論新媒體時代背景下邵陽布袋戲的傳承與發(fā)展

陳碧璐

摘 要：科學技術的日益精湛，新媒體技術的高速發(fā)展，使中國許多傳統(tǒng)的藝術品及手工藝技術正面臨著巨大的挑戰(zhàn)與機遇。本文通過分析邵陽布袋戲傳承現(xiàn)狀與挑戰(zhàn)，可以采取新媒體的技術與邵陽布袋戲融合的方式，充分開發(fā)出邵陽布袋的文化價值與商業(yè)價值，探索新媒體視野下邵陽布袋戲創(chuàng)新性發(fā)展的路徑及可持續(xù)發(fā)展的保護措施。

關鍵詞：新媒體;邵陽布袋戲;創(chuàng)新

中圖分類號：J827 文獻標識碼：A 文章編號：2096-5079 （2020） 18-0-02

我國木偶戲種類繁多、技藝紛繁，具有悠久的歷史。主要的種類分別有提線木偶、鐵枝木偶、杖頭木偶、布袋木偶、藥發(fā)傀儡、肉傀儡、水傀儡這幾種。[1]而布袋戲是中國古老木偶戲的一個重要分支，現(xiàn)存的布袋木偶戲有閩南布袋木偶戲、臺灣布袋木偶戲和邵陽布袋戲。其中臺灣和閩南的布袋木偶戲隨著時代的發(fā)展對其進行了改良。唯獨邵陽布袋戲還保持著原始的表演形式，由藝人挑戰(zhàn)全部行頭，走街串巷進行表演，這種演出與宣傳方式已經逐漸被時代淘汰。因此，為了實現(xiàn)邵陽布袋戲可持續(xù)發(fā)展的道路，可以采取新媒體的技術與邵陽布袋戲融合的方式，充分開發(fā)出邵陽布袋的文化價值與商業(yè)價值，從而推動其傳承與發(fā)展。

一、邵陽布袋戲的現(xiàn)狀

邵陽布袋戲是我國首批國家級非物質文化遺產，也是我國目前唯一的原始布袋戲，屬于“掌中木偶戲”。據(jù)歷史記載和傳承人的口述，在元末明初時期，江西許多的民間藝術傳入邵陽。邵陽布袋戲傳承于邵陽縣九公橋劉氏家族中的民間戲曲藝術，以家族的形式進行傳承。遵循著“傳男不傳女，傳內不傳外”的祖訓，把布袋戲作為家族謀取生計的手藝，世代相傳。[2]但是隨著時代的發(fā)展邵陽布袋戲逐漸摒棄了以前的傳承祖訓，對外公開傳授布袋戲的技藝。由于邵陽地域經濟較落后，出現(xiàn)了傳承人逐漸老年化后繼無人的現(xiàn)象。

基于中國知網的文獻調研，發(fā)現(xiàn)邵陽布袋戲的研究論文大多是針對邵陽布袋戲造型、工藝、歷史、動畫化的研究，這些文獻只是對邵陽布袋表面特征進行了研究，沒有對邵陽布袋戲的創(chuàng)新發(fā)展做出探索。即使有相關論文提出用動畫化來打破邵陽布袋戲傳統(tǒng)的表演模式，但沒有深入挖掘它的商業(yè)特征，以及新時代下動畫消費者的心理訴求。因此，邵陽布袋的創(chuàng)新發(fā)展與傳承，需要與市場、地域、科技更好地結合才能發(fā)揮出其最大的價值。

二、邵陽布袋戲存在的問題

邵陽布袋戲目前主要存在以下幾個問題：

（一）方言演唱，識別度不高

中國各地都有著本地獨特的方言，它們之間也存在著一定的差異。邵陽布袋戲表演的語言主要采用的是邵陽縣的方言來演唱，由于邵陽縣地區(qū)的經濟不發(fā)達，導致了方言的可識別性不強，外地人群很難聽懂，如果繼續(xù)沿用本土語言來表演不利于邵陽布袋戲拓寬市場。

（二）技藝要求高，傳承人缺乏

邵陽布袋戲的演出一般是一人一臺戲，演出者要精通各種角色的表演技巧，同時還要掌握多種樂器的演奏。由于對個人技藝要求太高，增加了表演者的練習難度，這樣限制了邵陽布袋戲表演者增加的數(shù)量。

（三）藝術表現(xiàn)形式老套，缺乏創(chuàng)新

在劇本上，邵陽布袋戲故事取自民間，如《西游記》《封神榜》《豬八戒背媳婦》《王小二打虎》等，這些劇本太過于耳熟能詳無法激發(fā)觀眾的興趣。在音樂上，邵陽布袋戲演奏樂器有大鑼、小鑼、小鼓、镲和“嗓叫子”，這些演奏的方式已經不能迎合新時代人群對音樂的追求，消費者更加喜歡現(xiàn)代化的配樂方式。在木偶造型上，對其服飾、臉譜的造型未能打破傳統(tǒng)的設計風格，停留原始的造型上，沒有創(chuàng)作出符合當代審美需求的木偶造型。

綜上所述，邵陽布袋戲的發(fā)展要從語言表述、藝術創(chuàng)作、傳播途徑等方面進行全面的改良，深入挖掘邵陽布袋戲的商業(yè)價值。在這個新媒體高速發(fā)展的時代，對邵陽布袋戲的發(fā)展既是困境也是機遇，同時也是推動邵陽布袋戲創(chuàng)新發(fā)展的驅動力。

三、新媒體時代下邵陽布袋戲創(chuàng)新發(fā)展策略

（一）新媒體技術在邵陽布袋戲中的運用

邵陽布袋最初采用走鄉(xiāng)串戶叫賣式進行宣傳，以人傳人的方式進行傳播。但是隨著現(xiàn)代化科技的推進，古老的宣傳方式使邵陽布袋戲無法在市場上立足，再者在新媒體和國際文化大融合的時代背景下，使得邵陽布袋戲陷入進退兩難的境地。因此，要通過新媒體為邵陽布袋戲注入更多的活力，為邵陽布袋戲的保護、傳承和傳播提供更加廣闊的平臺，為邵陽布袋戲的發(fā)展開辟出新的紀元。

如今，新媒體占據(jù)著與傳統(tǒng)媒體無法比擬的優(yōu)勢，它實現(xiàn)了信息的即時傳播和多元化互動交流，并突破了傳統(tǒng)媒介之間的界限，具有形式多樣、傳播迅速快、方式多樣等特點。所以在探索新媒體模式在邵陽布袋戲中的應用可以采用多種發(fā)展方式：

第一種方式，可以使用VR、AR、MR等新技術，讓邵陽布袋戲與新技術相結合創(chuàng)作出與以往不同的視覺體驗。還可設計VR邵陽布袋戲體驗式傳承教學，采用體驗式教學讓學習變成樂趣。

第二種方式，采用公眾號、APP移動端、微信小程序、H5等多元化的傳播媒介，讓消費群體更直觀地感受到邵陽布袋戲的魅力。利用微信公眾號、微博和H5小游戲對受眾進行交互式的設計，讓受眾切實地感受到邵陽布袋戲的趣味性。

第三種方式，設計微信小程序，消費者可以通過微信商店來感受邵陽布袋戲獨特的文化特征，也可以深入了解產品信息及文化，達到在電商平臺上銷售傳播的目的。邵陽布袋戲以新媒體為媒介，讓其煥發(fā)出更多的活力。

（二）邵陽布袋戲產品內容創(chuàng)新

創(chuàng)新是非物質文化遺產發(fā)展的靈魂，也是邵陽布袋戲生存的法則，對產品的材料、形式、技術或功能上的創(chuàng)新是為了更好地傳承與保護，但是不能改變其傳統(tǒng)的技藝和民族文化的認同感。例如，臺灣的“霹靂布袋戲”就是一個比較成功的布袋戲轉型案例，它的發(fā)展模式是建立以內容生產為核心的現(xiàn)代文化創(chuàng)意產業(yè)，從感官、劇情、人物塑造等方面進行了大膽的創(chuàng)新與突破，不再拘泥于傳統(tǒng)的造型與故事內容，在產品的開發(fā)上以契合現(xiàn)代消費者的需求為主。因此，邵陽布袋戲可以借鑒臺灣“霹靂布袋戲”的發(fā)展創(chuàng)新模式。

在感官上進行創(chuàng)新。邵陽布袋戲的表演具有程式化與抽象化的特征，所以邵陽布袋戲要沖破傳統(tǒng)的表演模式，走向屏幕的舞臺，從而吸收電視節(jié)目制作“鏡頭”的概念，使用剪輯技巧來凸顯表演。邵陽布袋戲在表演方式上可以用3D動畫、VR動畫、MG動畫等技術來制作，增強邵陽布袋戲的趣味性和視覺沖擊力。

同時迎合現(xiàn)代審美的需求，對邵陽布袋戲木偶的造型加以修改，在服飾上采用流行的元素，戲臉譜可以融入現(xiàn)代化審美的妝容。在配樂上可以棄用傳統(tǒng)的樂器配樂，吸收現(xiàn)代化的配樂方式，依據(jù)不同的劇本設計樂曲，并為重要角色打造個人專屬配樂，強化角色印象。諸多新元素加入強化現(xiàn)代化的感官，營造出具有時代感的邵陽布袋戲。

劇情的多元化創(chuàng)新。邵陽布袋戲的劇本大都比較老舊，劇情上沒有新穎。因此，在劇本的創(chuàng)作中加入新的元素，來促進邵陽布袋戲的現(xiàn)代化進程。在邵陽布袋的劇本創(chuàng)作時可以融合一些科幻、玄幻、懸疑等多元化的元素，劇情設計上要跌宕起伏，層層深入、撲朔迷離。以融合現(xiàn)代化元素為切入點，創(chuàng)作出具有邵陽布袋戲特色的劇本，使其邵陽布袋戲成為當下中國特色民族文化的標志，凸顯邵陽本土文化的魅力。

木偶造型上的創(chuàng)新。邵陽布袋戲在人物造型上應該注重借鑒時興的漫畫、小說、游戲等。比如《哪吒之魔童降世》《風語咒》《大魚海棠》等優(yōu)秀國漫來作為邵陽布袋戲人物角色的參照。從目標觀眾群體中吸收流行元素的養(yǎng)分，進而創(chuàng)作出觀眾所喜愛的人物角色造型。

綜上所述，邵陽布袋戲創(chuàng)新設計要使受眾能夠對邵陽布袋戲產生文化與情感上的共鳴。在對邵陽布袋戲的創(chuàng)新設計中，要立足于本土的文化性和民族性，充分煥發(fā)出邵陽布袋戲的魅力。

四、結語

純樸拙雅的邵陽布袋戲是邵陽獨特的藝術文化，流行在寶慶近郊各縣，但隨著時代的發(fā)展，邵陽布袋戲逐漸的沒落，要想讓邵陽布袋戲不被時代的浪潮沖垮，就要采取新的發(fā)展模式。本文為邵陽布袋戲探索一個“數(shù)字化”發(fā)展的模式，與數(shù)字化的媒體深度融合，從內到外打磨每一個設計的細節(jié)，設計出讓更多受眾喜愛的劇本、人物造型和配樂，還可以通過H5、微信公眾號、微博等新媒介來拓展邵陽布袋戲的傳播途徑，吸引更多年輕人的觀眾，達到保護和傳承邵陽布袋戲的目的。

參考文獻：

[1]王毅霖.漳州木偶戲源流與徐氏家族布袋戲偶雕刻藝術[D].福建師范大學，2008.

[2]劉海潮.湖南邵陽布袋戲淵源考[C].中國木偶皮影.總第28期.中國木偶皮影藝術學會，2015：52-59.

[3]劉海潮.邵陽布袋戲的傳承模式之研究[J].民族藝術研究，2011， 24（06）：30-36.