員有其自身的局限性和單一性。歌劇導演必須客觀地檢查歌劇演員，為戲劇中的每個演員設定目標，并考慮如何根據自身情況運用自己的長處和避免弱點，并考慮如何規定正確的補救措施，以便歌劇演員能夠創作戲曲導演也需要及時發現戲曲演員的缺點，雙方共同研究如何塑造角色的特征和性格，從情感思想到精致表達，從外在到身體，以提高歌劇演員演繹角色的能力，使他們能夠生動地塑造角色，獲得觀眾的認可，并一次又一次地完成成功的歌劇表演。

參考文獻：

[1]陳文忠.戲曲導演與演員在創作中的關系初探[J].明日風尚，2018（10）：309.

[2]何中興.“話劇導演”李利宏與“現代戲曲”創作[J].東方藝術，2012（24）：38-46.