秩序強迫

朱凡

“Oblivion”，一種無意識狀態，沉睡、昏迷、淹沒、被遺忘，這是王郁洋所制造的基本場景。在此之下，攪動著人與物、世界與人、人類與非人類的關系，這些問題的接口都將擴展到社會的源頭，嘗試回答觀看宇宙的方式，以及存在的意義。作為其工作網絡的一部分，由材料與技術實驗所討論并解釋的普遍存在與運行機制貫穿了王郁洋作品的核心。

從王郁洋作為“后感性”這個極具標志性與話題性的藝術群體之中的一員開始，“光”便成為其創作中重要的材料之一。空間中，光的應用反復出現。在這里，光不僅僅是物理世界當中的一個存在，一種能量，它同時契合了西方哲學中的基本隱喻，包括對于光的本性的認識，以及它與“力量”“生命”的聯系。

一位婦人在街頭狂舞不止，并在一個月內引發了近400人的仿效。這是席卷中世紀歐洲的一場集體歇斯底里危機，人稱舞蹈狂熱（DancingMania），又稱舞蹈瘟疫（DancingPlague）。在其持續的四個世紀之中，舞蹈，這種大眾藝術間歇性地成為一種難以溯源的傳染性疾病，在人群中引發足以致命的仿效，持續至17世紀才神秘結束。展覽“神秘參與”利用幻想穿梭于這場欲望的再組之途.14位（組）參展藝術家的創作在某種程度上都向著一種“空缺”投射自己的想象。這種想象也許是承載著痛感的激烈誤會，例如幻肢疼痛，或是誘發了離奇美妙的“空想性錯視"（paredolia），這一種經想象而反觀到的欲望將鏈接作品和觀者之間的移情軌跡。

2020

展期至：8月30日

地點：北京松美術館

20家機構，20位藝術家，構成松美術館關于2020的首次展出，這是面對公共事件之下的一種全新反思。選擇2020這組公元紀年數字作為主題，旨在新冠病毒的疫情解禁之后，以藝術機構共同展覽的形式，邀請到20家畫廊機構中的20位藝術家，組成2020這組數字，期待將這應該被人們永久鐫刻的時間節點，轉換成為一個新的起點與希望。希望利用自己的平臺來討論藝術機構間的共存與共生。邀請畫廊機構進入美術館空間進行展覽，通過畫廊方推薦藝術家、確定參展作品、確定布展方式的自主性來深度參與，以期探索“2020”后的更多夠能性。

野蠻院線

展期至8月31日

地點：上海TX淮海

何為“破而后立”？當原本的世界版圖出現裂縫，無畏的年輕力量沿著裂縫野蠻竄生。“野蠻”不再是粗魯、蠻橫的代名詞，它以一個無畏的姿態重新定義了藝術，讓年輕生命力沿著新生的野蠻枝節奔涌而出，沖破既定的傳統框架，不斷拓寬文化的邊界。由ARTO21品牌推出的iag藝術院線聯合TX淮海|年輕力中心與Cc基金會共同策劃，22位中外藝術家將替年輕群體試水TX淮海這個“去商場化”的零售空間，將大型裝置、實時互動項目等藝術項目深度沉浸于商業空間中，邀觀眾來構筑自己的藝術現場，帶領他們沖出原有的藝術空間和環境，體驗新的藝術方式，將當代藝術融入年輕人的日常生活中。展覽從商業體的B1層延伸至4層，由室內延展到室外。觀者可以親身參與到藝術家構建的藝術現場中，體驗“美甲”、電子游戲、超市購物等。