心有猛虎，細嗅薔薇

王之峰

滿族詩人王雪瑩的《我的靈魂寫在臉上》曾榮獲全國第十屆（2008-2011）少數民族文學創作“駿馬獎”，為滿族詩歌創作贏得了令人羨慕的榮譽，也成為王雪瑩個人詩歌創作的一座里程碑。如今有幸通讀詩集，時時震撼、每每稱奇，在收獲了意料之外的審美快感的同時，也有了言說沖動。雪瑩的詩不只寫得端莊、率真、典雅、智性，作品中不時也流露出一種粗獷而野性的江湖俠義。她擲地有聲的言辭，昭示詩人深厚的學養支撐下的果斷與干練，在其兒女情長和“不忍割袍，唯有斷腕”的詩句中，見快意恩仇，讀后讓人享受著回味的甘美，如隔花相望，見人格之美儀。

雪瑩的詩集《我的靈魂寫在臉上》共分為三輯。一、遇到水仙。二、繾綣紅塵。三、山水雅歌。整部詩集中關于愛與情的約占半數以上，尤以情愛的糾結為最。她寫滾滾紅塵、癡男怨女、民國情調，寫隱含著自戀情結的水仙精神，如注的傾述、自信的表白、本真如一的存在，宣示天生“潔癖”式的清冷孤傲。她不卑不亢、意境清雅，能見柳永“笑靨如花堪繾綣，容顏似水怎纏綿”的意趣。她寫病痛、親情、友情中對生命的感悟，寫遷徙與棲居抉擇時的忐忑，寫感恩與牽掛，都有不悖情理的延展，呈現直面生活的坦蕩，有胸襟，見豪氣。她寫宗教，思考人生的終極意義，問人生幾何，意義安在，心就有了悲憫和皈依。她追慕真、善、美，不斷反觀自省，梳理、定位自我，因此，詩人對生活現象的判斷、取舍，結論和判詞常能語出驚人。她隨心所欲地駕馭著浪漫的生活情感與詩歌之旅，詩中寫物狀景精準、雅致，遣詞造句詩性而不奢靡。這本詩集，雖然著名詩人韓作榮、李輕松，評論家馬永波、邢作榮、解非等都有過精彩的評述，但本人認為王雪瑩的詩還有進一步解讀的必要，遂成此文，敬請方家指正。

沒有比愛情更悲傷的物質

雪瑩是一個操控和自控力極強的人，生活和詩歌的寫作都是如此。“知道你會來/撤掉柵欄，敞開門/早已準備好/你的桌椅/你的紙筆/你的清茶/你的素淡晚餐/你可小住，也可久居——”（《我的靈魂寫在臉上》），這讓我想起，“朋友來了有好酒，若是那豺狼來了迎接它的是獵槍”的歌詞。為此，女詩人李輕松曾友善地給雪瑩貼上了“自身不會燃燒的縱火者”的標簽。美就是煩惱，糾結在矛盾的情愛之途，雪瑩和所有美麗女性一樣，她有進退兩難的人生尷尬境遇，但在愛與自由、忠貞和浪漫中明智的選擇，使她贏得了公眾面前的自尊。正因如此，王雪瑩把愛情詩寫得感情肆意、空靈豁達、激情熾烈，充滿了生命脈動帶來的沖擊力。對詩人雪瑩“美到孤絕/干凈到忘塵遺世”（《水仙》）這種柏拉圖式的愛情，解非在評價詩集中的《遇到水仙》這組詩時說：從生命詩學的角度來看，蘊含了王雪瑩對人生、生命、自我、宇宙、愛情，執著熱烈的追尋，敏銳的感覺，睿智冷靜的闡釋。而我更看重的是，這組詩是一個女詩人的宣言和主張，彰顯了詩人個性獨立，人格自恃的品性，看重女性存在的尊嚴和價值。詩人這種真實情感與自我精神均以理性個人主體性意識統馭。

我們能按照一個人的內心寫作，卻不能按照一個人的內心生活。人到中年，一張白紙的時代過去了，詩人雪瑩渴望和珍愛來自心里的愛，詩人依然有“天空沒有翅膀的痕跡/而我已飛過”的理想表達。詩人對愛的表白是“美到孤絕/干凈到遺沉”，愛是“交換心靈的秘密”，愛是“深處的起伏與蕩漾”，愛是“一生只愛一次，一次就是永遠”，愛中要敢“舍命一跳”，盡管詩人寫得決絕，但也時時提醒自己潮起時做好潮落的準備。她曾有“殘酷的青春/悲壯的愛情”（《那飽滿的種子》）。當她寫自己刻骨銘心的暗戀，欲生欲死，熱情賁張、忘我，讀來令人提心吊膽，“如何面對悲傷的愛，當年我是真的愛過你/愛得心痛心碎忘記了世界/忘記了自己”，詩人入骨的情感揭示，隱藏著巨大的茫然與虛弱，沉溺而不能自拔。愛情總有美的瞬間與永恒的矛盾。當她談起“關于那場水仙與鷗鳥的邂逅”，她說：盡管“相逢就是傷痛”，卻還是因為“相信愛/相信你”，我成了“溺水的蝴蝶”，但詩人敢面對“砧板上的愛情”，承擔“愛，為了愛疼痛”。在《與女友X的對話》中詩人寫到“記得常換清水/讓她到死/都是干凈的”，是堅守個人人格的自愛，并不斷對骯臟、浮躁的世俗世界進行清算。在《懷念與遺忘》中“我用一盆清水，反復地/擦洗身上的污垢/泥/時刻準備把最美的春天/和最干凈的日子給你”，更透露出詩人內心超乎尋常的自凈力量，她有火的情懷，也是冰雪中冷艷的梅花！

放歌山水，追問人生

雪瑩是一個能抓住思想閃電的人，她的思維律動是大開大合，有能夠讓詩人的品質在作品中充分地展示出來的技藝。她的雄心、欲望和詩人使命感相稱，詩人文化教育背景和閱歷積淀下的精神高度讓她能果斷決絕，冷靜面對一切，總把哲理的思辨溶入到藝術知覺，她所捕捉的意象與內心的感悟渾然一體，以女性的站位關照自己和世界，理性的心態在詩歌中構建靈魂安撫下的生命之美，這就使她的詩內在的張力宏大，人文色彩豐富，值得品鑒。

如今詩人已近知天命之年，到了“由抒情轉向敘述”的中年，“曾經是有翅膀的”（《自畫》）的她，學會了拿得起，也能放得下的生存策略，雖然不時喟嘆自己“說著說著就忘了/走著走著就丟了/活著活著就老了”（《老了》），但她不再擔心紅顏易老。她自信自己有“水仙是前生/第二世：玉蘭……”（《玉蘭花開》），美人與花朵互喻，她常因精神的花朵在高處得以脫胎換骨，詩人深信 “雨季再來，真正的美重返枝頭”（《更年，真正的美重返枝頭》），正確選擇宿命的認同與禪意皈依，看淡憂患。詩人明了，我是誰已不重要，我愛誰，誰愛我才最值得珍惜！詩人的抗爭越來越少，更多的面對與接受。詩人嘗試與壓抑、亢奮、桀驁不馴的往昔話別。

源于生活的悲憫，脫胎于感覺的我寫我心。詩人能從自己的身心、弟弟的病、父母的衰老、姐妹的分別、朋友的悲歡離合中，體味人生，品世態炎涼。病中詩人寫下：“今夜的天空低過頭頂/今夜的寒氣令人窒息/今夜的憂思病入膏肓/今夜的我已決定將你放棄//荒涼的旅途/漫長得超過我的想象/我不是天使/沒有非凡的力量|我單薄的翅膀/已不能將你馱向更遠的天堂……”（《病中》），看似柔弱、無助，卻又牽懷無限。病床是人生的高處，可以俯視人性，給人以生死啟示，日常不明白的事情在病床上都可以想明白。在詩人大量親情寫作中我最喜歡下面的詩句，“先是你來自我，后是我通過你留下”（《給女兒格格》），“感謝上蒼讓我們在/漫漫無期的守望之后/得以相聚/我為根你為花朵”（《給格格》），這里有愛和生命生生不息的傳遞，也有人生聚散的無奈、哀怨，兒女情長，糾纏縈繞，固結不解，此才為繾綣紅塵之本意。

詩人熱愛生活。她說“絕望的感覺多么可恥”（《絕望的感覺多么可恥》）。她在宿命中堅守，她在虛無中活出認真，她執著、張揚在“我有我的路我的方向”（《我的路我的方向》）。詩人在“一片草和一棵草一樣孤獨”的神諭下，能在“一生不長，一天不短”的這個娑婆世界見心見性。詩人相信“孤獨是無法逃避的”，所謂活著“就是被我們有限的目光注視”，詩寫得幽怨、溫馨、凄婉。

中國文人崇尚讀萬卷書，走萬里路。雪瑩行走天下，以文會友，指點山川。在虎丘說英雄，論成敗，仰天長嘆，“誰能擊敗對手，戰勝時間”;在蘇州詩人沉迷江南之美說“那是她的前世”;在武夷山她參悟：“最初和最后的混沌，嘲笑著我們的行走和發問”;在科羅拉多大峽谷她悲天憫人，念天地之悠悠獨愴然而涕下，說她看見了人類“巨大的傷口展開”;在普陀山她看見“一滴慈悲的淚”是巨大容器，她祈求“讓粗糙的麻布在黑暗里發出絲綢的閃光/讓一粒沙擁有和金子同等的重量/讓沉默者以無聲的語言說出一切/憐憫那最弱小的孩子/——給他足夠的信念和飽暖”（《普陀山紀行》）。詩人在對自然山水的無限敬畏中流露出明月般的心境，以母性的溫柔慈憫天下，她為蒼生祈福。詩人這種人文關照，讓本可能滑入平淡、泛情的山水詩出現了哲學的神圣和文以載道的厚重，讓思的形而上有了需要攀登的坡度。

漂泊中對愛的感悟與棲居里的詩意

人如候鳥，記憶才是故鄉。雪瑩生在遼寧，并在那里和母親一起度過了她的童年，后隨父親遷往哈爾濱。四十歲后為恪守“你居無定所/我便不停止行走”（《病房里的“狂歡夜》）的愛情承諾，隨愛人遷居廊坊。雪瑩，這個性情中人，她知道感恩，她愛戀著、牽掛著她寄居過的每一寸土地，情人一樣愛著生命中每一次相逢。存在的歸宿感讓她對冰雪之城有了無法割舍的精神鄉愁。是啊，三十多年的哈爾濱生活，那些青春、愛情、家人、朋友……，那些盤根錯節的親情與友誼，怎能一轉身就能放下？一離開就能忘記？在告別哈爾濱時，詩人飽含深情地寫下《關于一座城市的冬天》，“這遲早必然的遷徙向著溫暖之地的遙望/我知道我將陷入一場持久的懷念/對它愛恨交加的感覺/就象面對一個深愛卻秉性迥異的情人……這個培育了我的精神又毀了我肉體的城市/它栽種過梅花干凈的愿望/見證過松柏艱辛的成長”。哈爾濱給了詩人“一半是海水，一半是火焰”的生活。嗚呼！當一張如席的雪花覆蓋了美奐美侖的哈爾濱圣索菲亞大教堂，人們不會忘記曾徘徊在教堂門前的女詩人——她曾為眾生求寬恕，也曾為私己忍悲切。她祈禱：但愿人生沒有告別，只有重逢。

有情人處是故鄉。遷居廊坊四年，詩人雪瑩寫出了《廊坊印象》等言情文字，讀來讓人側目。廊坊雖小，但淡淡的暖意給了她閑適和詩意棲居，能安置下她小小的家園，她盛贊“‘廊是間幸福的大房子”，“‘坊是一相遇/就會癡迷/一想起就會心跳的名詞”。雪瑩融入了廊坊的詩歌叢林，組詩《廊坊印象》也再次顯露了其高妙的文人智慧與抒情姿態，作為詩友，祈愿我們成為“比鄰而居爭執再和好的親戚”。

〔責任編輯 宋長江〕