文學的語言與意境融入應用

【摘要】 文學意境的生成得益于文學語言的意境營造，具體表現在創作主體與客體二者交融的情感轉換。創作主體通過對客觀世界進行審視和發掘的過程，亦可以視為主體情感的積累過程，待情景交融最終實現的那一刻，便是作品最終形成的結晶。本文將以詩歌創作為切入點，重點圍繞“萬事萬物皆可入情”“語言的詩意化傾向”“情感與意境的營造”三方面進行論述，進而闡釋世間萬物五彩斑斕的色彩來源于創作主體的情感映射，即作為詩人的“自我”在細致描摹客觀事物的時候都會傾注自己濃烈的思想感情，而審美意境的生成則可以引申為情感的交融與呈現。

【關鍵詞】 文學意境;文學語言;營造

【中圖分類號】I207? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）30-0022-02

文學語言在描述外物的時候往往注重事物的“色彩呈現”。“色彩呈現”講求的是創作主體的主觀情感與世間萬物的色彩進行有機融合。老子曾說：“五色令人目盲，五音令人耳聾，五味令人口爽”，其中“五色令人目盲”說的是繽紛的色彩容易使人眼花繚亂，引申為人們不要刻意追求外在事物的形態，以求得進入一種由忘物到忘我的境界。筆者在此處所談及的“色彩呈現”與老子所談及的“五色”觀念具有本質區別：重在表現對內容與本質的重點挖掘。萬物都有其色彩，詩歌創作者只有做到多觀察和領悟才能領悟世間百態與人生至理，只有創作主體的能動參與才能做到真正的情景交融與色彩呈現。

一、萬事萬物皆可入情

千古流傳的詩歌佳作之所以名垂青史，主要表現在詩歌創作中蘊含了對周遭事物的情感注入與審美發現，通過對事物的細膩觀察來表現心中的所思所想，進而對現實的大千世界中進行歸納和總結。例如西部著名詩人馬路明的詩歌《在鄉村給你寫信》，其通過敘述者“我”的視角來給心目中的對象傾訴，寫作背景即是“在鄉村”，字里行間折射的是作者對家鄉的喜愛之情：月光可以淹沒整個錯落、迷茫失落的田野、山坡上羞答答的野花、白發和皺紋環繞的母親、夢是夢者的故國、綠的發黑的樹林、湊在一起看月光的小板凳、堂弟和弟媳的爭吵、三叔的步履蹣跚與嘆息、撫摸樹葉和麻雀羽毛的夏風、我心中的斷壁殘垣以及我的痛哭一場等與詩人的情感落寞共同組成了一幕幕震撼人心的交響曲演奏，這些來自詩人心底的諸多情感，都是對自我情感的真實呈現。

當然，作者還寫到了草莽間藏身的諸多昆蟲、靜謐的山泉、打呼嚕的貓兒、院子里擱置經年的物什、毛發好似大雪燃燒的黑狗、用腦袋撞窗紙的小蚊蟲、電力不足的小月亮、胸腔里塞滿華麗叫聲的花公雞等都是對現實事物的情景再現。情是鏡中情，景是情中景，詩畫想通的美學意境追尋自古亦然，情是根本，景（色）是依托，二者相結合，即是新詩創作的材料準備。關于“情”與“景”孰在前、孰在后的探討，是一個很有意思的問題。如果說先有“情”，對應的名句即是“一切景語皆情語”;如果說先有“景”，那么“觸景生情”仔細思索后別有一番滋味在心頭。所以說，情由心生，多情的人可以詩意化地把玩文字去表述眼前的景象。

“詩歌意境是情景交融所層遞出現的藝術形象。對‘意境’概念的解讀應把握‘情景交融’‘層遞出現’‘藝術形象’這三個關鍵詞點。”[1]詩人的《我在慢慢老去》同樣為讀者交代了創作的目標主題：時光易逝帶來的無盡傷感。整首詩中彌漫的即是詩人淡淡的憂傷，如果說徐志摩的“沙揚娜拉”帶有一番別域風情的話，那么作者在詩尾輕輕說出的“再見，再見”亦是對“沙揚娜拉”的借鑒和再創造。詩歌中的種種意象同樣蘊含了作者濃濃的親情：父親親手打造的小木凳、鐮刀、鐵鍬、扁擔、竹背簍、石磙、舊鍋、梨樹、母雞、黑狗、綿羊、河流、蟋蟀、蚯蚓、野花、家鄉的天空和星辰。在詩人看來，感情濃烈的時候，一切的一切都可以順手拈來做到為我所用，情中之景也會顯得多么真摯動人;當詩人“觸景生情”的此刻，也是創作者通過“自調節審美”對當下美景的一種情感呼應，所以說情、色互動是現實創作的真實寫照。

二、語言的詩意化傾向

詩歌語言的組合類似于一面平面鏡的詩意化勾勒，透過字里行間映照世間萬物的“千奇百態”。當成年人面對鏡中的自己時，首先映入眼簾的鏡中人即是現實中的自己，這個鏡中的“成像”看似是沒有思想和靈魂，但他的一舉一動又是對現實中自己具體行動的真實反映。法國精神分析學派代表人物之一的拉康提出過“鏡像”理論，他認為“鏡像階段”正如一名幼兒通過觀察鏡中的自己，進而產生出不同的“自我意識”。拉康把“鏡像階段”分成三個時期。這三個時期可以看作兒童對鏡中成像的不同認知階段：自身就是鏡中的像（同一）、自身與鏡中像有區別（異化）、鏡中像是自身在鏡中的成像。完成這三個階段的重要條件來源于“想象”的解構和重建。

正因為人具有豐富的想象力，在詩歌創作中刻意延伸出多重表現手法和審美趣味。詩人馬路明通過《陽光大酒店》講述了當下的自我和兩年前“曾經的我”進行的對比和關照，如果說情感可以延長，那么回憶就是連通過往的橋梁。語言是訴說的門戶，回憶是夢者的故國，現實中的人們面對突然到來的欣喜往往會樂在其中，但是時間是永動的，當下擁有的人和事也許會轉瞬即逝，唯有“鏡子成像”般的回憶才會指導永遠。鏡像中的事物雖然是虛幻的，但是虛幻中的諸多細節亦是情到濃處的點滴積累，君不見李白的“高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪”，君不見蘇東坡的“夜來幽夢忽還鄉。小軒窗。正梳妝”。經常穿越在現實和回憶之中，也許沉淀在腦海中的鏡像再現才是郁積在心頭的神往。

這面“鏡子”對應著虛幻的世界，這個由想象力營造的宏偉建筑裝滿了人生五味與愛恨情仇，只要你細細觸摸每一塊石板，鏡中就會呈現難忘的瞬間。詩人的《玉佩》始終圍繞著博物館中靜置的古老玉佩鋪展開來，玉佩與愛情是永恒的鏡像話題，眼前的玉佩也不例外。詩人通過男主人公作為敘述者的口吻娓娓道來，他是一個文人秀才，她是一位賢惠的妻子，玉佩是他們的見證人。在本首詩中，玉佩不僅是他們愛情結晶的能指，更是他們幸福生活的所指;愛情是觸摸不到的，類似于鏡中之像，而現實中的玉佩則是鏡外之物，鏡子充當了一種媒介，是隱喻，是象征;玉佩是有靈的，雖然跨越了千年之久，依然散發著生機盎然的生命力，因為有一段真摯的感情溫潤著它。所以說，鏡像雖然對應著虛幻的物象，但是情感的真摯往往會產生藝術審美的真實，正類似于“假定的真實”一樣，在情感濃烈的時刻，只有虛幻的鏡像才能填補當下的心境。

三、情感與意境的營造

意境的營造來源于創作主體深層次的情感交織，而情感的主要來源無非三個層面：親情、友情與愛情。從情感方面來界定美學分類主要是基于審美的主體始終還是現實人，當然情感的產生往往又是主客觀的統一，也就是古人所說的由“詩言志”到“詩緣情”。現實生活中的人具有的基本感情即為三情：親情、友情、愛情，親情是港灣，友情是征途，愛情是伴侶，這三種情感構成了一個和諧的整體，互相包容又相互影響。“從其境的摹形范影和意的抒懷言志兩方面探析出境是水光清冽的迷離、情是婉約隱忍的傷痛、苦澀的本質就蘊蓄于水色光影的幻境中。”[2]情感和詩歌藝術的完美結合拓展了審美的想象空間。

親情產生的前提并不僅僅限定于有血緣關系的人群，有時還可以超越物種。親情是質樸的，無論貧窮還是富貴，無論健康還是疾病，始終做到不離不棄，始終如一。親情是本真之情，正因為有了親情，人們在日常生活中才會衍生出誠實守信等良好品性，親情是一個標桿，為下一代樹立榜樣，使人類的美好習性像陽光一樣普照大地。友情常被稱為“無緣之慈悲”。“無緣”即無條件之意，說的是世間超越血緣和地緣、出離家園與國家之愛，是超越骨肉與血親、橫跨國別與地域之愛。這種情感類似于古代的俠義精神，可以認為是俠客思想在人類社會中的延續，“路見不平，拔刀相助”的處世理念“兼愛、非攻”的人生信仰時刻影響著數以億計的國人思維。友情具有象征性，友情象征著團結一心，象征著和諧相處，更象征著無私奉獻，是一種無私之情。

愛情是兩個人之間互相熱烈的親近、依戀和向往，是無私付出且無所不盡其心的情感。愛情通常由情愛和性愛兩個部分組成，情愛是愛情的牽引，性愛是愛情的活力，只有把情愛和性愛融合的恰到好處，才能進入至高無上的愛情境界。自古以來，愛情即是多少才子佳人趨之若鶩的目的地，因而衍生出了多少動人的愛情故事。愛情是忠貞的，需要投入其中的人們做到始終如一，這是對愛情的相守，更是對自己選擇的尊重。人們常用“近朱者赤，近墨者黑”來形容交友的重要性，因此與詩人梭羅為友將會讓我們重新愛上這個色彩斑斕的世界。

四、結語

詩歌創作來源于人類奇特而浪漫的想象，許多古今中外的名篇佳作里面蘊含了五彩繽紛的萬物之靈。詩人把自己的情感傾注于世間萬物，與萬物合一，從多層面展現自己的喜怒哀樂;正如詩人高興時，日月為其增輝，鳥獸為之歌唱;詩人傷心時，草木為之俱悲，風云因而變色，此情此景即是萬物賦其情的藝術表達效果。馬路明在其詩歌創作中就緊緊圍繞著藝術真實與人文關懷等因素，把自己的多愁善感賦予了世間萬物，通過多重意象的勾勒，為讀者營造出了一幕幕震撼人心的感人圖景。

參考文獻：

[1]韓萬仕.詩歌意境的深度分析[J].語文教學與研究，2019，（02）：28.

[2]苗霞.古典意境在當代中國詩歌中的重構與綻

放——以陳陟云詩歌為例[J].漢語言文學研究，2019，（04）：

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作者簡介：

郭海鳳，女，江蘇南京人，南京工程高等職業學校，助教。研究方向：高職教學。