淺析色彩陌生化在電影情緒表達中的運用

鐘倩瑤

【摘要】 電影是一門造夢的藝術，而電影的魅力，不僅體現在其對于客觀生活的現實觀照與真實反映，更突出體現在對現實生活的風格化與藝術化處理。“陌生化”是一種超越現實與常境常態的觀念與技巧，色彩陌生化作為電影的一種視覺藝術化處理的理念與形式，在帶給觀眾超越日常觀影和生活經驗的視覺感知與審美體驗的同時，更在電影的情緒表達與渲染方面發揮著獨特的作用與優勢。本文以“陌生化”概念與色彩心理學為理論基礎，結合色彩在電影中的多維視覺載體，具體分析色彩陌生化在電影情緒表達中的運用體現。

【關鍵詞】 電影色彩;色彩陌生化;色彩心理效應;電影情緒

【中圖分類號】J904? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）46-0057-02

電影自十九世紀末誕生之日起，便不斷追求以更加客觀真實，更加精準細致的光影來展現世界萬象。彩色電影的誕生，更是將人類真正帶入了一個由色彩與光影組成的變化萬千的四維時空的世界。馬歇爾·麥克盧漢曾在其著作《理解媒介：論人的延伸》中，將“拷貝盤上的世界”作為電影的定義。這一定義將電影的記錄形式納入了電影本質探討的范疇，而這記錄形式之中，最為重要的便是電影的光影與色彩的記錄。并且，電影里的“色彩、線條、光線、形狀、體積和平面，都像一種視覺景象一樣令人高興，也必須當作具有更多視覺含義的東西來理解”[1]。電影是一門多重元素組合運用的藝術，色彩在其中扮演著重要的角色。

電影中的色彩都在不同層面上引導甚至控制著觀眾的情感。同時，不同的色彩也具有不同的組合方式，當電影中的一幀畫面出現，所有的色彩混在一起，眼睛所看到的不僅僅是不同色塊間的比例和放置方式，而是在這些搭配方式背后的，電影的整體氣氛以及人物的內心情緒與情感。這些由色彩而引發的氣氛與情緒，往往能夠帶動觀眾更多的情感共鳴。電影中色彩的陌生化的運用，依托于影片中不同的視覺元素，即服飾、道具、場景以及后期調色等，下面結合片例具體分析色彩陌生化在電影情緒段落中的運用。

一、電影情緒表達中的服飾色彩陌生化

服飾的色彩在電影畫面中，是一個局部甚至微小的視覺存在。但是由于服飾的色彩設計與影片中角色本身的性格及境遇有著緊密而深刻的聯系，所以任何服裝色彩的搭配與微弱改變都能快速而準確地表現出影片中的情緒及其變化。在影片《花樣年華》中，服飾的色彩陌生化也有著突出的表現。蘇麗珍身著一條紅色的外套，走在旅館的走廊里。即將與周慕云見面的她，一改往常的穿衣風格，選擇了一條濃烈的紅色的外套。蘇麗珍的背影婀娜行走在走廊里，此時蘇麗珍的內心是有些許波瀾的，蘇麗珍在曖昧關系與傳統觀念的矛盾中裹挾著，一步步與周慕云產生著難以言說的越發強烈的情愫。一襲紅衣體現出服飾色彩的陌生化在情緒段落中的運用，并發揮出揭示女主人公內心情感波動以及男女二人關系的微妙變化的作用。

二、電影情緒表達中的道具色彩陌生化

道具色彩是指電影作品中的場景陳設道具以及角色所配備與攜帶道具的色彩。道具的使用在塑造人物性格，推動敘事發展，渲染環境氣氛并且進而揭示與深化影片主題方面起到重要作用。其中，道具的色彩對于氣氛的營造效果顯著，從而在氣氛營造的基礎之上完成影片情緒的表達。在影片《布達佩斯大飯店》中，粉色的愛情意象的表達是十分鮮明與強烈的。Zero和阿加莎墜落到堆砌著滿滿粉色蛋糕盒子的車內，導演韋斯·安德森極致化地使用粉色與粉藍色的色調，畫面中兩個相愛的人身著粉色與粉藍色的服裝，周圍是粉色的蛋糕盒，每個蛋糕盒都配上粉藍色的緞帶，兩人仿佛置身于一片粉色的海洋，而此時的車外則是一片緊張的槍林彈雨。粉色在此時的氣氛中是十分突兀的，然而卻十分貼切地表現出Zero與阿加莎兩人此時此刻的情緒與心境，在危險之中，兩人依然墜入與享受著甜蜜而美好的愛情，即使此刻硝煙彌漫，兩人的眼中仍舊只有彼此。道具的色彩陌生化，傳遞出一種完全而純粹的浪漫氣息，從而表達兩人矢志不渝的感情。

三、電影情緒表達中的環境色彩陌生化

運用環境的描寫來表達與渲染主觀情緒，是文學作品中常見的方式與技巧。而在電影中，這種方式同樣成立，如電影中空鏡頭的使用，從而表達與渲染情緒情感。由于環境色彩本身所帶有的情緒特征，所以環境色彩的陌生化在電影情緒段落的表現中具有其鮮明而獨特的優勢。

環境色彩的陌生化處理方式在影片《被嫌棄的松子的一生》中運用得可謂是淋漓盡致。生而為人，卻有愧于上蒼殷勤的眷顧，有愧于摯愛之人對自己虛妄的信任，有愧于自己曾經的夢想和已然逝去的青春。生而為一個人，是一件令人沮喪的事情。影片的主題和基調是無比凄涼與沉重的。一部直面人生與死亡的電影，卻采用了輕松活躍的鏡頭語言以及明媚艷麗的色彩。松子被男友的好友告知分手，已經不再年輕的她，正面臨著人生的第五次被男人拋棄。傷心欲絕地她仍然向對方問了句為什么，然而得到的卻是托辭與借口。這是一個分手的場景，從理論上來說，環境的色彩選擇與搭配應該是符合松子的內心情緒的，即配合松子悲傷的心理狀態。然而在影片中，松子被拋棄的場景卻是在一個鮮艷明媚生機盎然的屋子里。在圖中，整個房間由大面積的綠色與黃色構成，這是極其不符合日常生活的陌生化的色彩處理。房間的四周墻面貼滿了黃綠花紋的壁紙，房間四周圍簇著嫩綠的植物，連電風扇的扇葉都采用了綠色的色彩設計。如此的環境色彩陌生化處理，從對比與反差的角度，再一次表現了絢爛明媚色彩下的松子的悲慘生活。

四、電影情緒表達中的后期調色陌生化

隨著電影后期制作技術的發展，電影中的色彩，不僅僅包含前期拍攝中的服飾、道具、置景、環境等固有色彩，還包括電影制作后期的調色處理。大多數時候，色彩的陌生化處理不是單一的，而是一種綜合的多元的，這與影片的情感表達和導演的個人風格息息相關。

在影片《Her》中，粉色無疑是貫穿影片始末的基礎色調，粉色的使用及陌生化處理不僅體現在服飾、道具、場景環境當中，更體現在后期調色環節，影片的整體色調之中。粉色的運用使這部原本帶有科幻色彩的愛情片蒙上了一層細膩浪漫的如絲綢般的感覺。

在影片中，剛看完OS智能操作系統介紹的西奧多緊張而不安，卻滿含期待地坐在電腦前，他穿著桃紅色的襯衣，書桌上是一個玫紅色的臺燈，電腦前零零散散放置著粉色的小卡片。整個畫面呈現出大面積的粉色與局部粉色細節點綴的結合。很難想象這是一部男性視角的帶有科幻色彩的電影，而事實上，粉色貫穿著整部影片，成為電影最為主要的基調色。

粉色在繪畫中作為紅色與白色的混合色，不僅物理屬性上具有兩者的相似性，在色彩心理效應方面也具有中和二者的特點。紅色的熱烈與白色的沉靜，紅色的激情與白色的冷淡，紅色的放縱與白色的克制，粉色介于兩者之間，充分吸收了紅色與白色的特點，粉色通常代表著愛，愉悅與滿足，純真與浪漫，柔軟與細膩以及女性化。

由此不難看出，粉色所代表的意象與情緒是相對協調一致的，粉色所具有的色彩心理效應也給人一種柔和與純粹之感。粉色可以說是愛情電影的代表色，粉色往往象征著純潔的愛情，而在影片《her》中，最為尋常的愛情的顏色運用在這部最不尋常的愛情電影之中，又煥發出粉色有別于以往的新的情緒效果與情感傳遞。

在這一段落中，西奧多剛剛結束了一段感情，與妻子凱瑟琳分手的他，一直將自己沉浸在難以自拔的悲傷的自我世界之中，他坐在電腦系統前，惴惴不安地思考著。西奧多有著不同于一般男性的細膩的思維與感情，他即將面對的一切是危險而又極具誘惑的，他不安而惶恐，渴望卻又畏懼，既沒有那么熱烈，也沒有那么冷淡，這種細致入微的曖昧情感，通過粉色的視覺外化傳達給觀眾，讓人體會到西奧多與薩曼莎的溝通所帶來的安全感、愉悅感以及被需要感，而這種感覺正是一切美好愛情故事怦然而生的起點。

中島哲也的《被嫌棄的松子的一生》更將影片情緒段落的整體色彩陌生化推向了極致。其中紅色作為基礎色，其陌生化處理在渲染影片風格的同時，更加反面烘托出松子人生境遇的悲涼。紅色無疑是最有力量感與宿命感的顏色。年老的松子孤獨地坐在昔日的河畔，河水與天邊的晚霞相映為濃烈的紅色，夾雜著些許金黃，畫面猶如盛夏繁花般絢爛，又如噬人的惡魔般危險與殘暴。紅色是一個具有鮮明與獨特的女性特質的顏色，在《被嫌棄的松子的一生》中，紅色作為影片中的陌生化的主體色彩被極致化地使用。紅色在很大程度上代表著擁有力量感的女性，這與紅色普遍象征著激情、熱烈與力量有關。

而中島哲也對于紅色的陌生化處理，他將影片中的紅色放置在近乎整個畫面中，并且是極致的高飽和度與對比度的，這種如凝固的血漿般的紅色，包裹著松子，在本身的力量感之外，增添了更多壓抑與沉重，甚至絕望的感情色彩，使紅色不僅僅是影片視覺風格的一種體現，不僅僅給觀眾一種抽離現實的充滿松子個人想象力的視覺氣氛，而是作為一個有著情緒與情感波折的“人”的存在。彼時的松子行將走到生命的盡頭，她不再擁漂亮的臉蛋，誘人的體態以及美妙的聲音，她佝僂著坐在河岸邊，紅色的河流貫穿著松子的一生，河流在影片中是松子對于家和愛的憧憬的象征，抑或是，那條紅色的河流就是松子自己，她不能停下，不能回頭，只能獨自向前流淌，孤獨地在絕望中一次次重生，又一次次墜入絕望。

參考文獻：

[1]張振華.略論電影藝術的視覺心理機制[J].文藝研究，2000（06）：108-111.