淺談傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與陶瓷裝飾“國(guó)畫(huà)”技法的滲透

盧瑞芝 廣東汕頭

淺談傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與陶瓷裝飾“國(guó)畫(huà)”技法的滲透

盧瑞芝 廣東汕頭

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)是作畫(huà)于宣紙上，而陶瓷裝飾中的“國(guó)畫(huà)”是吸收了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手法來(lái)裝飾陶瓷。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)和陶瓷裝飾的“國(guó)畫(huà)”是不能互相代替的兩種藝術(shù)，只有互相影響，互相啟發(fā)，互相滲透。

中國(guó)畫(huà)；陶瓷裝飾；技法；滲透

在我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的長(zhǎng)廊中，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)以其墨彩神韻之獨(dú)特而熠熠生輝，爭(zhēng)奇斗艷。它以有著一種鮮明的自身特點(diǎn)，獨(dú)特表現(xiàn)技法的形式而獨(dú)立于世界藝壇，成為中國(guó)最富有特色的傳統(tǒng)精髓。而陶瓷裝飾的表現(xiàn)形式，從構(gòu)圖到立意，從藝術(shù)形式到技法都因工藝材料的不同而有區(qū)別。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與陶瓷互相滲透，墨彩神韻之獨(dú)特和精美的陶瓷材質(zhì)揉和生輝，就形成了陶瓷裝飾中毅然決然的獨(dú)特語(yǔ)言——陶瓷裝飾國(guó)畫(huà)。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)真正在陶瓷裝飾中運(yùn)用是隨著社會(huì)的發(fā)展和知識(shí)的傳播。明朝天啟以后的民窯瓷器上詩(shī)配寫(xiě)意畫(huà)面，是明代文人山水畫(huà)對(duì)瓷器裝飾的直接影響。到了清末民初，一批有國(guó)畫(huà)修養(yǎng)的文人墨客進(jìn)入景德鎮(zhèn)，如擅長(zhǎng)畫(huà)人物的王少維，畫(huà)山水的程雪笠，畫(huà)花鳥(niǎo)的潘陶宇，繼后的“珠山八友”均以清新的國(guó)畫(huà)技法大大影響了當(dāng)時(shí)的傳統(tǒng)畫(huà)。如繪畫(huà)神技王琦，落地粉彩王大凡，水點(diǎn)桃花劉雨岑先生都在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，為了使瓷器上達(dá)到像國(guó)畫(huà)在宣紙作畫(huà)暈染的藝術(shù)效果，吸收了清代畫(huà)家惲南田，任臣的“沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)”技法，運(yùn)用到陶瓷粉彩上，更顯得陶瓷藝術(shù)別具一格。當(dāng)代“青花大王”王步先生運(yùn)用中國(guó)水墨畫(huà)的表現(xiàn)方法來(lái)畫(huà)青花，像國(guó)畫(huà)一樣墨分五色，他將青花料水也分五色，力求水墨韻味。他們?cè)诶^承上創(chuàng)新，把國(guó)畫(huà)技法運(yùn)用到陶瓷藝術(shù)上的技藝，更是瓷苑傳世之寶。

再說(shuō)當(dāng)今在“中國(guó)瓷都”——潮州頗負(fù)盛名的陶瓷藝術(shù)家葉竹青先生，早年他深受啟蒙恩師沈建初大師的啟迪，刻苦學(xué)習(xí)，勤奮筆耕；從景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)校學(xué)有所成之后，他更勇于創(chuàng)新。他將傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的“重墨法”運(yùn)用到“潮彩”上，這一技法不僅有傳統(tǒng)的工藝表現(xiàn)，又有筆墨韻致變化的藝術(shù)效果，其勾、皴、點(diǎn)、染、刷等技法無(wú)所不有，并著意畫(huà)面的空間處理，傳情取勝，虛實(shí)均衡，彩繪技法巧變多樣，色彩也更豐富。而他運(yùn)用這一技法所創(chuàng)作的作品獨(dú)具構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，講求線(xiàn)條之力度和節(jié)奏，敷色的深淺對(duì)比，將描繪對(duì)象的形神、色彩與意境融為一體，畫(huà)面總是充滿(mǎn)一種生機(jī)勃勃的氣息，充滿(mǎn)耐人尋味的筆墨情趣。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與陶瓷裝飾國(guó)畫(huà)各有所長(zhǎng)，有些陶瓷作品經(jīng)陶藝家結(jié)合自己的國(guó)畫(huà)功力和創(chuàng)作水平，比畫(huà)在紙上國(guó)畫(huà)還要好，更富有情趣。他們充分繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的優(yōu)秀技法，又兼收了中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)諸家之長(zhǎng)，“師其心”而不“師其跡”，顯示了瓷都藝術(shù)家特有的藝術(shù)素養(yǎng)。

剖析一下各種陶瓷裝飾手法就可看到陶瓷裝飾和傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)歷來(lái)就結(jié)下了不解之緣。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式主要有“工筆重彩”、“工兼寫(xiě)”、“沒(méi)骨寫(xiě)意”、“潑墨”等技法，白描勾勒，皴擦點(diǎn)染，設(shè)色渲染等手法，構(gòu)圖上，追求立意及詩(shī)書(shū)畫(huà)印的巧妙結(jié)合，這都是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)講究個(gè)“意”字，即寫(xiě)意，這個(gè)意是傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的精神氣魄。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)在造型藝術(shù)形象上要求以形寫(xiě)神，神形兼?zhèn)洌阎v求神似與立意及氣韻生動(dòng)作為最高標(biāo)準(zhǔn)。而陶瓷裝飾的表現(xiàn)形式，從主題到立意，從藝術(shù)形式到技法都和傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)有許多相同點(diǎn)，只是由于手工藝特點(diǎn)、工具、材料的不同而有所區(qū)別。

那么，傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手法是怎樣滲透到陶瓷裝飾技法的呢？

1、運(yùn)用傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)散點(diǎn)透視在畫(huà)面不要求只有一個(gè)固定的視點(diǎn)和一條明確的視平線(xiàn)。清代畫(huà)家石濤說(shuō)：“搜盡奇峰打草稿”，可見(jiàn)山川精靈，銘記在心。正是由于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)這種移動(dòng)的散點(diǎn)透視，運(yùn)用到各種造型的陶瓷器皿上，才使得每件瓷器畫(huà)面都保持著其連貫性和完整性。

2、計(jì)“白”當(dāng)“墨”?？瞻资莻鹘y(tǒng)中國(guó)畫(huà)形式中特有的重要表現(xiàn)方法。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)畫(huà)山水畫(huà)天空，強(qiáng)調(diào)虛實(shí)關(guān)系和計(jì)“白”當(dāng)“黑”，“知白守黑”這一藝術(shù)法也適合陶瓷裝飾所強(qiáng)調(diào)的質(zhì)地美，并廣泛應(yīng)用于陶瓷的山水裝飾畫(huà)。

3、飽滿(mǎn)均衡的構(gòu)圖。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖飽滿(mǎn)均衡，一般運(yùn)用散點(diǎn)透視的表現(xiàn)手法，采取平面布局，強(qiáng)調(diào)賓主、虛實(shí)、開(kāi)合等構(gòu)圖法則，這一藝術(shù)法非常適合陶瓷裝飾的造型，達(dá)到錦上添花的效果。

4、重線(xiàn)條畫(huà)結(jié)構(gòu)。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條的作用，著眼于物體的組織結(jié)構(gòu)，靠各種線(xiàn)條來(lái)刻劃。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)線(xiàn)描技法積累了豐富經(jīng)驗(yàn)，都是陶瓷裝飾上所運(yùn)用和借鑒的線(xiàn)描技法。無(wú)論畫(huà)粉彩、青花、新彩、潮彩都離不開(kāi)線(xiàn)條的運(yùn)用。例如潮彩“工筆花鳥(niǎo)畫(huà)”，一般都是以中鋒為主，線(xiàn)條均勻有力，是粉彩中最基本最重要的造型手段。平整的花葉，生動(dòng)的小鳥(niǎo)，都完全依靠過(guò)硬的線(xiàn)描來(lái)表現(xiàn)。再如“潮彩”大師葉竹青先生首創(chuàng)的“腐蝕金裝飾”技法，這一技法滲透了傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條的表現(xiàn)手法，其特點(diǎn)是“線(xiàn)條凸出，輕重有別，疏密有間，有實(shí)有需，更具立體感，色彩金碧瑰麗，意蘊(yùn)非凡”，既保留“潮彩”風(fēng)貌又更具新意，達(dá)到華而不俗的藝術(shù)效果。

5、寫(xiě)意傳神。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)是寫(xiě)意傳神，強(qiáng)調(diào)“似與不似之間” “神在形似之外”、“意在神氣之中”，這是中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)獨(dú)特之處。特別是明代景德鎮(zhèn)的民間青花，像“八大山人”的寫(xiě)意畫(huà)，了了數(shù)筆，出神入化，更富有裝飾效果。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手法和藝術(shù)特點(diǎn)都可以在陶瓷裝飾中找到，二者相互影響，如粉彩中的人物畫(huà)法，上色方法都與傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)工筆重彩人物類(lèi)同。新彩花鳥(niǎo)畫(huà)的工兼寫(xiě)，寥寥數(shù)筆的墨竹，竹葉瀟灑臨風(fēng)的姿態(tài)與傳統(tǒng)中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)何等相似。區(qū)別僅僅是一個(gè)畫(huà)在宣紙上，一個(gè)是畫(huà)在瓷器上。

傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)總是隨著時(shí)代的發(fā)展，在不斷的繼承、不斷的革新中發(fā)展。傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)在革新，陶瓷裝飾國(guó)畫(huà)也只有在工藝材料和裝飾技法上創(chuàng)新才能更好的把傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)運(yùn)用到陶瓷裝飾國(guó)畫(huà)中，才能創(chuàng)作出散發(fā)耀眼光輝的陶瓷藝術(shù)珍品。

[1]《淺議傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)與現(xiàn)代陶瓷裝飾》（作者：吳軍勇、吳君燕）

[2]《淺談中國(guó)畫(huà)與陶瓷裝飾的關(guān)系》（作者：李鵬來(lái)、謝勤）